» Арт » Совет успешного профессионала начинающим художникам

Совет успешного профессионала начинающим художникам

Совет успешного профессионала начинающим художникам

Будучи преподавателем факультета в трех организациях с многочисленными резиденциями, выставками и представительствами в галереях, художница Artwork Archive является экспертом в навигации в мире арт-бизнеса. Но этот опыт пришел только после многих лет напряженной работы и разработки стратегии.

Энн любезно поделилась с нами некоторыми важными идеями о карьере в искусстве для тех, кто только начинает, или для тех, кто ищет советы от профессионала, от приветствия возможностей до увеличения вашего дохода.

Вот шесть советов, которые Энн хочет дать начинающим художникам:

1. Будьте подлинными.

Рисуйте только то, что вас интересует, тем способом, который вы выбрали. Не меняйте свой подход к увеличению продаж, популярности или признания. Вы никогда не сделаете свою лучшую работу, если будете делать это.

2. Соревнуйтесь только с собой.

Избегайте состязаний, состязаний и оценивания себя по количеству шоу, в которых вы участвовали, или полученным наградам. Ищите внутреннего подтверждения, вам никогда не угодить всем.

Совет успешного профессионала начинающим художникам

3. Вы должны понимать, что это много работы.

Вы не можете просто записаться на мастер-класс или посетить художественный класс раз в неделю и ожидать, что вскоре после этого последуют представители галереи и коллекционеры. Большинство успешных художников обладают природным талантом, долгим образованием и большой практикой за плечами.

Ваша цель должна состоять в том, чтобы стать лучшим художником, на которого вы способны, а не стать знаменитым или заработать много денег на своей работе. Если это означает зарабатывать себе на жизнь дневной работой, это совершенно нормально. На самом деле, большинство художников именно так и поступают! Спрос на искусство недостаточно велик, чтобы поддерживать всех талантливых художников, которым необходимо зарабатывать на жизнь.

4. ЕСТЬ такое понятие, как природный талант.

Все не художники. Да, вы можете научиться совершенствовать свой подход к рисованию и цвету, но если это не получается у вас естественным образом, потребуется гораздо больше усилий, чтобы просто достичь той же точки, с которой начинает кто-то с природным талантом.

Это не значит, что вы не должны пробовать свои силы, просто имейте реалистичные ожидания относительно того, сколько усилий и практики потребуется, чтобы стать лучшим художником, которым вы способны стать.

5. Работа из жизни! Иди на улицу и рисуй!

Никогда не бойтесь работать на публике и всегда работайте от жизни, когда это возможно. Живопись с натуры учит вас видеть, вы становитесь более искусным в различении значений, цвета и композиции. Работа с фотографиями, особенно если вы новичок, может затормозить ваш творческий рост.

Если ненастье, работай в помещении, а из натюрморта конструируй и ставь сам. Это гарантия того, что вы будете рисовать что-то уникальное и оригинальное, потому что никто не видит того, что видите вы, когда смотрите на что-то с натуры.

Совет успешного профессионала начинающим художникам

6. Если вы хотите стать профессиональным художником, у вас должен быть надежный источник дохода.

Будь то веб-дизайн, обучение, коммерческая иллюстрация, маркетинг или графический дизайн. Это должно быть что-то, что является составной частью вашего арт-бизнеса. Наличие чего-то еще, что вам нравится делать, даст вам финансовую свободу, чтобы вы могли сосредоточиться на своей художественной карьере.

Вы сможете получить материалы и добраться до места. Вам не придется беспокоиться о стагнации продаж произведений искусства. Преподавание рисунка и живописи — моя «дневная работа», люди постоянно говорят мне, что многому учатся. Я нахожу это столь же важным и полезным, только по-другому.

Хотите научиться совмещать художественную карьеру с обычной работой? Читать .