» Арт » Что должны делать художники, чтобы защитить свое наследие

Что должны делать художники, чтобы защитить свое наследие

Что должны делать художники, чтобы защитить свое наследие

Принимаете ли вы меры для сохранения своего творческого наследия?

Вы заняты в студии, создаете работы, подаете заявки на выставки, занимаетесь продажами — все, что нужно для успешного ведения арт-бизнеса. Сохранение вашего наследия может показаться несрочным прямо сейчас, но это то, что все художники должны иметь в виду.

Это может быть трудно проглотить пилюлю, но вы хотите, чтобы о вашей жизни и работе в качестве художника помнили после того, как вы уйдете. Художники посвящают свою жизнь своей работе, десятилетиями оттачивая свое мастерство и создавая произведения искусства, вкладывая душу в то, что они создают.

Но когда вы уйдете, как мы можем гарантировать, что работа всей вашей жизни не будет забыта в куче картонных коробок в задней части студии? Или, что еще хуже, как сделать так, чтобы бремя защиты вашего наследия не легло на плечи вашей семьи?

Потому что когда карьера артиста не организована, когда они уходят, объемом работы, необходимой для сохранения жизни, карьеры и репутации их близкого человека.

К счастью, ваша судьба не предрешена этими исходами. Есть действия, которые вы можете предпринять прямо сейчас в своей художественной карьере, чтобы сохранить свое наследие.

Читайте дальше, чтобы узнать, что художники середины карьеры должны делать прямо сейчас, чтобы защитить свое наследие:

Точно и всесторонне каталогизируйте работу своей жизни

Прежде всего, если вы хотите сохранить свое наследие как художника, вам необходимо иметь полный и подробный отчет о вашем художественном инвентаре.

Мы получим это! Проект инвентаризации может показаться непосильным, особенно если у вас есть сотни или тысячи предметов для архивирования. Задача может настолько накопиться в наших головах, что часто откладывается на неопределенный срок.

Однако вот в чем дело.

Подумайте обо всех деталях, которые прошлые, настоящие и будущие коллекционеры должны будут знать, чтобы идентифицировать или перепродать вашу работу — подробности о каждом произведении, которые могут быть утеряны или забыты после того, как работа покинет вашу студию. Подробности можете знать только вы, художник.

И если вы думаете, что каталогизация вашего искусства — это большая задача, вы действительно хотели бы обременять свою семью и друзей этим, казалось бы, непреодолимым грузом работы в будущем?

, дочери известного художника Кларка Хьюлингса, посчастливилось иметь отца, который при жизни хранил его работы в архиве. Несмотря на всю эту организованность, она все же осознавала масштаб стоящей перед ней загадки:

«Когда мой отец был жив, в дом позвонила женщина и сказала: «У меня есть картина под названием «Голубой амбар». Мы все думали, что это ни о чем не говорит. Она прислала изображение. Мой отец узнал эту работу, но назвал ее совершенно по-другому. Только мой отец знал, что это за картина; если бы его там не было, мы бы растерялись. Тогда я подумал про себя: «О, мне нужно гораздо лучше справиться с этим, потому что однажды эта женщина позвонит мне, и я не хочу говорить: «Я не знаю».

 

С чего начать?

Когда дело доходит до архивирования ваших работ, есть вы можете взять для начала — так что вы не чувствуете себя оленем в свете фар!

По крайней мере, начните с записи названия, носителя, размеров и даты создания вместе с за каждое произведение. Вы также можете захотеть записать первоначальную цену продажи, инвентарный номер и любую другую важную информацию о его создании или продаже.

Создание инвентаря ваших работ не должно быть сложной задачей, которую мы делаем, особенно с таким количеством простых в использовании и интуитивно понятных программ инвентаризации произведений искусства.

Вот почему онлайн-системы управления запасами произведений искусства, такие как существуют, чтобы отслеживать огромное количество деталей на ваших руках.

В отличие от записной книжки или электронной таблицы, изображения вашей работы и эти важные сведения хранятся в облаке, поэтому вам никогда не придется беспокоиться о том, что вы снова потеряете эту информацию. И когда вы уйдете, ваша семья может легко получить к нему доступ из любого места.

Возьмите за привычку добавлять Архив работ в . Несколько минут в неделю на организацию, и ваш инвентарь всегда будет в актуальном состоянии. Больше никаких дыр в вашей истории искусства. Не оставляйте свою семью, чтобы разобраться с вашим беспорядком.

Что должны делать художники, чтобы защитить свое наследие

 

Ваше наследие выходит за рамки основных деталей вашего произведения искусства.

Помимо названий и размеров, подумайте о том, чтобы записать наследие вашего артиста более комплексно.

«Видение, техника, процесс — все это важно для понимания жизни и наследия художника», — объясняет Марк Лич.

Подлинное художественное наследие отражается в действиях, словах и мыслях художника и через них. Вместе они дают публике близкое представление об особенностях стиля, техники и влияний художников.

 

Марк считает, что все дело в том, чтобы уловить и задокументировать точку зрения создателя; вот где все начинается: «Сегодня у художников есть возможность записывать свой процесс и то, о чем они думают, когда создают свою работу. Такой подход не оставляет вопросов и не побуждает к размышлениям о художественном замысле, замысле и результате. Мы можем узнать гораздо больше, если есть запись и более глубокое знание художника».

Художники могут показать, как они достигли того, чего достигли, документируя свои процессы и результаты и оцифровывая все это.

Например, с каждым произведением, которое вы добавляете в Архив произведений искусства, вы можете записывать заметки о его создании — историю, стоящую за ним, ваше вдохновение, процесс и т. д. Это дает более глубокое представление о том, что делает вашу работу уникальной и желанной.

Теперь не каждое произведение искусства является комментарием к обществу, но каждое произведение рассказывает историю, какой бы тонкой или абстрактной она ни была. Произведение искусства — это гораздо больше, чем его эстетические атрибуты. Это портал в жизнь художников и их уникальный опыт.

Искусствоведы, арт-дилеры и коллекционеры произведений искусства стремятся вникать в причины каждого творческого решения, открывать истории, переплетающиеся с каждым мазком кисти художника или движением руки керамиста. В то время как эстетика привлекает зрителя, история часто является причиной того, что люди влюбляются в произведение.

 

Точно так же важно оставить после себя бумажный след, состоящий не только из фотографий.

Собирайте документы, такие как биографии и заявления художников, резюме и резюме, предложения, материалы для прессы, новостные статьи и многое другое, которые показывают, кто вы как художник. А с Artwork Archive вы можете сохранить их все в одном месте, чтобы они были в безопасности вместе с остальной частью вашего инвентаря.

Помните большую картину

Архивирование всей жизни художника похоже на сбор пазла, и часто требуются годы, чтобы собрать все воедино.

Как правило, работа считается «готовой», когда творческий процесс завершен и работа продана, поэтому многие художники не отслеживают работы после того, как покидают свои студии. Это представляет серьезную проблему для тех, кто управляет имуществом художника после его смерти.

Вам нужно найти способ — если не за ваше творческое наследие, то за успех вашего арт-бизнеса.

 

Есть невероятно простой способ сделать это!

После того, как вы добавили работы в Artwork Archive, добавьте места и клиентов, с которыми вы работаете. Затем вы можете связать эти местоположения и контакты с вашими отдельными предметами, чтобы вы всегда знали, у кого есть ваши предметы и где они находятся.

Помимо записи истории местоположений, вы можете записывать историю выставок, распечатывать списки инвентаря для галеристов или комиссионных магазинов, записывать продажи, управлять тиражами работ ограниченным тиражом и т. д.

Быстрый и простой способ оставаться организованным, одновременно создавая свое наследие.

 

Обратите внимание на происхождение

Слово происходит от французского слова «provinir», что означает «приходить из». Идеальный провенанс отражает историю владения произведением вплоть до мастерской художника, и, когда оно проверено, может доказать подлинность произведения и значительно увеличить его стоимость.

Происхождение также устанавливает коллекционное значение предмета, выходящее за рамки того, что в противном случае могло бы показаться. Произведение с интересным происхождением может рассказать историю о заработанных и потерянных состояниях, знаменитых владельцах и замечательных эпохах в истории. Иногда происхождение произведения может быть столь же интересным, как и само произведение!

Ценность вашего искусства и, следовательно, вашего наследия зависит от этой задокументированной истории.

Есть много переменных, влияющих на надлежащее отслеживание происхождения: какие записи художник может хранить или не хранить, кому он принадлежал, продолжительность карьеры художника и т. д. Это много движущихся частей! Например, произведения искусства переходят из рук в руки несколько раз — от художника к галерее к покупателю, обратно в галерею к другому покупателю и т. д.

Одной из неожиданных проблем для Элизабет Хьюлингс, когда она имела дело с наследием своего отца, было то, насколько бесцеремонно люди могут относиться к идентификации и описанию работы. Ее отец работал в галерее в 1960-х, у которой был директор по маркетингу, который менял название работы, потому что она думала, что оно лучше, и не сообщал художнику. Тогда записи будут идти неправильно. А иногда произведение переименовывается случайно. Например, Элизабет обнаружила, что один из рисунков ее отца, «Два возмутителя спокойствия», назывался Осликом.

Сохранение наследия художника также может заключаться в выявлении того, что художник не создавал, будь то выявление подделок или работа с людьми, которые просто ошибались в отношении происхождения.

Решение?

Помимо ведения точной инвентаризации ваших произведений искусства, предоставление подписанного подробного сертификата подлинности очень поможет коллекционерам, когда дело доходит до отслеживания истории вашего произведения и доказательства того, что оно является оригиналом.

И одним нажатием кнопки вы можете прямо из Архива художественных работ, который включает изображение, цену продажи, важные детали, такие как название, материал и размеры, а также место для выражения защиты авторских прав.

 

В конце…

Карьера художника отличается от большинства. Ваша работа живет вечно и является частью нашей коллективной истории. Ваша работа рассказывает будущим поколениям о наших ценностях, эстетике и культуре. 

Крайне важно иметь план защиты и сохранения вашего творческого наследия. И это то, над чем вы можете и должны немедленно начать работать в своей карьере. Составляя всестороннюю инвентаризацию по мере продвижения и документируя работу и историю своей жизни, вы гарантируете, что ваше наследие будет жить.

 

Готовы сохранить свое наследие?  Artwork Archive и начните каталогизировать свои работы с бесплатной пробной версией.