Как создать образ мыслей о продажах произведений искусства, который кажется подлинным

Продажа произведений искусства может показаться уродливой стороной профессионального арт-бизнеса.

Но это не обязательно.

Не каждый является прирожденным продавцом. К счастью, добавив несколько ключевых идей для аудитории и изменив свой взгляд на продажу произведений искусства, вы можете сделать продажи произведений искусства менее болезненными.

Успешный менталитет арт-бизнеса понимает, что ваши произведения искусства и коллекционеры являются основой вашего бизнеса, а не только продаж. 

Вот несколько простых способов сформировать мышление, направленное на продажу предметов искусства, которое привлечет покупателей и сделает вас счастливыми и продуктивными.

Прежде всего, выполняйте работу, которая приносит вам удовлетворение

Убедитесь, что вы посвящаете время творческой работе, которая питает ваш художественный дух, независимо от того, считается ли она пригодной для продажи или нет.

Ваш арт-бизнес никогда не должен ограничивать ваши творческие усилия. Плоды творческой работы, которая удовлетворяет вас, будут способствовать продуктивной и прибыльной стороне вашего бизнеса.

Узнайте, что нравится вашей аудитории

С точки зрения бизнеса, знание того, что нравится вашей аудитории, отражается в отчетах об исследованиях рынка. На самом деле, чтобы узнать, что нравится вашей аудитории, достаточно обратить внимание на то, где люди делают покупки и что они покупают.

Что показывают галереи в городе? Какие части продаются? За сколько?

А вы? Какие изделия продаются лучше всего? Вы отслеживаете? Как член Artwork Archive, профессиональные отчеты о продажах как ваша средняя цена продажи и частота продаж.

Существуют ли размеры, темы или цвета, которые люди покупают специально?

Изучение того, что нравится разным аудиториям, потребует проб и ошибок и терпеливого наблюдения.

У каждого своя уникальная точка зрения, и почти у каждого будет свое мнение (так или иначе) о вашей работе. Используйте их восторженные ответы, колебания, обсуждения и критику в качестве обратной связи, чтобы улучшить их покупательский опыт. 

Поймите бюджет вашей аудитории

Отслеживая работы, которые продаются лучше всего, вы начнете видеть, сколько штук вам нужно создать в каждой ценовой категории.

Предвидеть свое путем понимания точки зрения вашей аудитории.

Сделайте так, чтобы ваша аудитория была доступной по цене, но не стесняйтесь и более высоких цен. Один из лучших советов по установлению цены заключается в том, что в конечном итоге вы должны оценивать себя по сравнению с собственным произведением искусства. 

Это, понятно, поначалу вызовет у вас дискомфорт. Однако установление более высоких цен (при условии, что они соответствуют качеству сопоставимых работ) поможет развитию вашего бизнеса. 

Заставьте работать в различных ценовых категориях

Покупает ли ваша аудитория в вашем ? Вы сделали достаточно работы? Или вы превысили определенные ценовые показатели, и вам нужно создать новый инвентарь, используя другую шкалу или тему? 

Когда вы знаете, что нравится вашей аудитории и сколько она будет платить, вы сможете лучше понять свой производственный график.

«Если вы серьезно относитесь к тому, чтобы стать профессиональным художником (или уже им являетесь), то вы знаете, что наличие динамического способа отслеживания вашего инвентаря имеет первостепенное значение», — говорит художник. . 

Такая программа управления запасами, как поможет вам быть готовым к продаже и отслеживать все это. Благодаря этим знаниям вы сможете лучше ориентироваться в каждой ценовой категории и увеличивать объемы продаж в областях, которые, как вы знаете, продаются больше всего.

Ваша работа — это ваша работа, вне зависимости от того, вдохновляете вы ее продажи или нет, но бизнес — ваш арт-бизнес — определяется прибылью. Некоторым исполнителям достичь этой цели несложно, в то время как другие изо всех сил пытаются найти частоту, которая им подходит.

Найдите свой баланс. Можете ли вы производить достаточно, чтобы продавать один раз в год? Два раза или больше в год? Каждый месяц? Каждый день? Начните с этого, а затем работайте над увеличением частоты с более высокооплачиваемой аудиторией, чтобы достичь желаемого результата.

Сделайте так, чтобы коллекционерам было легко добраться до «ДА!»

Коллекционеры хватаются за возможность купить, если они находят связь с вашей работой, особенно когда ее легко приобрести.

Сделайте эти три вещи, чтобы сделать продажи без проблем:

1. Получите мобильные приложения, которые упрощают безопасный прием денег в любом месте и в любое время. Изучите основы работы с различными решениями, такими как Square, Paypal и другими, затем подтвердите свои учетные записи и самостоятельно управляйте кассовым аппаратом. Людям нужна прозрачность, простота и эффективность, а эти мобильные приложения помогут вам хорошо выглядеть.

2. Наймите бухгалтера или научитесь пользоваться бухгалтерским приложением. Получение денег — это ничтожная часть того, что происходит с наличными дальше, и у бухгалтеров есть следующие шаги. Они помогут вам настроить учетные записи, чтобы вы могли вовремя платить налоги, сборы и счета. Самостоятельные менеджеры могут использовать программные приложения для составления отчетов и подачи собственных налогов и квитанций, но каждый должен консультироваться с бухгалтером для получения актуальной информации о налоговом законодательстве.

3. Поймите свои налоговые обязательства. Опять же, ваш бухгалтер может помочь вам, но вы должны предпринять шаги, чтобы узнать и понять свои роли и обязанности, когда дело доходит до . Отметьте даты и сроки в своем календаре и узнайте разницу между продажей в галереях и продажей на арт-ярмарках.

Знание того, как работают деньги успокоит вас и потенциальных покупателей. Справляйтесь с этим гладко, и вы оставите у них хорошее впечатление и больше времени для вас в студии.

Развивайте искренние отношения со своими коллекционерами

Единственный способ заставить людей заметить вашу работу — рассказать им о ней. И хотя многие художники ненавидят саморекламу, искренний разговор с людьми о своей работе кажется более искренним. Лучшее место для начала? Люди, которые уже проявили интерес к вашей работе!

Общение с людьми, которые заинтересованы в вашей работе, уменьшит некоторые опасения холодного звонка перед отказом. Поддерживайте связь с людьми, которые собирали у вас работы в прошлом, и напоминайте им о новых доступных работах и ​​развитии вашей художественной карьеры. Вам не нужно постоянно искать новых клиентов, развивайте прочные и подлинные отношения с коллекционерами через списки адресов электронной почты и социальные сети. 

Затем оптимизируйте способы, с помощью которых новые люди могут найти вашу работу, и со временем начните строить эти отношения. Используйте свой профиль Artwork Archive, чтобы .

Добавьте социальные сети, которые помогут привлечь новых людей на ваш сайт и в общедоступные профили. Найдите способы принять участие и повысить свою узнаваемость среди потенциальных коллекционеров как в Интернете, так и путем посещения и проведения мероприятий.

Обращайтесь к коллекционерам личными, запоминающимися способами, например, с помощью рукописных открыток или специальных репродукций ваших последних произведений искусства.

Как только вы установите баланс в этом цикле, вы овладеете мышлением, направленным на продажу произведений искусства.

Рекламируйте свои работы и способы их покупки, облегчайте им покупку и забирайте их домой, а также продолжайте создавать работы в зависимости от того, как на них реагируют ваши зрители.

Но всегда — всегда — выполняйте работу, которая вас удовлетворяет.

Без этой основной цели продажа произведений искусства будет похожа на погоню за дикими гусями, пытающуюся определить, что люди купят. Когда вы придерживаетесь своего видения, но остаетесь внимательны к тому, как люди воспринимают вашу работу, вы можете найти баланс в создании, продвижении и продаже своих работ.

Создавайте точечный брендинг и элегантные отчеты, которые произведут впечатление на покупателей и сделают ваше искусство заметным. Мы даем вам чтобы опробовать систему инвентаризации Artwork Archive.