Чего следует избегать при написании заявления об артисте

Заставляет ли вас простое произнесение двух слов «художественное высказывание» захлопнуть компьютер и убежать от ручек и карандашей туда, где не существует художественных высказываний? 

Ведь ты художник—не писатель—правильно? 

Неправильно. Ну как-то неправильно. 

Конечно, в центре внимания вашей карьеры находятся ваши произведения искусства. Но вы должны быть в состоянии рассказать о своей работе ясно, сосредоточенно и страстно. Если вы не можете найти время, чтобы объяснить себя и свое видение простыми словами, не ждите, что кто-то еще найдет время, чтобы понять его. 

Вы единственный человек в мире, который знает вашу работу близко. Ты—и ты один—потратили больше всего времени на размышления о темах и символах в ваших работах. 

Ваше заявление художника должно быть письменным описанием ваших работ, которое дает более глубокое понимание вашей работы через вашу личную историю, выбор материалов и темы, к которым вы обращаетесь. Это помогает и зрителям понять, что для вас важнее всего, и галереям объяснить ваши работы потенциальным покупателям. 

Извлеките максимальную пользу из своего заявления, избегая этих распространенных ошибок.

Избегайте иметь только одну версию вашего заявления об артисте

Ваше заявление артиста — это живой документ. Он должен отражать вашу самую последнюю работу. По мере того, как ваша работа будет меняться и развиваться, будет меняться и ваше художественное заявление. Поскольку вы будете использовать свое заявление в качестве основы для заявок на гранты, сопроводительных писем и вступительных писем, важно иметь несколько версий этого документа. 

У вас должно быть три основных утверждения: заявление на одной странице, версия из одного или двух абзацев и краткая версия из двух предложений.

Одностраничное заявление следует использовать, чтобы рассказать о ваших более крупных работах, которые будут использоваться для выставок, в вашем портфолио или в приложении. Более длинное заявление должно касаться тем и концепций, которые не сразу проявляются в самой вашей работе. Затем это может быть использовано журналистами, кураторами, критиками и галеристами в качестве справочного материала для продвижения и обсуждения вашей работы. 

Вы можете использовать утверждения из двух абзацев (около половины страницы), чтобы рассказать об определенной серии вашей работы или, более кратко, охватить наиболее важную информацию о вашей работе. 

Краткое описание, состоящее из одного-двух предложений, станет «презентацией» вашей работы. Он будет посвящен основной идее вашей работы, его легко вставить в ваши биографии в социальных сетях и сопроводительные письма, и он привлечет внимание всех, кто его услышит. Это фраза, на которую вы будете полагаться, чтобы быстро объяснить свою работу свежим глазам, чтобы они могли лучше ее понять.

Избегайте использования художественного жаргона и чрезмерной интеллектуализации своего заявления.

Сейчас не время доказывать свое образование и знание теории и истории искусства. Мы верим, что у вас есть признание и образование, чтобы быть там, где вы есть.—вы сделали это очевидным в своей биографии исполнителя. 

Слишком много художественного жаргона может изолировать зрителя и оттолкнуть его еще до того, как он увидит вашу работу. Используйте свое утверждение, чтобы сделать миссию вашего произведения искусства более ясной, а не более туманной. 

Предположим, что каждый, кто читает ваше заявление об артисте, не является художником. Используйте простые, четкие и короткие предложения, чтобы донести свою мысль. Это очень впечатляет, когда вы можете передать сложную идею простыми словами. Не запутывайте свою точку зрения слишком сложным письмом. 

Перечитайте свой текст, когда закончите, и выделите любые потенциально запутанные разделы. Затем попытайтесь объяснить вслух, что вы на самом деле имеете в виду. Запишите это. 

Если ваше заявление трудно читать, никто его не прочитает.

Избегайте обобщений

Возможно, вы захотите включить самые важные идеи о своей работе, но не говорите о ней в общих чертах. Подумайте о двух или трех конкретных произведениях и опишите их, их символизм и идеи, стоящие за ними, в конкретных терминах. 

Спросите себя: что я пытался передать этой работой? Что бы я хотел, чтобы кто-то, кто никогда не видел эту работу, знал о ней? Поймет ли кто-нибудь, кто не видел эту работу, хотя бы на каком-то уровне, что эта работа пытается сделать и как она выглядит через это утверждение? Как мне это удалось? Почему я сделал эту работу?

Ответы на эти вопросы должны помочь вам разработать заявление, которое заставит читателя захотеть пойти посмотреть вашу выставку или посмотреть вашу работу. Ваше заявление художника должно быть таким, какое может быть у зрителей, когда они увидят вашу работу. 

Избегайте слабых фраз

Вы хотите произвести впечатление сильного и уверенного в своей работе. Это первое знакомство многих людей с вашей работой. Убедитесь, что вы начинаете с убедительного вступительного предложения. 

Не используйте такие фразы, как «я пытаюсь» и «надеюсь». Вырежьте «стремление» и «попытка». Помните, что вы уже делаете это через свою работу. Замените эти фразы более сильными словами действия, такими как «раскрывает», «исследует» или «вопросы». 

Мы все иногда чувствуем себя неуверенно в своей работе, и это нормально. Тем не менее, ваше заявление не место, чтобы раскрыть эту неуверенность. Люди чувствуют себя уверенно в произведениях искусства, созданных уверенным в себе художником.  

Меньше говорите о том, что вы пытаетесь сделать со своим произведением искусства, и больше о том, что вы сделали. Если у вас возникли проблемы с ее осмыслением, подумайте о конкретном случае или истории из своего прошлого и вплетите ее в свое повествование. Какие чувства вызывает у людей ваша работа? Как люди реагируют на это? Что ответили люди? У вас было одно или два больших шоу или запоминающихся событий? Пишите о тех. 

Последнее слово

Ваше творческое заявление должно четко и точно передавать более глубокий смысл вашей работы. Это должно привлечь зрителя и вызвать у него желание узнать больше.

С хорошо продуманным заявлением вы можете дать представление о своей работе через свою личную историю, выбор материала и темы, которые вы затрагиваете. Выделение времени на тщательно продуманное заявление художника не только поможет зрителям понять, что для вас наиболее важно, но и поможет галереям рассказать о вашей работе. 

Следите за своими произведениями искусства, документами, контактами, продажами и начните лучше управлять своим художественным бизнесом с помощью .