Как творчески подойти к срокам

Приближается большой дедлайн?

Время не должно быть врагом. На самом деле, вы можете использовать дедлайны в своих творческих целях. 

Как художники, мы часто чувствуем, что в нашем творчестве нельзя торопиться. Оно придет, когда придет, а в некоторые дни соки просто не текут.

Итак, что происходит, когда мы иметь проявить творческий подход, чтобы успеть к важному сроку?

Может быть, вы замерзли, просидели всю ночь, или ваш стресс лишает вас всей радости от вашего проекта. Это улов 22-йвы беспокоитесь о том, что не сможете создать вовремя, и поэтому вы слишком беспокоитесь, чтобы создавать.

Тревога отталкивает все остальное — нашу уверенность в себе, наши творческие процессы и даже свежие идеи.

Проблема в том, что сроки не заботятся о том, чувствуете ли вы творческий подход или нет. Заявки на выставки, даты галерей, комиссионные — от них не обойтись даже в мире искусства. И ваша работа зависит от вашей способности проявить творческий подход и закончить эту работу. сейчас.

Прежде чем вы начнете паниковать, мы здесь, чтобы сказать вам, что сроки не следует опасаться, что вы можете обойти их, все еще позволяя своим творческим сокам течь.

Как?

Мы покажем вам семь способов использовать свою творческую силу даже перед лицом дедлайнов:

Для начала не рассматривайте это как один гигантский дедлайн

Когда вы работаете в срок, эта окончательная дата нависает над вашей головой, как темное облако, забрасывая вас дождем еще до того, как вы успеваете взяться за кисть.

Если вы хотите творить с ясной головой, лучшее, что вы можете сделать, — это разработать план управления своим временем. Потому что есть некоторые положительные стороны, когда дело доходит до , например, как они мотивируют вас начать работать!

Наш совет? Разбейте свой творческий проект на мини-цели. Цели, которые могут иметь более гибкие сроки.

Это не только уменьшит чувство «оленя в свете фар», которое приходит с большим проектом, но и уменьшит беспокойство, которое вы можете испытывать по поводу того, чтобы закончить вовремя, потому что вы знаете что вам нужно сделать и когда.

Кроме того, с этими меньшими и более гибкими сроками (и ), теперь у вас есть подушка безопасности для творческого кризиса — льготный период на случай, если в один прекрасный день творческие способности перестанут течь. Вы можете просто соответствующим образом изменить свой студийный график, чтобы вернуться в нужное русло, потому что вы дали себе достаточно времени для работы до окончательного срока.

Когда давление снято, вы находитесь в лучшем пространстве для творчества!

Обратитесь к прошлым проектам за руководством

Ставить небольшие цели — это здорово, но не забывайте делать их реалистичными. Недостижимая цель только принесет вам больше стресса!

Чтобы лучше спланировать временную шкалу для своей работы, посмотрите на прошлые проекты, похожие на то, над чем вы сейчас работаете. Сколько времени у вас занял прошлый проект? Какие шаги вам нужно было выполнить? Есть ли другие проекты без сроков, которые можно отложить?

Взгляд на ваши прошлые творения также может помочь вам сформировать своего рода «творческий план».

Вы столкнулись с проблемой на текущем произведении, с которой сталкивались раньше? Размышление о том, как вы решали эту творческую проблему в прошлом, может помочь вам быстрее найти решение в настоящем.

Не позволяйте детективной работе останавливаться на достигнутом. Спросите себя, в частности, что вы любили или ненавидели в определенных композициях, цветовых схемах, техниках и т. д.? Где вы черпали вдохновение для этих произведений? Что бы вы хотели сделать по-другому? Как вы можете возвысить все лучшие элементы в своей последней работе?

Когда у вас поджимают сроки, иногда лучше всего делать то, что у вас получается лучше всего.

Творческий процесс всегда воспринимается как интуитивный и свободный (что, безусловно, может быть!), но в крайнем случае может помочь более аналитический подход.

Вдохновение должно найти вас работающим

Как плодовитый фотореалист просто говоря: «Вдохновение предназначено для любителей — остальные просто приходят и приступают к работе».

Простое преодоление барьера созидания — и необходимости создавать что-то потрясающее — может снять бремя и открыть ваш разум для новых идей.

Это так же просто, как вытащить блокнот и начать рисовать. Один маленький рисунок может заставить вас продолжать творить. Неважно, что вы создаете, важно то, что вы что-то создаете. Делая что-то маленькое, вы сможете преодолеть препятствие «Сегодня я не чувствую себя творчески».

Кроме того, вы никогда не знаете, что это вдохновит вас сделать дальше!

Если вы пока не можете заставить себя заниматься чем-то творческим, проведите некоторое время в своем творческом пространстве. Очистите его, организуйте, вырежьте фотографии вещей, которые вас вдохновляют, и прикрепите их к стене. Напомните себе, почему вы любите творить в первую очередь.

Художника старается немного привести себя в порядок перед каждым сеансом в студии: «Выполнение нескольких минут задач с низким уровнем стресса — это хорошая умственная разминка. Входить в дверь студии с мыслью: «Надо творить СЕЙЧАС» — вредно для здоровья».

Чикагский художник говорит: «Иногда люди спрашивают: «Бывают ли у вас дни, когда вы не вдохновлены?» а я всегда говорю «нет». Вы должны преодолеть это сопротивление и сомнения и просто делать работу. Я считаю, что когда художники преодолевают это, именно там вклинивается вдохновение. Преодолевайте сопротивление не молясь и не надеясь на него; просто работая».

Как говорится, все в порядке, чтобы поменять вещи!

Вы когда-нибудь работали, работали, работали, но чувствовали, что упираетесь в кирпичную стену, пытаясь придумать что-то новое и креативное? Только для того, чтобы ненадолго отойти, а потом вернуться и ощутить момент озарения?

Это потому, что нашему разуму нужно нажать кнопку перезагрузки.

Когда мы слишком долго сосредотачиваемся на одном и том же проекте, мы застреваем в рутине. Наш образ мышления становится слишком жестким. Мы сосредотачиваемся на любой идее, которая приходит в голову, и пытаемся заставить ее работать, даже если она явно не работает.

Переключение на другую задачу может быть именно тем перерывом, который вам нужен.

Ваш разум должен мыслить совершенно по-новому, поэтому, когда вы возвращаетесь к своему первоначальному проекту, у вас появляется свежий взгляд, новое вдохновение и возможность начать все заново с совершенно новой идеей.

Знай свой творческий процесс

Может быть, вы из тех художников, которым нужно все бросить и отправиться на прогулку, чтобы вдохновиться? Возможно, вам нравится работать над двумя произведениями одновременно? Музыка в студии помогает расслабиться? Может быть, он просматривает Pinterest для вдохновения?

Будь то получение отзывов от коллег, чтение книги или стояние в душе — у каждого художника свой процесс.

Но с дедлайном, который дышит вам в затылок, мы чувствуем давление, чтобы отказаться от нашего процесса ради времени и просто протолкнуться.

Обычно это доставляет больше хлопот, чем пользы. Ваш процесс является вашим процессом по причине! Если вы действительно беспокоитесь о времени, помните, что все будет работать намного быстрее, если вы лучше узнаете, что работает для вас.

Это может показаться нелогичным, но постарайтесь сконцентрироваться на процессе, а не на результате.

Нравится тебе это или нет, ты закончишь. Но у вас никогда не будет конечного результата, если вы не умеете творить с самого начала. Беспокойство о дедлайне не заставит его уйти, вы должны обратить внимание на то, что находится прямо перед вами.

Подумайте, прежде чем работать

Иногда тревога из-за всего этого просто доходит до вас. Глядя на чистый холст или бесформенный кусок глины и зная, что вам нужно сделать из него шедевр в определенные сроки, вы можете заставить ваш разум и тело чувствовать себя застывшими.

Разве не намного легче придумывать идеи, когда вас не заставляют делать это на месте?

Точно так же, как вы пришли бы подготовленным на деловую встречу, вы должны прийти подготовленным в студию. Инвестируйте в журнал идей. Записывайте вещи, когда наступает момент вдохновения. Работайте заранее, собирая конкретные идеи.

Таким образом, вы будете готовы к работе, как только войдете в студию.

Научитесь доверять себе

Основная причина, по которой вы испытываете творческий кризис перед лицом дедлайнов, заключается в том, что вы не доверяете своим способностям художника.

Для этого есть название, оно называется . Мало того, что это заставляет вас чувствовать, что вы недостаточно хороши, но вы беспокоитесь, что это, вероятно, ясно и для остального мира, как будто кто-то с большим ноу-хау придет и лишит нас титула. «художник», которого мы по глупости дали себе.

Однако синдром самозванца не основан на реальности. Это просто ваш разум сходит с ума от страха, питаясь только негативными мыслями и неуверенностью в себе.

Помните, контролируйте то, что можете контролировать. Это единственное, что ты можешь сделать в жизни. Это включает в себя то, насколько усердно вы работаете, что вы думаете о своей работе и образ мышления, с которым вы решили жить. Но это не ближайший крайний срок. И это определенно не то, что думают другие люди.

Только тогда вы сможете избавиться от синдрома самозванца и направить свою энергию на то, к чему вы призваны в жизни, — на творчество.

В конце…

Это не значит, что у вас когда-нибудь заканчиваются идеи! Описывая креативность, Майя Энджелоу сказала: «Чем больше вы используете, тем больше у вас есть». Все дело в том, чтобы задействовать своего внутреннего художника, знать и верить в свой процесс и давать себе время для творческой работы.

Нужен лучший способ управлять своим временем? Упорядочивайте сроки и расписание ваших работ с помощью