Прогноз развития искусства на десять лет

Столько всего может случиться за десять лет.

Если бы актерский состав Арендная плата может измерять год в дневном свете, в закатах, в полночь и в чашках кофе, как мы начнем измерять десять лет в мире искусства? 

Может быть, на открытиях галерей, на биеннале, на полотнах и в приеме заявок?

Экзистенциальная борьба со временем в стороне, трудно понять климат и влияние времени, когда вы находитесь в нем. Подумав о том, что произошло за последние десять лет для Artwork Archive, мы делаем прогнозы на следующие десять лет. 

Основываясь на нашем опыте, беседах с художниками и всемирном опросе художников, вот наши прогнозы о том, как мы представляем искусство и карьеру художников в новом десятилетии. 

Мы с нетерпением ждем возможности увидеть, как эти текущие и развивающиеся проблемы повлияют на художников и вдохновят их в 2020-х годах.

Окружающая среда и изменение климата

Поскольку мы глобально сталкиваемся с изменением климата и все больше осознаем эту реальность, мы ожидаем увидеть произведения искусства, которые продолжают исследовать экологические темы. 

В 1960-х и 70-х годах художники реагировали на экологические проблемы через как движение. 

Приведут ли растущие опасения в следующем десятилетии к художественному движению, общей тематической направленности или сдвигу в сторону более экологически сознательного использования художественных материалов, мы знаем, что изменяющаяся среда и наше человеческое взаимодействие с ней будут отражаться в мире искусства. .

Социальные вопросы и социальные действия

Хотя искусство всегда является отражением своего времени, в 2020-х годах мы будем видеть все больше и больше искусства, сосредоточенного на темах социального действия и участия. В последнее десятилетие потребители искусства стали больше интересоваться. Мы стали ценить документирование социальных движений и действий больше, чем когда-либо прежде, и ожидаем увеличения внимания к социальным проблемам и искусству социального действия.

Внимание к практика резко возросла за последние несколько лет. Резиденции, музеи и организации оттачивают социальную ценность искусства и продвигают практику социального искусства. 

На институциональном уровне организации отдают приоритет документированию и демонстрации социально вовлеченного искусства. В Городском музее Нью-Йорка есть специальный куратор социальной активности, который рассказывает активности прошлого и настоящего. Организации, предоставляющие гранты, подчеркивают, что их кандидаты создают социально значимые работы, а художественные публикации подчеркивают важное пересечение искусства и социальных проблем. 

за последние пять лет стал самостоятельным средством искусства и вошел в художественную терминологию. Социально вовлеченное искусство будет продолжать становиться все более важным и признанным в 2020-х годах.

Технологии и мультифутуризм

В 2020-х годах, по мере того как технологии все больше становятся частью нашего настоящего и будущего, а мы все больше становимся глобально связанными, искусство будет исследовать технологические и мультифутуристические темы. 

Художники используют технологии для создания произведений искусства и больше рисуют о роли технологий в нашей жизни. Художники примут мультифутуризм, чтобы обработать наше настоящее и размышлять о мире, в котором мы живем, и о наших многочисленных возможных будущих путях.

Эти темы стали известны, когда художественная организация Creative Time попросила художников переосмыслить американский флаг в проекте. Клятвы верности, в 2019 г. Вклад Тревора Паглена, Плачущий ангел, представляет собой изображение плачущего ангела, название хакерского инструмента, который, как сообщается, используется ЦРУ для слежки за гражданскими лицами. Ангела окружает загадочный круг компьютерного кода, который зрители пытались взломать. В течение месяца, когда флаг Paglen был поднят в одном из шестнадцати участвующих партнерских центров, шесть человек смогли расшифровать код. То, что они смогли расшифровать, было: «ЦРУ, МОК, остерегайтесь плачущего ангела, мы живем в вашем телевизоре, не моргайте». 

В то время как флаги освещали самые разные вопросы, от водного кризиса во Флинте до иммиграции и идентичности, работа Паглена воплощает тему технологий и мультифутуризма 2020-х годов, критикуя цифровое наблюдение.

Изменение тенденций в среде и производстве

Точно так же, как предметы искусства будут меняться и развиваться в течение следующих десяти лет, так же будут меняться и средства массовой информации, которые создают художники.

Будьте готовы испытать все больше и больше произведений искусства, которые не ощущаются и не выглядят как типичное искусство. Художники будут стремиться к уникальности в 2020-х отчасти из-за бума платформ социальных сетей и цифровых способов обмена работой и информацией. С наплывом видных художников и потребителей искусства художники будут работать так, и помочь отделить их от стаи.

Абстракция и другие нереалистичные медиа, цифровые медиа, нетрадиционные процессы, совместная работа и публичное искусство будут безраздельно господствовать в 2020-х годах. 

Нетрадиционные и новые медиа будут не только способом творчества художников в ближайшее десятилетие. В качестве реакции на эту волну новых медиа и альтернативного производства будьте готовы увидеть раскачивание маятника и откат к классическим формам искусства, а также возобновление интереса к «мастерам». 

Как может измениться карьера художника

В 2020-х художники должны быть готовы переосмыслить то, как они создают, поскольку коммерческие и художественные границы будут размываться. 

Художникам нужно будет становиться все более технически подкованными в маркетинге и распространении своих работ на различных платформах и платформах. . В то время как мир галерей по-прежнему будет продавать искусство, искусство 2020-х годов будет процветать в нетрадиционных условиях.

Art Basel’s, «Комедиант» Маурицио Каттелана и шумиха вокруг него демонстрируют, что артисты и зрители критически относятся к текущим рынкам. В 2020-х мы будем праздновать абсурд. будет иметь ключевое значение для артистов, чтобы найти свой голос и добиться успеха в ближайшие годы. 

Хорошая новость для художников 2020-х годов заключается в том, что даже если вас уже нет в живых, вы все равно можете сделать новый шаг в художественной карьере. В ближайшее десятилетие мы откопаем артистов прошлого и дадим новую жизнь и голос артистам, у которых в свое время не было платформы. «Вновь открытые» художники могут стать новой категорией для художников. Хильма аф Килмт — майор и в течение последнего десятилетия. Мы с нетерпением ждем возможности узнать больше о новых старых артистах в ближайшие годы. 

Изменение взглядов на социальную роль искусства

Как художественные темы, средства массовой информации и изменения, то, как мы воспринимаем и оцениваем искусство, также изменится в 2020-х годах. Мы будем уделять больше внимания сообществу и эмпирическому искусству, поскольку мы отклоняемся от нормативного музейного и галерейного опыта. Рынок коллекционеров будет расширяться с расширением определения искусства по мере расширения доступа к произведениям, которые находят отклик у потребителей. Мы будем ценить роль искусства и важность разнообразия и репрезентации в искусстве.

Искусство как опыт

Искусство за последнее десятилетие стало больше зависеть от опыта и взаимодействия, чем от простого зрителя.

Музей мамонта-немузей, , стал массовым явлением как новая версия музея. Meow Wolf продолжает расширяться по всей территории Соединенных Штатов в виде всплывающих окон в разных городах, благодаря партнерским отношениям и новым офисам. 

Точно так же с ростом искусства как опыта паблик-арт стал ожидаемой частью повседневной жизни. Популярность продолжает расти, и искусство проникает в предприятия, парки и за их пределы. 

Люди в 2020-х годах будут ожидать, что их окружит искусство. Этот менталитет будет расти, создавая все больше и больше возможностей для художников. Ожидание искусства за пределами музеев и галерей и стремление создать пространство посредством искусства увеличивает социальную ценность искусства. 

Новая порода коллекционеров

Чем больше людей начинают считать себя , мы увидим, как больше людей найдут свою нишу ценителей искусства. Коллекционирование и спрос на работы художников по контракту будут расти в 2020-х годах.

За последнее десятилетие, когда онлайн-маркетинг вырос, и художникам стало легче делиться своими работами и находить свою аудиторию, новая аудитория зрителей нашла произведения искусства, которые им понравились и которые они смогли купить. 

В 2010-х мы стали свидетелями роста потребительского индивидуализма. Люди смогли персонализировать свое потребительство. Товары и бренды, ориентированные на удовлетворение потребностей покупателя. Онлайн-покупки и доставка сделали онлайн-покупки нормой. 

По мере расширения представлений о том, каким может быть искусство, и по мере того, как предметы искусства становятся все более , больше людей будут считать себя коллекционерами. Больше людей будут искать художественные заказы и искусство, которое им нравится. 

В то время как большинство покупателей произведений искусства сначала ищут художников и встречаются с художниками, прежде чем покупать произведения искусства, простота покупок в Интернете и то, насколько они нормальны, позволят покупателям в следующем десятилетии иметь больше возможностей для просмотра. Мы ожидаем, что покупателям произведений искусства будет легче контактировать с художниками, а заказы на произведения искусства будут расти по мере того, как все больше людей считают себя и потребителями, и коллекционерами произведений искусства. 

Представительное и разнообразное искусство

Ожидается, что искусство будет характеризовать общественные и частные пространства. По мере того, как этот смысл искусства на месте расширяется, мы увидим большее разнообразие самих художников, поскольку создание мест зависит от озвучивания точек зрения местных художников.

Наряду с вниманием к социально вовлеченному искусству, в 2020-х годах мир искусства начнет узнавать голоса большего числа художников. 

Мы ожидаем, что с повышением ценности искусства, его предполагаемого места вокруг нас и ростом коллекционирования/знатока среди средних потребителей спрос на искусство и художников, которые репрезентативны и разнообразны, будет расти. 

Коллекционеры будут искать и художники, которые отражают свой собственный опыт.

Искусство будет рассматриваться как рефлексивное, неэксклюзивное и важное для сообществ и отдельных лиц.

Время покажет

Что вы хотите изменить или развить для художников и в мире искусства в ближайшие десять лет? Создайте временную капсулу или список своих собственных намерений относительно вашей художественной практики в ближайшее десятилетие и дайте нам знать, что вы думаете.

At мы рады развиваться вместе с нашими художниками и меняющимся миром искусства. Мы продолжим создавать новые функции для наших пользователей и всегда будем ценить ваши потребности и отзывы. Поскольку происходит так много изменений, мы обещаем быть для вас постоянным и стабильным инструментом.