Точка зрения коллекционера: Дана Кейн

Фотографии Стива Хирша Фото www.stevehirschphoto.com.

Познакомьтесь с Даной Кейн. Ее дом неуклонно превращается в одну большую художественную галерею с тематическими комнатами, предназначенными для демонстрации ее расширяющейся коллекции. В среднем она добавляет от двух до четырех предметов в свою коллекцию каждый месяц. И она поставила перед собой задачу вдохновлять других покупать и коллекционировать произведения искусства, регулярно читая лекции о важности поддержки профессиональных художников.

Достаточно сказать, что Дана Кейн — заядлый коллекционер произведений искусства. Мы спросили Дану о ее страсти к искусству и о том, что художники могут сделать, чтобы привлечь внимание.—и сердце—такого коллекционера, как она.

Слева направо: фото Steve Hirsch Photography www.stevehirschphoto.com. «Межзвездный привет» Марка Пеннера-Хауэлла.

КОГДА И ПОЧЕМУ ВЫ СТАЛИ КОЛЛЕКЦИОНЕРОМ?

Это было летом 2005 года – десять лет назад! Я был в Художественном квартале навахо и влюбился в произведение Луи Реккиа, девушку и домашнего динозавра. Я тоже коллекционирую динозавров. Я помню, как здорово было, когда я вручил ему чек, а он вручил мне картину. Я знал, что попался на крючок! 

На самом деле меня окрестили «Королевой коллекционирования» в местных СМИ еще в 90-х, когда я владел Atomic Antiques и написал кучу руководств по ценам на предметы коллекционирования. В свое время я собрал ВСЕ. Я был коллекционером с моего 9-летия, когда моя бабушка купила мне лошадь Брейера, и я решил коллекционировать лошадей.  

К тому времени, когда я начал заниматься местной арт-сценой, я был крупным коллекционером всего, кроме искусства. Я просто никогда не понимал, что по какой-то причине это можно СОБИРАТЬ, хотя я вырос с этим. Моя мама была художницей, и я брал уроки рисования всю свою жизнь, начиная с детского сада. Именно Ивар Зейле (владелец и директор Plus Gallery) однажды говорил о «коллекционерах произведений искусства» и заставил меня зажечь лампочку. 

Слева направо: «Комфортная еда»  и «Заметки о звездификации» Трейси Томко.

КАК ВЫ ОСНОВНО ОТКРЫВАЕТЕ НОВЫХ ИСПОЛНИТЕЛЕЙ? ОТКРЫТИЕ ГАЛЕРЕИ? ИЗ УСТ? ВСЕ ВЫШЕПЕРЕЧИСЛЕННОЕ?

Честно говоря, я узнаю много новых художников в Интернете — либо на Facebook, либо из еженедельных электронных писем о местных художниках, которые Кен Хэмел отправляет по адресу . Вот как я обычно выясняю, где я буду смотреть искусство. Конечно, иногда я захожу в галерею и просто падаю, когда вижу чью-то работу. Но, это в основном в Интернете в эти дни.

ЧТО ТАКОГО В ПРОИЗВЕДЕНИИ ИСКУССТВА, КОТОРОЕ ГОВОРИТ С ВАМИ И ЗАСТАВЛЯЕТ, ЧТО ВЫ ДОЛЖНЫ ЕГО ПРИОБРЕТАТЬ?

Для меня это все о личной, эмоциональной связи. Меня не волнуют такие вещи, как то, насколько сложно это было сделать, сколько времени это заняло или что-то в этом роде. Меня волнует только то, как это повлияет на меня на личном, эмоциональном уровне. Мое сердце пропускает удары, или я задыхаюсь, когда вижу это, или я также, как известно, смотрю на кусок, пока я просто не плачу. Некоторые произведения просто останавливают меня и заставляют думать: «О, я знаю это чувство!» Вот тогда я должен иметь это… когда это часть меня, которую я нахожу висящей на стене, и я знаю, что мне нужно собрать ее и держать при себе, чтобы она напоминала мне об этой части меня самого. 

КОГДА ВЫ ВСТРЕЧАЕТЕ ЛИЧНОГО ХУДОЖНИКА И УСТАНАВЛИВАЕТЕ С НИМ ОТНОШЕНИЯ, ВЫ С БОЛЬШЕЙ ВЕРОЯТНОСТЬЮ ПОДДЕРЖИВАЕТЕ ЭТОГО ХУДОЖНИКА?

Ну, я думаю, это помогает, если человек находится на моем радаре. Но на самом деле некоторые из моих любимых работ сделаны людьми, с которыми я не дружу.—а может и не нравится. РЖУ НЕ МОГУ. И некоторые из художников, которых я люблю больше всего, создают работы, которые просто не связаны со мной. Хотя бывают моменты, когда я полностью обожаю художника и его работу. Это лучшие! Но я покупаю работы у людей, которых не знаю, или, может быть, я не настолько без ума от них. И иногда я без ума от личности художника, но не столько от его творчества. Так что, я думаю, эти два вида не связаны.

Слева направо: «Too Big to Fail» и «Ground Control» .

ЕСТЬ ХУДОЖНИК, КОТОРОГО ВЫ ПРОДОЛЖАЕТЕ СОБИРАТЬ? ЕСЛИ ДА, ПОЧЕМУ?

Когда я впервые начал покупать произведения искусства, я подумал, что это будет похоже на другие мои коллекции — получить по одному произведению каждого местного художника, который мне нравится, и все. На самом деле я был сбит с толку и сбит с толку, когда понял, что хочу несколько работ одних и тех же художников. Конечно, теперь я знаю, что с некоторыми из них я никогда не расстанусь. Наверное, у нас с Марком Пеннер-Хауэллом какая-то экстрасенсорная связь, потому что он все время рисует именно то, что у меня в голове. Я просто ДОЛЖЕН продолжать покупать его работы. Натан Абельс — еще один. Его пьесы намного тише, но он делает ТАК МНОГО с таким малым, и просто пронзает меня до глубины души своей работой. Есть и другие, но эти два парня — мои главные пристрастия уже несколько лет.

У ВАС ЕСТЬ СОВЕТЫ ДЛЯ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫХ ХУДОЖНИКОВ, КАК ОБЩАТЬСЯ И СОЗДАВАТЬ ОТНОШЕНИЯ С КОЛЛЕКЦИОНЕРАМИ?

Фейсбук! Создайте свою художественную страницу и публикуйте незавершенные и недавно завершенные работы. РАСПРОСТРАНЯЙТЕ ПОСТЫ, иначе их никто не увидит. Это способ охватить своей работой огромную аудиторию… всегда и в любое время. Я купил несколько штук на Facebook. Вы можете легко создать шумиху и увеличить продажи в свободное время, в пижаме, сидя дома. И вы можете связаться с ГИГАНТСКОЙ МИРОВОЙ АУДИТОРИЕЙ. Когда у вас есть шоу, рекламируйте его и на Facebook.

Слева направо: фото Steve Hirsch Photography www.stevehirschphoto.com. «Горячие источники» Сьюзен Мейер.

Ищете больше информации о сознании коллекционера? Проверить .