7 способов заставить вашего следующего артиста говорить безболезненно, занимательно и успешно

В какой-то момент вашей художественной карьеры вас попросят выступить с докладом художника. И, если вы похожи на большинство художников, мысль об этом уже вызывает у вас панику.

Но, прежде чем вы будете бодрствовать всю ночь, беспокоясь об этом неизбежном публичном выступлении, мы собрали несколько советов, которые помогут держать нервы в узде и приведут вас к месту, где публичные выступления станут вашей второй натурой.

Вот 9 советов, которые помогут вашему следующему артисту говорить безболезненно, увлекательнее и успешнее:

Помните, что вы являетесь высшим авторитетом в ваших работах.

Самое замечательное в том, чтобы быть художником, это то, что вы являетесь своим собственным постоянным экспертом в своей работе. Кто знает больше о вашей технике, опыте или предмете, чем вы? Никто. Напомните себе, что во время выступления вас не спрашивают и не бросают вызов.

Как правило, люди, которые посещают ваше выступление, искренне заинтересованы в том, чтобы узнать немного больше о вашей работе. И более того, часто они очень ценят искусство, но не так уж много о нем знают. Это ваша работа — обучать, информировать и, возможно, даже развлекать их (но не давить на остроты).

Построить сюжетную линию

Лучшие выступления — и не только выступления артистов — следуют сюжетной линии. Чикагский художник и куратор Серхио Гомес следит за этим, чтобы держать его в курсе:

«История> художественный процесс> влияет или беспокоит> выделяет ключевые работы в шоу> заключительные мысли»

разбрасывает факты вокруг истории и отмечает, что большинство успешных выступлений Ted Talk делают это. «Я считаю, что хороший рассказ художника заставит зрителя глубже погрузиться в работу. Разговор должен обеспечить контекст и стать отправной точкой для более глубокого разговора между зрителем и произведением», — говорит Гомес.

Вам нужно вдохновение, чтобы рассказать интересную историю? Проверьте .

Нам всем есть что рассказать. Моменты, которые зажгли наш художественный огонь, изменили направление нашей практики или зацепили нас навсегда. Эти моменты, которые вызывают у нас больше всего эмоций, также часто являются самыми увлекательными рассказами для нашей аудитории.

by, Креатив Коммонс,

Начните с фрирайтинга

Если вы даже не знаете, с чего начать, попробуйте несколько упражнений по свободному письму. Не пытайтесь просто начать писать свой окончательный вариант, как только вы сядете. Запишите по крупицам информацию о своем прошлом, о том, что привело вас к этому моменту, что вас мотивирует… что угодно!

Постарайтесь не быть перфекционистом на этом этапе процесса. На самом деле, чем больше вы сможете проверить эту часть своего мозга, тем лучше. Вы хотите записать все свои грубые идеи, а затем вы можете начать прочесывать их и устанавливать связи.  

Чаевые: Тренер по арт-бизнесу конкретизировать любое место, где вы написали что-то вроде «рисовать на улице — это круто, потому что» или «это было действительно интересно». Это точки входа и конкретизации.

Репетируйте свою историю так, как будто вы репетируете пьесу.

Даже если вы думаете, что знаете все о своем творчестве, найти правильный порядок рассказа о нем может быть сложно. Вы можете чувствовать себя вполне комфортно, рассказывая о своей работе в разговоре, но без подсказок или естественных пауз вам может быть трудно говорить о своей работе целых пять минут или около того.

Но, как и в большинстве вещей в искусстве и жизни, .

Итак, чтобы превратиться из робкого оратора в уверенного оратора, заранее потратьте время. Попрактикуйтесь в расчете времени сами и позовите друга или члена семьи на несколько минут, чтобы дать вам хороший, честный отзыв.

Пусть она будет простой

Есть такая фраза : «держать его просто глупо.»

То же самое касается выступления артиста. Не увязайте в попытках объяснить сложные теории, философии или даже техники в своей речи. Постарайтесь сделать это как можно проще, но при этом донести суть.

Вам придется вдаваться в подробности позже. Оставьте на время художественный жаргон и вовлеките своих слушателей, связавшись с ними с помощью прямого, лаконичного и ясного языка. Это поможет вам не споткнуться о пальцы ног, а также наладить связь с вашей аудиторией.

Часто самое простое объяснение является самым убедительным, понятным и честным.

by , Креатив Коммонс,

Удалите язык, который подрывает ваш опыт

Вы когда-нибудь проводили эксперимент, в котором вы, «просто», «извините» или «нравится» на один день? Были ли вы шокированы тем, как часто вы начинали предложение с одного из слов?

Так легко вставить эти слова в обычный, повседневный язык, а иногда и . Однако их место не в вашем разговоре о художнике.

Даже если это ваше первое выступление или это самое начало вашей карьеры, владейте тем, что вы делаете, и подавайте себя с уверенностью ().

Давайте представим на минуту, что быть художником — это еще не ваша основная работа. Вместо того, чтобы говорить, что вы «бизнес-аналитик/художник», если бизнес не является неотъемлемой частью вашего искусства, нет необходимости упоминать об этом.

Redbubble предполагает, что Например, вы говорите, что рисуете «по выходным», или называете себя «стремящимся» или «развивающимся».

Предугадывайте вопросы, которые вам могут задать

Не застигнут врасплох. Практикуйте свои ответы, предвидя, что могут спросить у вас зрители. Если вы были художником в любом качестве, в течение любого времени, вы знаете, что есть несколько вопросов, которые вам задают снова и снова.

Если у вас есть действительно уникальная техника, речь может идти об этом. Или, если ваша тема немного нестандартна, возможно, дело в этом. Убедитесь, что у вас есть четкие ответы на них — поскольку вы знаете, что они будут заданы перед новой аудиторией.

Пока у вас все еще есть друзья и семья в качестве аудитории после запланированной репетиции, попросите их задать вам пару вопросов. Установите себе такие же временные ограничения для практики (скажем, 30 секунд или около того).

В этот день ограничьте количество вопросов от аудитории до пяти или около того. Скажите им об этом заранее, а затем дайте им знать, что вы были бы рады ответить на любые другие вопросы лично после разговора. Таким образом, вы не позволите разговору затянуться и сможете ответить лицом к лицу на более сложные или трудоемкие вопросы.

by , Креатив Коммонс,

Сделайте себя доступным и будьте готовы

После того, как вопросы закончатся в конце вашего выступления, сделайте себя доступным для присутствующих. Пройдитесь и представьтесь всем, кто хочет поговорить с вами. Однако постарайтесь сделать так, чтобы у всех, кто хочет, была возможность поговорить с вами.

Следите за людьми в комнате, и если одна встреча начинает занимать слишком много времени, спросите их, не могли бы вы вернуться к этому обсуждению позже, и поблагодарите их за уделенное время.

Успокойте свои нервы, сосредоточив внимание на своей работе

Мысль о том, чтобы рассказать о своей работе перед аудиторией, все еще повышает ваше кровяное давление до нездорового уровня?

Один из способов успокоить это паническое чувство — вернуться к своим работам. Когда вы почувствуете непреодолимый страх, что все смотрят на вас, просто направьте их на что-нибудь в своем произведении. Двигаясь и сосредотачиваясь на своем творчестве, вы можете немного расслабиться и не так сильно беспокоиться о том, чтобы быть в центре внимания.

Кроме того, это делает вашу презентацию более интересной. В конце концов, это то, что действительно интересует вашу аудиторию!

Последний бонусный совет?

Будьте готовы встретиться с галеристами, потенциальными коллекционерами и клиентами. Всегда представляйте себя профессионально. Это означает, что от вашего платья до наличия визитных карточек и списков ваших доступных работ под рукой.

Ищете простой способ печати профессиональных отчетов одним нажатием кнопки? чтобы получить красиво оформленные отчеты о запасах, отчеты о консигнации, страницы портфолио и счета-фактуры.