Как создать цифровой архив ваших работ

Художнику легко всегда быть сосредоточенным на будущем своей работы.

Я, например, виновен в том, что отхожу от текущего проекта, даже не сфотографировав работу, прежде чем отправить ее в новый дом, а затем я перехожу к следующему захватывающему проекту.

Однако недавно меня осенило, что документирование этой работы, возможно, не менее важно, чем сама физическая работа. Я понял, что какой бы хорошей ни была работа, она не будет жить, если она не будет хорошо задокументирована и надежно заархивирована.

Я всегда предполагал, что буду будет делать работу бесконечно и был бы способен сделать аналогичную работу, если бы я хотел воссоздать нефотографированную работу. Слишком легко предположить, что сайты-галереи, на которых размещены фотографии инсталляций моих работ, все еще будут существовать, если когда-нибудь в будущем я захочу использовать их для своего собственного портфолио. Instagram и другие платформы социальных сетей дают вам ложное чувство безопасности, что они всегда будут рядом, чтобы извлечь изображения в будущем. 

С моим веб-сайтом на автопилоте я впал в удобную наивность, что Интернет — постоянное место архивной информации.

Однако это далеко от истины.

Веб-сайты падают, обновления делают ваши изображения бесполезными, жесткие диски выходят из строя, внешние диски повреждаются, вода проливается на клавиатуру, и лично у меня мой жесткий диск сразу сгорел, когда я подключил его к розетке старого викторианского дома во время работы. отпуск. 

Именно в этот момент перед глазами пронеслись все вещи, к которым я хотел применить, или просто даже вспомнить в будущем. Как мне создать резервную копию всего портфеля, который был продан, если я хочу подать заявку на получение вида на жительство этим летом? Что, если я хочу вернуться в аспирантуру, а у меня нет работ для показа?

Что, если, проще всего — но и очень глубоко — я просто хотел бы оглянуться назад на свое художественное развитие через несколько лет и увидеть прогресс в моей работе? 

Тогда я решил, что если каким-то чудом мне удастся заставить хороших людей в Apple восстановить мои данные, я буду играть более активную роль в документировании и архивировании своих работ. 

К счастью, после многих слез и нескольких разных поездок в магазин Apple мой жесткий диск чудесным образом восстановился, и я сразу же начал искать самый простой и в то же время самый безопасный способ документировать свои работы в цифровом виде.  

Я прикинул, что если бы я мог заранее потратить 30 минут на поиск системы инвентаризации произведений искусства, которая работает для меня, я бы сэкономил месяц или около того, которые я потратил на беспокойство о том, смогут ли они восстановить мои данные. 

Я разработал для себя простую систему, которая помогает мне архивировать и отслеживать мои работы. 

Однако самым удивительным было то, что я действительно начал получать удовольствие от процесса документирования своей работы. Это позволило мне увидеть свою работу в новом свете, оценить мои текущие проекты, более четко увидеть свой прогресс и обрести душевное спокойствие в направлении моей художественной практики. 

Теперь я могу видеть весь масштаб работы, созданной за последние десять лет, и испытывать некоторое удовлетворение, просматривая свой инвентарный каталог. Кроме того, это помогает мне оставаться организованным в повседневной жизни, чтобы мне не приходилось беспокоиться о мелочах. Я знаю, где находятся мои работы, кто их купил, где они должны быть через месяц для выставки, и когда мне нужно выставить счет или отследить счет. 

Если бы вы спросили кого-нибудь из моих знакомых, они бы рассмеялись, если бы вы сказали им, что мне нравится любой вид деятельности, который включает в себя организацию. Я из тех людей, которые оставляют старые кофейные кружки в машине и за неделю попробовали и потерпели неудачу метод Мари Кондо. Моя одежда остается сердитым комком на диване, а не аккуратно и счастливо свернута в ящиках.  

Но мой путь к документированию моих работ затянулся, и я здесь, чтобы рассказать об этом. Давайте перейдем к тому, что я узнал на этом пути. 

Прежде чем начать процесс

Есть много разных причин для архивирования ваших работ. Возможно, вы хотите упростить обновление своего портфолио. Возможно, вы хотите иметь возможность получить свое обновленное резюме, CV и нажать на предстоящую заявку на грант в любой момент. 

Возможно, ваше портфолио устарело, и вы ищете способ поддерживать его в актуальном состоянии, чтобы привлечь внимание потенциальных коллекционеров и клиентов к своим новейшим работам и самым большим достижениям. 

Возможно, вы ищете безопасный способ хранения своего инвентаря произведений искусства в цифровом виде и сохранения своего творческого наследия на долгие годы. 

Лично у меня была двоякая причина для создания цифрового архива моих работ. Мне нужен был безопасный способ резервного копирования моих работ со всеми подробностями о них, историей их выставок, а также всей соответствующей информацией о продажах и изображениями. Мне было недостаточно иметь их в GDrive или Excel (хотя это хорошее начало). Я искал способ построить полную картину истории своих работ и получить доступ к этой информации как можно быстрее, не копаясь в тысячах папок. 

Вторая причина оказалась для меня более всеобъемлющим способом получить представление о моей творческой траектории как художника. Я быстро понял, насколько ценно иметь возможность систематизировать свои работы и с самого начала получить полную картину своей художественной карьеры. Я мог видеть, где происходили определенные творческие эволюции, какие типы произведений искусства и темы продавались лучше всего, какие географические регионы были наиболее прибыльными для моих работ. Эта информация помогла мне найти новые стратегические идеи как для направления моей собственной художественной практики, так и для коммерческого аспекта моих работ. 

Какой бы ни была причина, важно определить свое «почему», прежде чем вы начнете действовать в качестве путеводной путеводной звезды в процессе архивирования. 

Начало работы: Какую информацию начать собирать

Если вы похожи на большинство художников, у вас, скорее всего, есть обрывки этой информации повсюду. У вас есть информация на вашем веб-сайте, в ваших галереях, в прошлых публикациях, в ваших социальных сетях и в ваших собственных записях. 

Это то, что мы пытаемся решить, но это также отличная отправная точка.

Взгляните на свое резюме и используйте раздел истории выставки в качестве отправной точки. Затем создайте рабочий список работ, которые вы хотите инвентаризировать. Например, некоторые художники предпочитают работать в хронологическом порядке, начиная с самых последних работ, поскольку эта информация является наиболее важной. 

Вот информация, с которой я начал для каждого произведения искусства: 

• Название произведения 
• Дата создания 
• Используемая среда / среды
• Размеры произведения искусства
• Цена произведения искусства
• Любые выставки, на которые он был принят
• Любые галереи, в которых выставлялись произведения искусства
• Было ли произведение искусства продано и кому оно было продано
• Изображение произведения искусства в высоком разрешении 
• Любые подробные изображения произведения искусства 

 Оттуда я начал заполнять больше информации, как только я установил структуру. 

Первые шаги: выберите правильные инструменты для архивирования своей работы

Инструменты, которые вы выберете для архивирования своей работы, будут определять объем вашего проекта архивирования. 

Я решил использовать его, так как его настоятельно рекомендовали другие художники, он мог захватить всю широту информации, которую я хотел заархивировать, был основан на облаке, имел удобные «дополнения», такие как выставление счетов, возможность общедоступного профиля и ряд профессиональных предварительных настроек. отформатированные отчеты — и, кроме всего прочего, это был самый доступный вариант. 

Я начал со всех работ, цифровые фотографии которых у меня уже были, будь то на веб-сайте, в моем телефоне или профессиональные фотографии. Я начал с моей самой последней работы (главным образом потому, что я все еще был в восторге от них). Сделал главную папку на рабочем столе со всеми изображениями, которые у меня были, и, честно говоря, остальное было довольно просто. 

Загрузив большую часть своих изображений, я вернулся и записал всю информацию, такую ​​как название, цена и носитель, вместе с изображением. 

Добавить произведения искусства в базу данных очень просто. Все поля, которые я заполнил для среды, например, были «запомнены», так что теперь я могу фильтровать, сортировать и искать эти работы в базе данных. Это невероятный способ быстро найти очень специфические фрагменты в большом объеме работы, не помня точного названия работы. Или, если я хочу создать прайс-лист для клиента, который интересуется, например, только изделиями из фарфора с голубым и золотым узором, я могу быстро просмотреть все свои работы, подходящие для этой категории, и в несколько кликов создать отчет для их с миниатюрами этих работ вместе со всей их информацией и ценами. 

Одним из моих любимых аспектов платформы является то, что база данных настолько визуальна, потому что художники очень визуальные существа!

Я могу легко сканировать все работы, которые есть у меня в инвентаре, в определенных галереях или магазинах. Мне не нужно просматривать множество текстов или электронных таблиц или щелкать в куче папок и выходить из них. 

Вторые шаги: правильное уточнение всех деталей

Помимо документирования своих произведений искусства, я искал программу инвентаризации, которая могла бы создать целостную картину моего архива с помощью динамической базы данных. Под этим я подразумеваю, что хотел иметь возможность привязывать записи произведений искусства к контактам, документам, выставкам и т. д. вместо того, чтобы жить статически в списке. 

Вы когда-нибудь паниковали среди ночи, спрашивая себя:

• Я уже отправил эту картину на выставку в сентябре?
• Я уже участвовал в этой выставке?
• Кому я продал эту картину в прошлом году?
• Во сколько обошелся каркас?
• Какая галерея работает лучше всего для меня?
• Какая часть моей работы является наиболее прибыльной?
• Каковы были размеры картины, которая в настоящее время находится в аренде?
• Будет ли эта группа работ работать вместе как сольная выставка?

Теперь я могу легко найти ответы на все эти вопросы за несколько секунд, вместо того, чтобы подпитывать бессонницу мучающими меня вопросами без ответов.

Я пришел к этому, добавив следующую информацию в свой архив после загрузки моих работ:

Места, где показывались мои работы

Если некоторые из ваших работ находятся в галерее или были в галерее в прошлом, вы можете создать «Местоположение». Когда вы назначаете произведение искусства местоположению, вы начинаете создавать «историю местоположений» для этого произведения искусства, что помогает с обоснованием вашего каталога. 

Мне также нравится эта функция, потому что я знаю, когда мне нужно забрать свои работы из галереи, какие работы проданы из галереи, а также для создания быстрых отчетов о консигнации для галереи. 

Мои контакты в арт-бизнесе (коллекционеры, галеристы, модели, дизайнеры)

Добавление моих контактов поможет легко отслеживать ключевых людей, связанных с моим художественным бизнесом, таких как покупатели и галереи. Я, по общему признанию, не очень хорошо разбираюсь в отношениях с клиентами после первоначальной продажи, но это так важно. 

Ваш текущий список клиентов — огромный источник потенциальных продаж. Я учусь, важно, чтобы их контактная информация и некоторые прошлые заметки о том, что они ранее приобрели, были доступны везде и всегда, когда мне нужно получить к ним доступ.  

Выставки, в которых я участвовал 

Если вы участвуете во множестве выставок или участвуете в них, очень важно в любое время следить за тем, куда приходят ваши работы и куда они идут. «Выставки» — это способ отслеживать информацию, относящуюся к каждому конкурсу/выставке, в котором вы участвуете. Вы можете записывать информацию, включая отправленные работы, крайний срок подачи, принятые работы, дату конкурса, дату уведомления и награды.

Это был полезный инструмент для меня, чтобы увидеть, какие работы регулярно принимаются, и сделать некоторые выводы о закономерностях, которые я вижу. 

Любые отредактированные произведения искусства/принты моих оригинальных работ

Изданная работа — это особенно сложная калитка, которую стоит попробовать и заархивировать без специального инструмента. Слишком много деталей, слишком много движущихся частей и вообще слишком много всего. Я был в восторге, увидев, что Artwork Archive предлагает комплексный способ отслеживания оригинальных изданий и репродукций в архиве. 

Кое-что о финансах

Поскольку меня интересуют цифры больше, чем большинство художников, мне нравится знать, откуда приходит каждый доллар моего художественного бизнеса и куда уходит каждый доллар. Функция «доход» помогла мне получить точное представление о деловой стороне вещей. 

Вы можете связать свои статьи расходов и доходов с клиентами и получить представление о своих финансах. 

Самое главное, сделайте архивирование частью вашего процесса

Привычки формируются через повторение.

Сделайте архивирование частью своего творческого процесса, и в конечном итоге вы скажите себе спасибо. Когда вы закончите художественное произведение, добавьте его фотографирование и запись деталей художественного произведения в свой архив к последним шагам, прежде чем вы действительно закончите работу и опубликуете конечный продукт в Instagram. 

Создайте собственный архив

Вы можете зарегистрироваться, чтобы начать свой собственный архив. Есть планы для художников всех уровней (одно сожаление: жаль, что я не начал раньше!). 

Планы начинаются с 6 долларов в месяц за 50 архивных произведений искусства. Еще одним плюсом платформы является то, что вы можете загружать изображения очень высокого разрешения (30 МБ) и до 10 изображений на запись обложки. 

Следующий уровень позволяет хранить 500 заархивированных произведений искусства, а самый высокий план, мастер-аккаунт, — это неограниченный план. 

Посмотрите, какой план подходит именно вам и .