Ask Artwork Archive: сайты художников, программы MFA во время COVID и дарение искусства

Уважаемый архив произведений искусства,

Я мультидисциплинарный художник, пытающийся выяснить, как лучше всего показать свою работу на моем веб-сайте. Сейчас мой сайт в беспорядке. Не помогает и тот факт, что у меня есть годы работы во всевозможных контекстах.

Я хочу, чтобы зрители смотрели на мой веб-сайт и могли видеть мой диапазон, а также понимали мою художественную перспективу и текущую работу.

Как мне структурировать свой сайт, чтобы продемонстрировать широту моей работы, не запутывая его? Должен ли я заказывать в хронологическом порядке, по носителям или по коллекциям? А как насчет «обо мне»? Должно ли мое обо мне быть скорее заявлением художника или резюме?

Мне интересно, поскольку я художник, должен ли мой веб-сайт быть более творчески интерактивным для зрителя. Это плюс или будет отвлекать?

Благодаря,

Связанный в паутине

Дорогие Интернеты,

Не бойтесь, мы здесь, чтобы помочь вам распутаться и сделать так, чтобы ваш широта работы и многолетний опыт сияли на вашем веб-сайте.

Существует несколько различных способов реорганизации вашего веб-сайта. Прежде чем приступить к процессу, подумайте для вас, чтобы вы могли организовать стратегически. 

Вы заинтересованы в демонстрации новых работ? Вы записываете историю своего творчества? Ваша информация нуждается в обновлении? Кто будет просматривать и связываться с вами с вашего сайта?

Вы можете организовать по художественным средствам, по крупным проектам или сериям или в хронологическом порядке. должно быть легко ориентироваться, и оно должно представлять ваше искусство в лучшем свете — возможно, в буквальном смысле! Вы хотите убедиться, что все ваши произведения искусства на вашем веб-сайте с подробностями отображаются на видном месте. 

Простой способ создать простую и чистую галерею — использовать . Вы можете вставить свой Архив художественных работ. Эта вставка будет автоматически обновляться по мере того, как вы работаете в учетной записи, — таким образом вы можете вести активный каталог своих произведений искусства и публиковать их в онлайн-галерее. Очень просто.

У вас должна быть отдельная страница или раздел для вашего резюме или резюме, а затем еще одна «о себе» с некоторой информацией о вас как о художнике и вашей практике. Вы могли бы иметь это быть больше о , но поскольку для проектов или выставок вы не ошибетесь, объяснив в целом свою художественную карьеру и перспективы. 

Хорошее «о нас» дает вашему читателю представление о вас как о художнике и побуждает его изучить вашу работу и захотеть узнать о вас больше, при этом давая им конкретную информацию.

Возможно, наиболее важной частью веб-сайта художника является наличие актуальной и заметной контактной информации. У вас должен быть адрес электронной почты, страница Facebook, учетная запись Instagram, галереи, в которых вы представлены, и любые другие средства связи или демонстрации произведений искусства на вашем веб-сайте. 

Отвечая на ваш вопрос о том, как творчески подойти к навигации и отображению веб-сайта, помните, что наиболее важным аспектом вашего произведения искусства является само изображение. Смысл вашего веб-сайта в том, чтобы иметь записи о вашей прошлой и настоящей работе и иметь возможность для зрителей подключаться и взаимодействовать. 

Если вы сами не являетесь технологическим волшебником или не пытаетесь продемонстрировать свои навыки веб-дизайна, не беспокойтесь слишком сильно о том, чтобы увлечься разработкой своего веб-сайта. Время, которое вы проводите на своем веб-сайте, потрачено с пользой, но иногда меньше может быть больше, когда дело доходит до того, чтобы ваши произведения искусства сияли. Пусть ваше искусство производит впечатление. 

SEO-ты позже,

Архив произведений искусства

Уважаемый архив произведений искусства,

Несколько лет я был достаточно успешным художником и фактически зарабатывал на жизнь своим искусством. В основном меня представляла галерея, которая закрылась несколько лет назад. Мои работы даже попали в несколько музейных коллекций.

Я не уверен, куда идти отсюда. Я оказался в некотором застое. Я все еще творю, но у меня уже нет тех покупателей, что были несколько лет назад. 

Я не готов уйти на пенсию в какое-то мертвое пространство мира искусства. Я хочу убедиться, что моя художественная карьера продолжается. Пик моего успеха пришелся на много лет назад, поэтому у меня нет сильного присутствия в Интернете для моей работы. Галерея, представляющая меня в то время, активно отговаривала меня от создания веб-сайта и самостоятельного продвижения.

Поскольку меня больше не представляет галерея, которая дала мне старт, как мне найти покупателей и коллекционеров для моих новых работ? Должен ли я сосредоточиться на музеях или попытаться найти новые галереи для представления своих работ? И нужно ли мне представительство галереи, чтобы обратиться к куратору?

Благодаря,

Куда мне идти отсюда

Дорогой, куда я иду,

На вашем пути в художественной карьере всегда есть новые вызовы и повороты. Работая креативщиком, вы держите себя в тонусе!

Есть несколько вы «могли бы пойти отсюда», и некоторые общие рекомендации по поиску карьеры, которые могут помочь вам и всем другим художникам ориентироваться в своей карьере. 

Вы всегда можете напрямую и умело обратиться к прошлым покупателям, коллекционерам и кураторов, с которыми вы работали раньше. Когда вы приближаетесь к этим людям, помните о ваших прошлых отношениях с ними. Мягко подойдите и к тому, что происходит в вашей художественной карьере. Построение отношений ведет к продажам, а лидерство с продажей не обязательно лучший способ построить устойчивые отношения с клиентами.

Всякий раз, когда , хорошей идеей будет иметь веб-сайт или портфолио работ, которыми можно поделиться. Публичный профиль Artwork Archive — это простой способ публично представить свою работу, особенно если вы только сейчас занимаетесь организацией своих работ. Частные комнаты Архива произведений искусства также могут быть хорошим инструментом для обмена конкретными работами с потенциальным клиентом во время продолжения беседы.

Все художники должны иметь веб-присутствие и систему для организации своего искусства и бизнеса. Наличие художественных уток подряд не только помогает вам строить карьеру, но и

Пытаться продвигать свою художественную карьеру без инструментов художника — все равно, что идти на собеседование без резюме. Если вы представляете себя, это позволит вам получать доход и находить коллекционеров, а если вы ищете представительство, это поможет вам заявить о себе и поделиться своей работой.

Поиск новых также является стратегией привлечения покупателей произведений искусства. Аналогично, подумайте. Вы хотите убедиться, что галерея подходит для вашего искусства с точки зрения стиля и людей. 

Есть и другие нетрадиционные и способы продажи своего искусства, не ориентированные на коллекционеров. Не забывайте, что есть много вариантов, которые помогут вам продолжать показывать и продавать работы. 

Мир это твоя устрица! 

Архив произведений искусства

Уважаемый архив произведений искусства,

Что вы говорите кому-то, когда они ожидают, что вы дадите им искусство или создадите для них, не заплатив вам? Недавно мой друг увидел картину, которую я делал в набросках, и сказал мне: «Оооо, она мне нравится. Можно мне?!» Это случалось с друзьями, семьей и даже случайными знакомыми! 

Когда я делюсь работой, я часто получаю восторженные отклики, но иногда мне кажется, что люди в моей жизни не воспринимают меня всерьез как работающего художника. Как я могу сказать своим зрителям, что, хотя я ценю положительные отзывы, мое искусство — это моя работа, а не случайное хобби?

Думаю, как провести праздники в этом году. В прошлом я дарил работы по особому случаю или по заказу. Тем не менее, я не хочу чувствовать давление, чтобы давать искусство или как кто-то в моей жизни может требовать его от меня. 

Дарение искусства обесценивает мою художественную карьеру? Я хочу иметь возможность выборочно делиться своей работой с моими близкими, сохраняя при этом границы и денежную целостность моей работы.

Благодаря,

Кусать мой язык

Дорогой Язык,

К сожалению, часто тРабота, которая становится искусством, часто неправильно понимается или недооценивается. 

Помните, что человек, требующий вашего времени, навыков и художественного внимания, скорее всего, не понимает, что он выходит за рамки. Они могут думать о своих ошибочных просьбах так же небрежно, как спросить кого-нибудь, могут ли они когда-нибудь попробовать их знаменитое печенье с шоколадной крошкой. 

Ваши зрители в конечном счете выражают, что им нравится ваша работа, поэтому реагируйте прямо, но с добротой. 

Если кто-то спросит: «Можно мне это?» или намеки на то, что вы даете им свое искусство, вы можете обойти их и перенаправить. Воспринимайте это как возможность  творческий процесс и привлечь зрителя.

Расскажите им о том, как вы создаете или для чего вы делаете эту работу для начала. Может быть, работа является частью серии или . Вы всегда можете сказать им, что хотели бы сделать для них что-то еще, и направить их на свой веб-сайт и прайс-лист. Вы даже можете сказать, что сделаете «скидку для друзей и семьи», мягкий способ дать им понять, что вы ожидаете оплаты за свою работу.

Что касается искусства как подарка, у художников есть разные подходы. Некоторые художники, как правило, не дарят свое искусство. Другие находят золотую середину и дарят искусство для особых случаев. 

Если ваше искусство имеет высокую денежную стоимость, имеет смысл не размещать его в большом количестве в свободном обращении в мире. С другой стороны, подарить произведение искусства — это очень личный и интимный подарок, который может быть значимым или может быть хорошим способом внести свой вклад в дело, которое вам небезразлично, и повысить осведомленность об этом деле. 

Создание и продумывание этих границ варьируется от человека к человеку. 

Ура,

Архив произведений искусства

Уважаемые Архив работ,

Меня интересуют советы по проведению или личному посещению художественных открытий или выставок во время этой пандемии…

Меня пригласили на прием под открытым небом из галереи, где выставляются мои работы. Обычно я был бы в восторге, если бы пригласил своих друзей и семью на такое мероприятие. 

Я знаю, что в профессиональном плане для меня было бы важно быть там. На открытиях я обычно рассказываю людям о своем творчестве, раздаю свои автомобили и имею присутствие, чтобы показать свое лицо на моей фотографии. 

Мероприятие должно проходить на открытом воздухе с достаточным пространством для социального дистанцирования. Я попросил быть на небольшой панели художника. Мой вопрос в том, как мы можем оставаться в безопасности друг от друга, прося зрителей собираться вместе и слушать ответы артистов на вопросы? Я также хочу поддерживать хорошие отношения с этой галереей.

Я бы не хотел ставить свою семью и друзей или себя в неудобное положение. Есть ли способ правильно проводить такие собрания? Когда я думаю о художественных мероприятиях, я думаю о вине, сыре и болтовне. Все это кажется трудным сделать прямо сейчас.

Лучший,

Искусство в шести футах друг от друга

Уважаемый Six Feet Apart Art,

Это странные времена, кажется, что все работают в разных сферах комфорта с разным уровнем контакта с другими людьми. 

Может быть трудно понять, как вести себя лично и в то же время заставить других чувствовать себя в безопасности. 

Многие галереи решили пойти по пути онлайн-открытий, бесед с художниками и программирования во время пандемии. Художники забирают свой бизнес

По мере того, как мир начинает функционировать в рамках нашей «новой нормальности», необходимо будет учитывать множество факторов. В зависимости от того, в какой части мира вы находитесь и на каком этапе этой пандемии находятся случаи заболевания, наше поведение может постоянно меняться.

Лучшее, что вы можете сделать сейчас, — это быть откровенным со своей семьей и друзьями, своей галереей и самим собой.

Если вам удобно присутствовать и выступать, убедитесь, что вы задали все вопросы, необходимые для уверенности в своем решении. Во всяком случае, представляющая вас галерея будет уважать вашу тщательность и внимание к деталям. Если вы решите не присутствовать и не выступать на панели, ваша галерея поймет. 

Каким бы продуманным ни было событие, всегда есть человеческая изменчивость. Мероприятие может быть организовано так, чтобы люди были в масках, но если есть закуски или напитки, неизбежно будут моменты, когда люди не будут в масках. Единственное, что вы можете контролировать сейчас, это ваши собственные действия. 

Вы всегда можете включить свою семью и друзей без явного приглашения или без того, чтобы кто-то чувствовал себя обязанным присутствовать. 

Разослать вашим друзьям и семье в вашем , или напишите сообщение в блоге о том, что вы участвуете в этой выставке и других художниках, чтобы дать представление о том, на что это похоже. 

и посмотрите, будет ли галерея транслировать событие в прямом эфире. Регистрация с вашими контактами

Мы боимся, что нет прямого правильного ответа, кроме как доверять своей интуиции, действовать с добротой и знать, что все остальные признают странность, в которой мы живем этим летом. 

Ждем вашего открытия кода комнаты Zoom,

Архив произведений искусства

Уважаемые

Я планировал начать МИД этой осенью 2020 года. 

Мне очень нужен совет, эта пандемия разрушила мой жизненный план. Я не уверен, готов ли я пойти в школу, когда состояние мира так неуверенно. 

Школа очень дорогая, и я не знаю, какой опыт обучения у меня будет и стоит ли это того. Я знаю, что не все профессиональные художники ходят в художественную школу, но я жажду какой-то структуры. 

Стоит ли учиться онлайн МИД? Когда экономика плохая, люди возвращаются в школу. Но стоит ли вернуться в школу, чтобы получить степень по искусству? Помощь!

Лучший,

Встряхивая мой Art Eight Ball 

Уважаемый Art Eight Ball,

Что за вопрос! Даже в непандемическое время ведутся споры о том, является ли посещение художественной школы необходимым шагом для художников в их художественной карьере. 

Как вы сказали, посещение художественной школы не является гарантированным рецептом успеха в мире искусства. Есть много художников, которые ходят в художественную школу и делают успешную карьеру. Есть и другие художники, которые ходят в художественную школу и после этого перестают заниматься искусством как профессией. 

И потом, конечно, есть много успешных художников-самоучек. Одним из основных преимуществ художественной школы является время и ресурсы, доступные вам и сообществу, которое вы создадите. Многие художники могут найти эти элементы вне школы. Вам не нужно быть зарегистрированным в художественной программе, чтобы участвовать в , есть и другие способы найти наставничество, возможности для обучения и поддержки за пределами MFA. предлагают отличный способ создать сообщество с другими художниками.

Существуют и подкасты, которые помогут вам не только улучшить свое искусство, но и научить навыкам художественного бизнеса, которые художественную школу часто критикуют за то, что она не готовит студентов. Даже если вы занимаетесь художественной программой, после школы вы будете в рамках своей художественной практики и карьеры. 

Вы не единственный, кто борется с выбором «обратно в школу», группы советов по искусству в Facebook полны прямо сейчас. 

Наши пять копеек: решение о том, получать или нет степень магистра иностранных дел, является очень личным решением. для вас и вашего искусства зависит от множества различных факторов, независимо от того, переживает ли мир пандемию или нет. 

Вы можете позволить себе школу? Есть ли у вас план погашения долга или доступны ли вам варианты предоставления гранта? Сможете ли вы содержать себя и других людей, которые зависят от вас, пока вы учитесь в школе?

Если вы уже взвесили практические факторы, влияющие на решение о выборе художественной школы, такие как финансовая поддержка, логистика, например переезд, ваши цели и сроки, то пришло время подумать о том, как может выглядеть получение степени в среде дистанционного или онлайн-обучения. 

Многие художественные школы Так как же будут выглядеть осень 2020 и весна 2021?  

Некоторые художественные школы уже готовят с для своих студентов-художников. Некоторые художественные школы делают исключения из очного обучения для студентов, таких как студийные художники и студенты-естественники, которым необходимо находиться в лаборатории. 

В художественной школе осенью 2020 года сотрудники могут пройти семестр обучения в условиях пандемии. Если вы ходите в художественную школу, в вашей программе, скорее всего, есть план обучения. Однако знайте, что, несмотря на хорошо продуманные планы, все может измениться. 

Подумайте о своих вариантах и ​​познайте себя через этот процесс принятия решений. Можете ли вы отложить на год, если вы не уверены? Есть ли вариант обучения на неполный рабочий день? Знаете ли вы, что хорошо справляетесь с онлайн-обучением и достаточно ли вы гибки, чтобы хорошо работать в потенциально постоянно меняющейся учебной среде?

Встряхивая с тобой художественную восьмерку,

Архив произведений искусства

Есть вопросы? Напишите свои вопросы Ask Artwork Archive по адресу . Пока вы на нем, это инструмент организации искусства и платформа управления карьерой. Попробуйте и узнайте, как мы можем помочь вашей художественной практике и карьере.