5 привычек высокоэффективных художников, которые продают

У некоторых людей продажи в крови.

Мы все знаем этих художников. Они очаровательны, откровенны, дружелюбны, красноречивы, и кажется, что их работы буквально слетают с мольберта из-за этого. Но правда в том, что эти качества — лишь верхушка айсберга, когда дело доходит до успеха в продажах произведений искусства.

Люди, добившиеся успеха в продаже произведений искусства, делают это, потому что они узнали, «что работает», и они очень усердно работают, чтобы сохранить эти хорошие привычки.

Хорошие новости? Вы тоже можете, независимо от того, какой у вас тип личности или какое искусство вы создаете.

Итак, что нужно, чтобы самому стать специалистом по продаже произведений искусства? Ознакомьтесь с пятью основными привычками художников, которые продают, продают, продают:

Они подготовлены.

Вместо того, чтобы нырять прямо в (что звучит если вы спросите нас), успешные продавцы скажут вам заранее: у них есть план!

Нет, это не везение, это не волшебство — это хорошо продуманная стратегия продаж.

И первым делом, когда дело доходит до подготовки, является определение .

Копните глубже, чтобы понять, к какому покупателю искусства вы пытаетесь обратиться, потому что не все покупатели созданы равными. Не у каждого покупателя произведений искусства будут одинаковые вкусы, так же как не каждый покупатель искусства сможет позволить себе одни и те же произведения.

Покупатели, которых вы должны попытаться привлечь, скорее всего купят вашу работу, верно?

Другой секрет подготовки заключается в том, чтобы дать себе достаточно времени, чтобы на самом деле развить свои способности. и выполнять все связанные с этим административные и маркетинговые задачи, что приводит нас к нашей следующей привычке…

Они разборчивы.

Точно так же, как вы не хотите тратить время на то, чтобы привлечь клиентов, которые не хотят покупать ваши работы, не тратьте время на маркетинговые мероприятия, которые не принесут вам продаж. А когда у вас мало времени, как это часто бывает у занятых художников, вы должны расставить приоритеты в возможностях, которые заслуживают вашего внимания.

Но как понять, что подходит для вашего арт-бизнеса? Ответ снова лежит на вашей целевой аудитории. (Хорошо, может быть, это немного волшебно!)

Давайте сделаем небольшое упражнение в вопросах и ответах:

Как мои клиенты любят общаться? Или в том же духе, как мои клиенты хотели бы получать информацию? Пожилые клиенты могут предпочесть традиционные телефонные звонки или электронные письма, в то время как более модная аудитория может придерживаться социальных сетей.

Где мои клиенты предпочитают покупать предметы искусства? Художественные ярмарки, галереи, магазины, онлайн — один или несколько из этих вариантов могут быть правильными.

Каковы вкусы моих клиентов? Возьмите подсказки из своего искусства (беззаботно ли оно, красочно, выразительно и т. д.?) и переведите это в свое сообщение потенциальным покупателям.

Опытные продавцы знают одно: если вы не достигаете своей целевой аудитории, вы не будете продавать и все такое ценное. .

Примените эти идеи на практике, но обязательно следите за тем, что работает, а что нет. Вы никогда не узнаете, пока не попробуете, и вы всегда должны корректировать свою стратегию продаж, если это необходимо.

Они позволяют коллекционерам легко сказать «да».

С той минуты, как клиенты вступают в контакт с вашим художественным бизнесом, вы должны сделать их процесс покупки максимально легким.

Подумайте, на какие вопросы нужно ответить, прежде чем коллекционеры совершат покупку.

Это может быть информация о вас, цене, доставке, установке, сертификате подлинности и т. д. Итак, дайте людям то, что они хотят! Подумайте о наилучшем времени и месте для решения этих вопросов. Это на вашем веб-сайте, в отточенной рекламе?

Наличие большего количества вариантов также может привести к увеличению продаж. Так много потенциальных покупателей, которые по уши влюбились в вашу работу, вынуждены уйти, потому что работа художника не соответствует их бюджету. Сделайте так, чтобы им было легче уйти счастливыми, предложив искусство на продажу в .

Вот еще несколько советов, как избежать этого страшного «нет, спасибо»:

Иметь чистый, качественный и функциональный сайт. Используйте только качественные фотографии вашего искусства. Убедитесь, что все ваши ссылки работают правильно. Упростите поиск ваших контактов в социальных сетях. Отвечайте на электронные письма регулярно и с энтузиазмом.

Это может показаться несправедливым, но , покупатели могут перейти к художнику, который это делает. Помните, что все дело в легком опыте покупки.

А знаете, кто с большей вероятностью скажет «да» вашему творчеству? Коллекционеры, которые уже влюбились и купили произведение! Вот почему так много артистов доверяют своим спискам контактов.

Они следят.

Самые продаваемые артисты всегда имеют привычку делать несколько заметок после многообещающего разговора, чтобы помнить, с кем именно они разговаривали и как они должны были вести себя. .  

Потому что с людьми, которые любят ваше искусство, стоит строить отношения.

Это одно из золотых правил продаж: чем больше заинтересованных людей увидят ваше искусство и узнают вас как личность, тем более они будут склонны покупать вашу работу. И если вы говорите, что собираетесь продолжить, вы должны сдержать это обещание. В противном случае это все равно, что деньги на ветер.

Вот тут-то и появляется звездное управление контактами.

Кто не корил себя за то, что забыл вовремя ответить или не смог вспомнить, кто о чем спрашивал? Липкие заметки печально известны тем, что теряются.

Оставайтесь на вершине заинтересованных клиентов с помощью программного обеспечения для инвентаризации произведений искусства, такого как может помочь вам отслеживать эти важные детали. Вы можете записать их контактную информацию, сделать заметки о том, где вы познакомились с человеком (например, художественная ярмарка или выставка в галерее), и связать их с конкретным произведением в вашем инвентаре, которое их интересует.

Они знают свой продукт.

Любой умный продавец (художник или нет) скажет вам, что главное в продажах: знай свой продукт.

Вы, наверное, думаете: «Конечно, я знаю свою работу, я ее создал!» Но всегда есть нечто большее, чем кажется на первый взгляд. Мы говорим об истории, стоящей за этим — о вашем вдохновении, о процессе, о местах, где это было, обо всем повествовании о том, как это произошло.

И одно дело знать это, а другое дело уметь донести это до потенциального покупателя.

Вы знаете точные размеры того произведения, которое вы создали в январе прошлого года? Можете ли вы вспомнить, когда этот выставленный жюри предмет будет доступен для покупки? Потому что покупатель, стоящий перед вами, хочет знать эту информацию, и возможность предоставить эти ответы в подходящий момент может иметь решающее значение.

Все эти привычки в конечном итоге сводятся к одному… оставаться организованным. 

Если вы хотите подготовиться, понимая свою стратегию продаж, свое искусство и свою аудиторию, вам обязательно нужно найти быстрый и простой способ сделать это.

Решение? Система управления арт-инвентарем, такая как .

Это облачное программное обеспечение позволяет вам получить доступ к своему инвентарю произведений искусства с любого устройства с подключением к Wi-Fi, поэтому вы можете продать свое искусство в любой момент. Если вам нужно знать контактную информацию потенциального клиента, важную информацию о вашей работе или места, где продается больше всего работ, эта информация всегда у вас под рукой.

Закрытие продажи произведений искусства никогда не было проще! Смотрите сами и прямо сейчас