5 способов диверсифицировать свой доход и заработать больше денег как художник

Преимущества и недостатки пяти «пассивных» и дополнительных источников дохода для художников.

Если вы хотите зарабатывать на жизнь как художник или креативщик, недостаточно полагаться исключительно на онлайн-продажи или представительство в галерее. Если вы были профессиональным художником какое-то количество лет, вы, вероятно, уже знакомы с медленными сезонами, с проваленными выставками и художественными ярмарками. Может быть трудно подсчитать какой-либо один источник дохода. 

Вы не ставите все свои деньги на одну лошадь или все яйца в одну корзину, так почему вы хотите получать весь свой доход из одного места?

Хорошая новость заключается в том, что сегодня у художников есть так много разных способов зарабатывать на жизнь. Хорошая новость заключается в том, что большинство этих идей требуют некоторой предварительной работы, но минимальной постоянной работы. Лучшая новость заключается в том, что как художник вы уже обладаете творческим потенциалом, чтобы придумывать уникальные способы развития своего бизнеса.

Диверсификация вашего дохода в качестве художника позволяет вам снять нагрузку с производства и дает вам время и свободу для реализации новых творческих проектов, сохраняя при этом стабильный доход. Это также допускает колебания прибыли от каждой платформы, не беспокоясь о том, что один неудачный месяц продаж на художественных ярмарках лишит вас возможности оплачивать счета.  

Если вы начнете смотреть на свои работы и таланты как на создание активов, а не строить свою неделю вокруг определенного количества часов или событий, вы можете начать сажать семена для нескольких источников дохода в долгосрочной перспективе.

Вот лишь несколько способов, которыми вы можете монетизировать свои произведения искусства, помимо онлайн-продаж и продаж в галерее, и получить больше свободы и гибкости.

Сделайте распечатки своих работ доступными

Печать — отличный вариант для клиентов, которым нравятся ваши произведения искусства и изображения, но которые пока не могут себе это позволить.

С другой стороны, гравюры отлично подходят для художников, потому что они обеспечивают пассивный доход для вашего бизнеса. Это означает, что вы делаете большую часть работы заранее, а затем продолжаете получать деньги от продажи печатных изданий. Конечно, для поддержания продаж потребуется время от времени постоянное продвижение в социальных сетях, но пассивный доход требует значительно меньших усилий и большей гибкости, чем создание нового оригинального произведения искусства.

Вы можете указать, что у вас есть доступные распечатки произведения, в своем профиле Artwork Archive или воспользоваться одним из множества сайтов печати по запросу. Сайты печати по требованию, такие как Society6, Redbubble, Fine Art America, позволяют художникам легко печатать свои работы на чехлах для телефонов, сумках, одежде, постельном белье, настенных рисунках и многом другом за небольшую комиссионную плату.

Выгоды: Распечатки и объекты печати по требованию легко создать, предварительно проделав некоторую работу. Вы можете найти новую аудиторию с принтами и фокусом.

Наличие ваших отпечатков в Архиве произведений искусства или на платформе печати по запросу увеличивает вашу известность, и новые коллекционеры могут заметить и обратиться к изготовленным на заказ или оригинальным произведениям.

Недостатки: На сайтах печати по запросу, таких как Society6, много шума. Может быть трудно выделиться среди тысяч художников и произведений искусства. Успешные художники на этих сайтах тратят много времени на продвижение своих профилей, взаимодействие в социальных сетях и создание уникальных возможностей для продаж. Маржа прибыли также может быть низкой на распечатках или объектах печати по требованию, таких как карты. Возможно, вам придется потратить деньги заранее на продукты, которые могут вернуть только несколько долларов с каждой покупки. 

Наконечник: Быть активным! Сообщите своим поклонникам, что вы только что опубликовали о себе, поделившись этим на своей странице в Facebook или в профиле Instagram. Вы даже можете создать некоторую срочность вокруг своих отпечатков, устроив 24-часовую распродажу ограниченного тиража. Сообщите своим подписчикам, когда ваши принты поступят в продажу, и создайте ажиотаж вокруг распродажи за неделю или около того. Затем выставьте свой ограниченный тираж (например, 100-200 экземпляров) на продажу.

Проведите мастер-класс в своей студии (или чужой студии)

Есть ли у вас страсть обучать других навыкам, которым вы научились? Семинары — это не только отличный способ диверсифицировать свой доход, но и возможность рассказать другим о навыках, необходимых для создания вашей работы.

Это также возможность пообщаться с сообществом и привнести социальный аспект в вашу уединенную художественную практику. Семинары могут оживить и придать новую энергию и цель вашей собственной работе, когда вы видите страсть, зажженную в новых учениках.

Для художников, которые по-прежнему хотят работать в студии полный рабочий день, а не в классе, но при этом получать художественное образование, мастер-классы — идеальное решение.

Если у вас есть собственная студия и достаточно места и материалов для проведения небольшого семинара, накладные расходы, как правило, невелики. Кроме того, вы можете найти студии, с которыми можно сотрудничать, и разделить плату за регистрацию. Обычно это происходит, если вам требуется много оборудования.—скажи, что ты гончар и тебе нужно 12 колес—вы обычно сотрудничаете с центром искусств и путешествуете, чтобы провести семинар.

Вы даже можете построить свой график с учетом возможностей для путешествий! Ищите студии и возможности по всему миру, проводите разъяснительную работу и финансируйте свой следующий международный отпуск, проводя семинар.

Выгоды: Зарекомендуйте себя среди потенциальных новых коллекционеров и коллег. Возможность путешествовать, учиться и делиться своим ремеслом с другими. Создайте значительную сумму дохода за несколько дней без материальных затрат. Если вы проводите семинар в своей собственной студии, вы часто будете видеть рост продаж, а также участников. Там нет больших временных обязательств. Получите опыт преподавания, который открывает больше возможностей.

Недостатки: Необходимо предварительное планирование и физическое пространство. Наиболее выгоден для художников середины поздней карьеры, которым требуется более высокая плата за обучение. 

Чаевые: Убедитесь, что у вас есть четко определенная цель для вашего семинара, и вы преподаете на своем уровне в соответствии со своим уровнем навыков и специальностью. Может быть, даже потренируйтесь с несколькими друзьями, чтобы получить обратную связь. о том, как подготовиться к своему первому мастер-классу художника.

Решите, к какой категории будет относиться ваша мастерская, и не забудьте указать свою мастерскую на сайтах с призывом к участию. . Такие страницы звонков помогают представить вашу мастерскую тысячам художников, и они часто продают возможности, поэтому вы получаете выгоду от перекрестного продвижения и кампаний.

Проводите онлайн-курсы или продавайте учебные электронные книги

Если вам нравится идея преподавания, но у вас нет физического места для проведения мероприятий или вам не нравится идея путешествовать, вы можете рассмотреть возможность прохождения этой учебной программы онлайн.

В Интернете есть множество сайтов, на которых новые художники стремятся расширить свои знания, просматривая видеоуроки или загружая учебные пособия от профессиональных художников. Практически любой, кто занимается искусством, может извлечь выгоду из онлайн-курсов. Или, если вы не хотите быть личностью на экране, электронная книга с инструкциями — это еще один способ создать образовательный ресурс, который увеличит ваш пассивный доход как художника.

Не знаете с чего начать? Подумайте, хотите ли вы самостоятельно разместить свой контент или загрузить его на известный сайт, такой как Skillshare. 

Необходимо провести некоторый анализ затрат и выгод: самостоятельный хостинг может быть более крупным вложением, но вам не нужно платить комиссию за каждую регистрацию. Однако такие бренды, как Skillshare, привлекают большую аудиторию и имеют время и ресурсы для продвижения своих курсов. Варианты Marketplace, такие как Skillshare, не будут взимать с вас предоплату, но будут платить лицензионные платежи за ваши курсы.

И не забывайте, что с помощью таких инструментов, как Instagram и Facebook Live, вы можете начать собирать подписчиков для своих курсов и тестировать идеи для занятий или учебных пособий.

Для художников, которые предпочитают писать, есть бесконечное количество руководств, которые вы можете создать для скачивания. . Если у вас проблемы с компьютером или вы не склонны к дизайну, вы всегда можете!

Преимущества: Пассивный доход в виде загрузки электронных книг или записи на курс электронного обучения. Шанс создать свой бренд и увеличить свое имя. Возможности перекрестного продвижения с другими источниками вашего дохода: репродукции, произведения искусства, мастер-классы и т. д.

Недостатки: Нет личного времени со своими учениками. Нет реального контроля над уровнем навыков/опытом вашего класса. Лучше для технически подкованных людей.

Лицензируйте и продавайте свои работы

Вы можете получать гонорары за свою работу, лицензируя ее розничным продавцам или брендам. Представьте себе проходы вашего любимого магазина, выложенные изображениями ваших работ на их продуктах. Звучит захватывающе? Это не только делает ваш арт-бизнес довольно широкой известностью, но и является интересным способом заработать деньги на ваших оригинальных произведениях искусства.

Узнайте, как составить эффективное портфолио .

Вы также можете пойти по пути продажи своих изображений и дизайнов прямо в стоковое агентство. Если вы сможете создать сильное портфолио коммерческих работ, лицензионные платежи быстро прибавятся к ежемесячному доходу на таких популярных сайтах, как Getty images, AdobeStock и Shutterstock.—с небольшими постоянными усилиями с вашей стороны.  

Выгоды: Пассивный доход в виде роялти. Свяжите свое имя с ведущими брендами.

Недостатки: Коммерческая и актуальная работа, как правило, работает лучше. Потребуется файл, который может быть дорогим. Ставки роялти могут варьироваться.

Советы: Внимательно читайте свои контракты. Обращайте внимание на любые формулировки, которые включают неисключительные или исключительные права. Если это не возможность всей жизни, вам понадобятся неисключительные права, чтобы вы могли продавать свои изображения в другом месте и на нескольких платформах.

Защищать авторские права на изображения в коллекциях изображений может быть более выгодно с точки зрения затрат. Вы можете легко группировать, классифицировать и представлять свои коллекции со всей необходимой информацией. Затем отслеживайте свои контракты и рост с помощью аналитических данных.

Убедитесь, что вы сохраняете все авторские права на свои произведения искусства, и ищите справедливую ставку роялти. Существует ряд факторов, влияющих на определение справедливой ставки роялти, таких как объем, популярность и тип продаваемого продукта. о том, как рассчитать справедливую цену и убедиться, что вы получаете то, что заслуживаете в лицензионной сделке.

Станьте влиятельным лицом через социальные сети, YouTube и ведение блога.

Вы уже создали большое количество подписчиков в своих аккаунтах в социальных сетях? Вы тратите все свое лишнее время на публикации, лайки, прокрутку и общение с другими артистами в Instagram?

Вы можете зарабатывать дополнительные деньги или получать художественные принадлежности, сотрудничая с компаниями для размещения спонсируемого контента.

Вы также можете использовать свою учетную запись для рекламы собственных электронных книг, курсов, иллюстраций и печатных изданий. Художники, которые создают лояльных поклонников благодаря подлинному контенту в своих социальных сетях, часто продают работы, как только публикуют их в Instagram.

Помимо рекламы, активное присутствие в социальных сетях, блогах или на YouTube помогает покупателям находить ваши работы за счет оптимизации SEO и повышения рейтинга вашей работы в результатах поиска.

Преимущества: Может принести значительный доход. Работа с поставщиками произведений искусства и брендами, которые вы поддерживаете.

Недостатки: Убедитесь, что вы верите в бренды, с которыми сотрудничаете, поскольку они будут отражать ваш собственный бренд. Старайтесь не использовать рекламу в своей ленте экономно. Придерживайтесь около 80% оригинального контента и не более 20% спонсируемого контента.

Не ждите мгновенного успеха. Многим успешным аккаунтам, которые вы видите, потребовались годы, чтобы вырасти, прежде чем они начали получать значительный доход от рекламы.

Наконечник: Вам не нужны миллионы подписчиков, прежде чем вы начнете зарабатывать на своих аккаунтах. Тем не менее, некоторые способы увеличить вашу учетную запись включают в себя раздачу подарков, когда фанаты должны подписаться на вашу учетную запись, чтобы участвовать в розыгрыше, публиковать незавершенные работы и взаимодействовать с другими художниками.

Вы также можете найти бренд, который соответствует вашей учетной записи, на таких платформах, как .

Не забывайте веселиться и быть собой. Ваши учетные записи являются продолжением вашего голоса и видения как артиста.

Есть ли у вас опыт использования этих методов? Дайте нам знать, что сработало или не сработало для вашего арт-бизнеса ниже!