7 способов увеличить продажи с помощью онлайн-портфолио произведений искусства

Вы провели раннее утро и бессонные ночи в студии.

Вы прошли семинары и улучшили свои навыки. Теперь у вас есть работа, которую можно показать! Единственная проблема? Вы разместили его в Интернете и ничего не происходит. 

Это вопрос, которого боится каждый художник: «Почему мои работы не продаются!?»

Хотя ответ на вопрос о низких продажах произведений искусства в Интернете кажется таким неуловимым (этого достаточно, чтобы заставить даже самых талантливых художников пересмотреть свой карьерный путь), мы рекомендуем обратиться прямо к источнику: вашему онлайн-портфолио. 

Имеющий это фантастический первый шаг, конечно. Но знаете ли вы, что когда дело доходит до цифрового портфолио, есть определенные вещи, которые вы можете сделать, чтобы действительно побудить покупателей произведений искусства совершить покупку — элементы, о которых многие художники забывают?

Давайте прыгнем прямо в:

Завоюйте доверие с самого начала

Когда дело доходит до продаж, существует основное правило: вы должны установить доверительные отношения со своим покупателем. 

Лично это легко. Вы улыбаетесь и обмениваетесь рукопожатием, они могут задавать вопросы, чтобы познакомиться с вами, и работа прямо перед ними, чтобы увидеть. Это плененная аудитория от начала до конца. Формируется настоящая человеческая связь!

Однако онлайн-продажи — это совсем другая история. 

Любой, у кого есть компьютер, может создать веб-страницу, так почему же они должны считать ваш сайт законным, особенно если речь идет об оплате? Нет человеческого взаимодействия. Они не могут смотреть на ваши работы лично. Они не могут задавать вопросы. Кроме того, они отвлекаются на рекламу, другие веб-страницы, опечатки, неработающие ссылки, список можно продолжить. 

Но не все надежды потеряны! Ты постоянно покупаешь вещи в Интернете, верно? Что заставляет вас доверять определенному веб-сайту?

Лучший способ завоевать это доверие — быть максимально открытым, представительным и профессиональным, как если бы вы были лично. 

Начните с заполнения своего художественного портфолио всем необходимым: Заявление художника, биография, профессиональный портрет, высококачественные изображения ваших работ, детали, необходимые покупателям для принятия решений, от ваших клиентов, ссылки на ваши страницы в социальных сетях и хороший способ связаться с вами. 

Если вы задаетесь вопросом: «Действительно ли мне нужны ВСЕ эти вещи?» Ответ — большое ДА!

Все эти части играют важную роль, отвечая на различные вопросы в сознании покупателя, собираясь вместе, как пазл, чтобы дать полную картину вашего арт-бизнеса. Вы должны рассказать свою уникальную историю и рассказать ее хорошо.

Помните, ваше портфолио должно говорить за вас, когда вас нет рядом. Вы должны предвидеть вопросы, на которые люди должны получить ответы, прежде чем они даже подумают о том, чтобы вытащить эту кредитную карту. И единственный способ сделать это — предоставить потенциальному покупателю как можно больше информации. 

Собираем все вместе

Со всеми важными деталями осталось собрать все воедино, потому что то, как вы это сделаете, в такой же степени отражает доверие к вам, как и или вы включаете! Запомните эту формулу:

Качественное портфолио = качественное произведение искусства + опыт покупки произведений искусства

По крайней мере, так работает мозг покупателя, и он будет искать все это. 

Прежде всего, ваше онлайн-портфолио должно быть красиво оформлено. (В конце концов, ваш талант должен быть визуальным!) Если что-то не сходится с вашим художественным портфолио в плане дизайна, у людей могут возникнуть сомнения относительно вашей способности заниматься искусством, даже если эти сомнения совершенно необоснованны. Вот вам и арт-маркетинг в Интернете…  

Это не означает, что в вашем портфолио не должно быть индивидуальности, но вы хотите, чтобы ваши работы действительно выделялись и говорили. Подумайте о чистых, не отвлекающих фонах и цветах, а также о легко читаемых шрифтах. Это тонкий баланс, но определенно не невозможный! Подумайте о сайтах исполнителей, которые вам нравится посещать, что вам в них нравится и что будет интересно вашей целевой аудитории.

Читайте:

Затем убедитесь, что ваш сайт легко просматривать и находить информацию. Покупатели пытаются получить ответы на свои вопросы и быстро. Никто не хочет копаться на веб-сайте, который не имеет смысла. Нам нужны счастливые клиенты, а не разочарованные. Направляйте людей к распродаже, а не от нее.

Наконец, никаких опечаток и неработающих ссылок — всего, что может помешать вашему профессионализму. 

Покупка произведений искусства — это огромные денежные вложения, верно? Люди не хотят рисковать артистом, который ничего не понимает. Используйте свое художественное портфолио в Интернете, чтобы убедить коллекционеров в том, что при работе с вами им гарантирован профессиональный опыт от начала до конца. В противном случае они могут перейти к художнику, который, по их мнению, может доставить.

Держите свой «Контакт» спереди и в центре

Некоторые художники боятся делать свою контактную информацию слишком заметной в своих портфолио. Мы понимаем, мошенничество с искусством определенно стоит остерегаться (вы можете узнать, как обнаружить мошенничество и избежать его ). 

Но, несмотря на эти нежелательные электронные письма, вы действительно хотите, чтобы все линии связи оставались открытыми.

Есть ряд причин, по которым покупателям может потребоваться связаться с вами, даже после того, как вы разместили всю эту полезную информацию на своей странице. Может быть, у них есть нерешенные вопросы о процессе покупки? Может быть, они хотят быть уверены, что за веб-сайтом стоит законное лицо? Или, что еще лучше, готовы купить или хотят обсудить комиссию.

Как бы то ни было, оперативность и доступность — лучший способ совершить продажу.

Это похоже на то старое правило импровизации «да, и…», когда участники должны принимать то, что сказал другой участник, чтобы сцена продолжалась. «Нет» полностью закрывает дверь перед тем, что может произойти дальше. 

Так что продолжайте в том же духе и не скрывайте свою контактную страницу! Разместите его на видном месте, будь то вверху, внизу или на боковых панелях, чтобы он был доступен в любое время, когда коллекционер может захотеть протянуть руку. 

Помогут любые способы связаться с вами: телефон, адрес электронной почты, контактная форма, социальные сети, любая форма общения, которую может использовать ваша аудитория. В противном случае вы можете закрыть дверь в продажу, не осознавая этого.

Меньше беспокойтесь о ссылке для покупки и больше о своем списке адресов электронной почты

Конечно, прямая ссылка на покупку — довольно очевидный способ увеличить продажи произведений искусства. В наши дни продолжительность концентрации внимания коротка, а в Интернете еще меньше. Если покупатели готовы купить сейчас, пусть!

И, определенно дает коллекционерам возможность быстрой покупки, имейте в виду: это не самое главное в продажах произведений искусства.

Для большинства онлайн-покупки — это вопрос удобства. Это способ найти то, что вы ищете, совершить покупку и двигаться дальше, но речь не идет о построении отношений. А отношения — это то, что движет миром искусства. 

Одна из общих тем, которую мы видим в разговорах с успешными художниками, заключается в том, что значительный процент их продаж приходится на существующих клиентов. Существующие клиенты, как правило, покупают более дорогие работы, больше инвестируют в ваш прогресс как художника и первыми хватаются за новые работы. Они доверяют вам, знают качество вашей работы и поэтому готовы инвестировать в вашу карьеру.

«Целью вашего арт-маркетинга должно быть создание человеческих связей, а не продажа. Продажа — это результат повторных успешных связей». — Серхио Гомес

Быстрое исправление и покупка в один клик отлично подходят для некоторых продуктов и недорогих работ, но это не все для тех, кто хочет установить долгосрочные отношения с клиентами. Покупка произведения искусства не должна выглядеть так, будто вы покупаете другую вещь на Amazon. 

Предоставление потенциальным клиентам способов общаться с вами напрямую и спрашивать о конкретной работе дает вам больше возможностей для построения отношений.

Жестокая правда заключается в том, что, несмотря на все, что вы делаете, чтобы создать для покупателей отличный опыт покупок в Интернете, большинство посещений вашего онлайн-портфолио произведений искусства не приведет к немедленной продаже.

Лучше всего меньше сосредотачиваться на повальном увлечении кнопкой «купить сейчас» и поддерживать разговор, включив место, на которое люди могут подписаться! Со всеми этими захваченными адресами электронной почты вы можете снова и снова связываться с контент, который побуждает фанатов совершить покупку, а не утомляет их простыми рекламными предложениями. Проверьте некоторые . 

Всегда держите его в актуальном состоянии

Что, если потенциальный покупатель или галерист спросит о вашей последней работе, а вам нечего показать? Вы почти гарантированно не совершите продажу.

Часто кажется, что возможности просто не приходят. Но это потому, что нет никаких возможностей или потому, что мы не готовы? Готовы вы или нет, возможности придут. Хранение вашего портфолио с вашими последними и лучшими произведениями позволяет вам использовать любую возможность, которая представится.

Заведите привычку сразу же размещать свои работы на сайте, рассматривая эту задачу как к созданию своего искусства. Ваша новая вещь может быть именно тем, что они ищут в этот день!

Не делайте больше работы для себя! Почему бы не найти способ одновременно управлять своим инвентарем и своим портфелем?

С архивом произведений искусства инструмент, вы можете легко синхронизировать онлайн-портфолио своих произведений искусства (и все данные об инвентаре произведений искусства, хранящиеся в архиве произведений искусства) с вашим собственным веб-сайтом художника, включая Squarespace, WordPress, Wix и другие.

Это сэкономит вам бесконечные часы — время, которое вы, вероятно, предпочли бы провести в студии, поскольку позволяет ввести информацию о произведении один раз и только один раз! Информация поступает из Архива произведений искусства на ваш веб-сайт, поэтому ваше онлайн-портфолио всегда актуально и готово к продаже.

Убедитесь, что они могут его найти

Не имеет значения, насколько великолепна ваша работа или насколько прекрасно ваше портфолио, если оно не оптимизировано для ваших идеальных коллекционеров. Итак, поговорим о (также известный как поисковая оптимизация), термин, который часто используется в арт-маркетинге.

«Оптимизация для поиска» просто означает использование тех же ключевых слов в ваших описаниях, которые покупатели произведений искусства используют при поиске произведений искусства в Интернете.

Помните все основные элементы вашего портфолио, которые мы попросили вас включить, такие как заявление исполнителя и биография? Это на самом деле поможет людям найти вашу работу в Интернете! Вы просто должны использовать правильные ключевые слова в своем письме. 

И не останавливайтесь на достигнутом! Добавьте эти ключевые SEO-термины в теги заголовков, метки изображений и т. д., сделайте так, чтобы другие заслуживающие доверия сайты, такие как Artwork Archive, ссылались на ваше портфолио, и добавьте развлекательный контент для ваших поклонников искусства, чтобы люди дольше щелкали по вашей странице (рейтинг Google занимает все это с учетом!)

Поскольку все в Интернете ориентировано на быстрые результаты и мгновенное удовлетворение, вы можете ожидать, что SEO будет действовать таким же образом. Это не относится к делу. На создание и развитие SEO может уйти несколько месяцев, поскольку ваши ссылки становятся более надежными и авторитетными.

Это определенно марафон, а не спринт, но и отдача будет долгосрочной.

Вы можете .

Поделиться, поделиться, поделиться

Интернет огромен, а конкуренция жесткая. Надеюсь, ваши страницы содержат достаточно SEO, чтобы направлять людей к вашей работе в Интернете, но этого недостаточно, чтобы создать веб-сайт и просто оставить его. 

Нет времени ждать, пока люди случайно не наткнутся на ваше портфолио. Вы должны быть активными, если вы действительно хотите продавать произведения искусства! Иногда вам нужно слегка подтолкнуть их и выставить на всеобщее обозрение.

Чем активнее вы делитесь своим сайтом и продвигаете его, тем больше просмотров страниц вы получите и тем выше рейтинг вашего сайта в Google. 

Вы можете начать с публикации своего веб-сайта в , в социальных сетях, блоге вашего художника, в подписи электронной почты и добавлении вашего URL-адреса ко всем вашим маркетинговым материалам, таким как визитные карточки и раздаточные материалы с мероприятий, — ко всему, что кажется естественным для вашего арт-бизнеса и личности и доносит информацию. 

Нужно простое решение, чтобы разместить свои работы в Интернете? 

Artwork Archive предоставляет целый набор инструментов, облегчающих ведение вашего арт-бизнеса, включая общедоступную страницу ваших работ на нашей платформе Discovery. 

Это ваше собственное отточенное онлайн-портфолио, которым можно поделиться с потенциальными покупателями и коллекционерами, с выделенными разделами для вашего портфолио, о нас, новостей и коллекций. А произведения искусства на Общедоступной странице мгновенно обновляются каждый раз, когда вы обновляете свой инвентарь Архива произведений искусства.

Начните с и опубликуйте свое художественное портфолио за считанные минуты.