» Арт » «Ночное кафе» Ван Гога. Самая депрессивная картина художника

«Ночное кафе» Ван Гога. Самая депрессивная картина художника

«Ночное кафе» Ван Гога. Самая депрессивная картина художника

Сложно представить художника, чей образ жизни и душевное состояние настолько бы НЕ сочетались с его картинами.

У нас срабатывает стереотип. Раз человек склонен к депрессиям, чрезмерному употреблению алкоголя и неадекватным поступкам, то явно его картины тоже будут полны запутанных и депрессивных сюжетов.

Но ярче и позитивнее картин, чем у Ван Гога, сложно представить. Чего только стоят его «Подсолнухи», «Ирисы» или «Цветение миндального дерева».

Ван Гог создал 7 картин с подсолнухами в вазе. Самая известная из них хранится в национальной галерее Лондона. Причём в музее Ван Гога в Амстердаме хранится её авторская копия. Зачем художник написал столько похожих картин? Для чего ему понадобились их копии? И почему одну из 7 картин (хранится в музее Японии) одно время даже признавали подделкой?

Ответы ищите в статье “Подсолнухи Ван Гога: 5 невероятных фактов о шедеврах”.

сайта “Дневник живописи: в каждой картине – тайна, судьба, послание”.

» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/12/IMG_2188.jpg?fit=595%2C751&ssl=1″ data-large-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/12/IMG_2188.jpg?fit=634%2C800&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-5470″ title=»«Ночное кафе» Ван Гога. Самая депрессивная картина художника» src=»https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/12/IMG_2188.jpg?resize=480%2C606″ alt=»«Ночное кафе» Ван Гога. Самая депрессивная картина художника» width=»480″ height=»606″ sizes=»(max-width: 480px) 100vw, 480px» data-recalc-dims=»1″/>

Винсент Ван Гог. Подсолнухи. 1888 г. Национальная галерея Лондона.

Картина «Ночное кафе» была создана в том же году, что и знаменитые «Подсолнухи». Это реальное кафе, которое находится рядом с вокзалом в городе Арль на юге Франции.

В этот город Ван Гог переехал из Парижа, дабы «пропитать» свои картины солнечным светом и яркими красками. Ему это удалось. Ведь именно в Арле он создал самые яркие свои шедевры.

«Ночное кафе» – тоже яркая картина. Но она, пожалуй, больше других отдаёт депрессивностью. Так как Ван Гог намеренно изобразил место, где «человек губит самого себя, сходит с ума или становится преступником».

Видимо, на него самого это кафе действовало не лучшим образом. Ведь он немало проводил там времени. Подспудно понимая, что он тоже губит себя.

Так, создавая эту картину, он провёл 3 ночи подряд в этом кафе, выпив не один литр кофе. Ничего не ел и бесконечно курил. Его организм с трудом выдерживал такие нагрузки.

И как мы знаем, однажды не выдержал. Именно в Арле у него случился первый приступ душевной болезни. Болезни, из которой он уже не выкарабкается. И погибнет 2 года спустя.

Не известно, на самом ли деле привокзальное кафе выглядело именно так. Или художник прибавил яркого цвета, чтобы достичь нужного эффекта.

Так за счёт чего Ван Гог создаёт нужное ему впечатление?

В кафе сразу бросаются в глаза аж четыре яркие лампы на потолке. Причём дело происходит ночью, как показывают часы на стене.

«Ночное кафе» Ван Гога. Самая депрессивная картина художника
Винсент Ван Гог. Ночное кафе. 1888 г. Картинная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен, Коннектикут, США

Посетителей ослепляет яркий искусственный свет. Что идёт вразрез с биологическими часами. Приглушённый свет не действовал бы так разрушающе на психику человека.

Зеленый потолок и бордовые стены ещё более усиливают это угнетающее воздействие. Яркий свет и яркий цвет – убийственное сочетание. А если ещё сюда добавить много-много алкоголя, то можно сказать, цель художника достигнута.

«Ночное кафе» Ван Гога. Самая депрессивная картина художника

Внутренний раздрай вступает в резонанс с внешними раздражителями. И человек слабый легко ломается – спивается, совершает преступление или просто сходит с ума.

Ван Гог добавляет ещё несколько деталей, усиливающих гнетущее впечатление.

Ваза с пышными розовыми цветами смотрится несуразно в окружении целой батареи бутылок.

На столах полно недопитых бокалов и бутылок. Посетители давно ушли, но никто не торопится за ними убирать.

А мужчина в светлом костюме смотрит прямо на зрителя. Вообще-то в приличном обществе не принято смотреть в упор. Но в таком заведении видимо это уместно.

Не могу не упомянуть об одном факте из жизни «Ночного кафе». Когда-то этот шедевр принадлежал … России.

Его приобрёл коллекционер Иван Морозов. Он любил работы Ван Гога, поэтому несколько шедевров до сих пор хранятся в Пушкинском музее и Эрмитаже.

Ван Гог несколько месяцев прожил в южном городе Франции – Арле. Сюда он приехал в поисках ярких красок. Поиски увенчались успехом. Именно здесь родились знаменитые Подсолнухи. А также одна из самых ярких его картин – Красные виноградники. На самом деле виноградники зеленые. Ван Гог наблюдал оптический эффект. Когда под лучами заходящего солнца зелень стало ярко красной.

О других интересных фактах о картине читайте в статье “Детям об искусстве. Путеводитель по Пушкинскому музею”.

сайта “Дневник живописи. В каждой картине – история, судьба, тайна”.

» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-10.jpeg?fit=595%2C464&ssl=1″ data-large-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-10.jpeg?fit=900%2C702&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-2785 size-full» title=»«Ночное кафе» Ван Гога. Самая депрессивная картина художника» src=»https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-10.jpeg?resize=900%2C702″ alt=»«Ночное кафе» Ван Гога. Самая депрессивная картина художника» width=»900″ height=»702″ sizes=»(max-width: 900px) 100vw, 900px» data-recalc-dims=»1″/>

Винсент Ван Гог. Красные виноградники в Арле. 1888 г. Пушкинский музей (Галерея искусств Европы и Америки 19-20 вв.), г. Москва

Но «Ночному кафе» не повезло. Советское правительство продало картину в конце 1920-х годов американскому коллеционеру. Увы и ах.

О других шедеврах мастера читайте в статье «Картины Ван Гога. 5 шедевров гениального мастера».

***

Комментарии других читателей смотрите ниже. Они часто являются хорошим дополнением к статье. Ещё вы можете поделиться своим мнением о картине и художнике, а также задать вопрос автору.