
9 способов продавать искусство без галерейного представительства
Содержание:
- Поднимите руку, если вы чувствуете, что вас принуждают представлять галерею в качестве художника.
- 1. Социальные медиа
- 2. Художественные ярмарки
- 3. Архив работ
- 4. Пользовательский веб-сайт
- 5. Информационный бюллетень
- 6. Розничные торговцы
- 7. Дизайнеры интерьера.
- 8. Лицензирование и мерчандайзинг
- 9. Комиссии
- Теперь вы готовы творчески подойти к вопросу о том, как продать свое искусство.
- Ищете простой способ управлять своей художественной карьерой? Зарегистрироваться за 30-дневную бесплатную пробную версию Artwork Archive.
Поднимите руку, если вы чувствуете, что вас принуждают представлять галерею в качестве художника.
Если бы мы все были в комнате прямо сейчас, можно с уверенностью сказать, что по крайней мере 90% из вас подняли бы руку.
При работе с галереей действительно обеспечивает печать одобрения для вашего арт-бизнеса, что более важно, так это то, что вы действительно продаете свои произведения искусства. Почему? Потому что каждое проданное произведение действует как собственная печать одобрения, и вы можете использовать средства, чтобы продолжать заниматься искусством.
От более очевидных путей, таких как социальные сети, до малоизвестных проспектов, таких как дизайнеры интерьеров, становится ясно, что галереи больше не являются единственным вариантом для успешной продажи вашего искусства. Чтобы увеличить свой художественный бизнес, ознакомьтесь с этими девятью полезными способами исключить галереи из уравнения и зарабатывать на жизнь:
1. Социальные медиа
Без галерейного представительства вы должны найти способ продавать произведения искусства напрямую покупателям. И исследования показывают, что все больше и больше . Чаще пользуйтесь своими каналами в социальных сетях и дополняйте их профессиональными фотографиями профиля и разделами «о нас».
Просто не используйте так много каналов, чтобы не успевать за всеми. На самом деле лучше выбрать одну или две торговые точки и сделать их исключительно хорошо, чем иметь кучу запущенных аккаунтов. Хотите знать, какие из них подходят для вашего арт-бизнеса? Проверьте это .
2. Художественные ярмарки
Как и в случае с социальными сетями, идите туда, куда идут покупатели, в том числе и на художественные ярмарки. Покупатели всех видов посещают художественные ярмарки, чтобы увидеть, что привлекает их внимание. Итак, следуйте этим и отправьте их в путь с только что купленным предметом в руках.
Еще один способ привлечь потенциальных покупателей на ваш стенд: украсить торговую площадь. Попробуйте один из этих можно построить за выходные.
3. Архив работ
Вам понадобится профессиональный способ показать свою работу, и Artwork Archive как раз то, что вам нужно. Твой действует как мини-галерея онлайн, которую вы можете мгновенно показать потенциальным покупателям.
С Artwork Archive вам не нужна галерея, чтобы управлять своей художественной карьерой. Найдите контактную информацию клиента или детали изделия в мгновение ока. Отслеживайте свой инвентарь, предметы искусства для продажи и то, что было продано. Создавайте счета с возможностью быстрой оплаты и создавайте другие профессиональные отчеты для своих покупателей. Artwork Archive предоставляет вам инструменты, необходимые для успешного управления собственным художественным бизнесом.
Научиться чтобы увеличить продажи произведений искусства, и зарегистрируйтесь, чтобы бесплатно попробовать Artwork Archive в течение тридцати дней.
имеет красивые фотографии, ссылки на ее социальные каналы и включает в себя исчерпывающую биографию.
4. Пользовательский веб-сайт
Создание веб-сайта или блога для вашего художественного бизнеса — это простой способ для клиентов найти ваше искусство в Интернете. Главное — помнить, что потенциальные покупатели будут судить о вашем арт-бизнесе именно по нему.
Для того, чтобы ваш сайт был полезным и способствовал увеличению продаж произведений искусства, он должен быть современным, качественным и корректно работать. Потому что независимо от того, обновлена она или нет, она находится в Интернете, чтобы ее могла видеть ваша аудитория. Убедись, что ты это может повредить вашим продажам.
Затем, как только ваши сайты будут в хорошем состоянии, не забывайте продвигать их! Покупатели не вспомнят и не смогут найти вашу работу в Интернете, если вы не будете активно продвигать себя и не будете размещать ссылки, по которым они могут купить.
НАКОНЕЧНИК: Публичная страница вашего архива произведений искусства работает в тандеме с сайтом вашего художника. Как и ваша страница в Facebook, это еще одно место, где потенциальные клиенты могут просматривать и взаимодействовать с вашим искусством. Например, художник Лоуренс Ли ссылается на свою работу с помощью кнопки «Просмотреть текущую работу» в нижней части своего . И Ли уже со своей публичной страницы.
5. Информационный бюллетень
Вы нашли время, чтобы создать свой список контактов, теперь используйте его! продает картину из каждого ежемесячного информационного бюллетеня, который она рассылает.
В своем информационном бюллетене дайте сторонникам повод для волнения. Попробуйте устроить розыгрыш или подарите им первые ставки на ваши новые работы. Вспомните свое последнее место жительства или расскажите о своих последних вдохновениях. То бесконечны! Поделившись этим эксклюзивным окном в свою творческую жизнь и возможностью купить ваши работы, другие тоже захотят присоединиться к вашему списку рассылки.
6. Розничные торговцы
Еще один способ продавать искусство без представительства в галерее — работать с розничными торговцами, которые продают ваши работы в своих магазинах. Это может быть либо через консигнацию (когда и вы, и продавец делите прибыль при продаже произведения искусства), либо через оптовые счета (когда продавец покупает вашу работу заранее, а затем делает надбавку к цене для продажи населению).
Художественная акула объясняет, что оптовая торговля — отличный вариант, потому что розничный продавец уже владеет вашим произведением искусства и, следовательно, имеет больше стимулов для его продажи. Затем, когда они успешно продадут ваше искусство, вы сможете построить с ними постоянные отношения и получать стабильный доход.
С другой стороны, с консигнацией немного сложнее, так как вам не платят до тех пор, пока работа не будет продана, объясняет Эдлунд. Она советует чтобы убедиться, что вы получите справедливую долю.
7. Дизайнеры интерьера.
Дело искусствоведа утверждает, что дизайнеров интерьеров в США в четыре раза больше, чем художественных галерей. Поэтому, если продажи розничным торговцам пробудили ваш интерес, вам также следует серьезно подумать о рынке дизайна интерьеров.
Во-первых, вам нужно понять текущие тенденции в дизайне и построить свою работу, чтобы дополнить их (не просто делать копии модных предметов). Затем найдите дизайнеров, чей стиль соответствует вашим произведениям искусства, и обратитесь к общедоступной странице архива произведений искусства. Для получения дополнительной помощи проверьте «
8. Лицензирование и мерчандайзинг
«Один из самых интересных способов заработать деньги для художника — это напечатать свои работы на продуктах и продать их в розничных магазинах», — советует художник и консультант по арт-бизнесу. . И вы можете сделать это, лицензируя свое искусство производителям.
Хочу знать ? Начните с поиска в Интернете художественных издателей, исследований компаний, которые используют другие художники, и звонков производителям, которые производят продукты, на которых вы хотите напечатать свои работы.
Такие художники, как Робин Мария Педреро и Тайлер Уоллах, добились большого успеха в продаже своего искусства. с нами в начале этого года.
9. Комиссии
Конечно, комиссионные всегда являются жизнеспособным вариантом заработка вне галереи. Но если вас наняли для создания произведения искусства на заказ, вы должны быть готовы и реалистично относиться к тому, что входит в этот процесс.
Прежде чем вы отправитесь на художественную комиссию, чтобы не было никаких заморочек. Изучите свой график, личность и художественные цели, чтобы убедиться, что они подходят для вашего арт-бизнеса. Затем обсудите с клиентом некоторые важные моменты, чтобы вы оба были на одной волне в отношении процесса. Это превратит комиссионные из головной боли в прибыльную бизнес-стратегию.
Теперь вы готовы творчески подойти к вопросу о том, как продать свое искусство.
Хотя представительство в галерее полезно, для художников это не единственный способ продавать искусство. На самом деле, самый важный элемент продажи вашей работы за пределами галерейной системы — это вера в то, что вы можете зарабатывать на жизнь как художник, настаивает он. Изобильного художника. Есть восторженные покупатели. Все, что нужно, это немного потрудиться на этих девяти путях, чтобы добраться до них.
Leave a Reply