10 удивительных тенденций коллекционирования произведений искусства 2018 года

Развитие технологий неуклонно делает рынок искусства более доступным и прозрачным.

Мы работаем с коллекционерами со всего мира, управляющими своими коллекциями. Мы заметили, как технологии влияют на то, как коллекционеры произведений искусства приобретают и защищают свои ценные инвестиции, и как они влияют на мир искусства в целом.

Миллениалы меняют то, как искусство покупается и продается.

Согласно , миллениалы являются самой быстрорастущей группой коллекционеров произведений искусства (хотя они по-прежнему составляют небольшую часть продаж). Следовательно, в этом году мы наблюдаем 25-процентное увеличение числа миллениалов, создающих учетные записи Artwork Archive для организации и управления своим искусством.

Миллениалы относятся к искусству как к финансовому активу. Поколение в три раза чаще, чем бэби-бумеры, продает собранные ими работы (поразительные 85% по сравнению с 24%), и им удобнее использовать искусство в качестве залога по кредиту.

У этой молодой демографической группы также есть сильное желание более ликвидного арт-рынка. Статистика показывает, что наиболее ликвидным сегментом являются произведения искусства до $50,000 89.5, на которые приходится XNUMX% рынка.

От американского траста

Мобильная коммерция набирает обороты.

Использование мобильных телефонов для покупки предметов искусства значительно возросло в последние годы, увеличившись до 20% в 2018 году (по сравнению с 4% в 2015 году).

Рост использования мобильных устройств соответствует почти удвоению мобильного веб-трафика с 2014 по 2018 год.

Криптовалюта то растет, то быстро падает.

Криптовалюта и блокчейн могли разрушить арт-рынок, отняв деньги и власть у крупных, авторитетных, централизованных учреждений и перейдя к более децентрализованной модели, предоставив пользователям возможность прозрачных, прямых одноранговых платежей.

В этом году были заданы вопросы о том, как криптовалюта повлияет на аукционные дома, поскольку они действуют как доверенные посредники между покупателями и продавцами, подобно банкам. Без централизации любой может покупать и продавать искусство, а криптовалюта создает новую ценность для искусства.

Был сделан вывод о том, что криптовалюты очень нестабильны, и арт-бизнес не решался внедрять технологию блокчейна. В 2018 году только 7% онлайн-платформ принимали криптовалюты в качестве способа оплаты.

До тех пор, пока криптовалюты не смогут достичь стабильной цены, они представляют собой сложное средство обмена в мире искусства из-за связанного с ними валютного риска.

Все больше коллекционеров защищают свои произведения искусства, поскольку стихийные бедствия оказывают разрушительное воздействие.

В 46 году клиентская база наших коллекционеров Artwork Archive увеличилась на 2018%.

Одним из факторов, приведших к такому росту, стали стихийные бедствия 2017 и 2018 годов. Катастрофические пожары в Калифорнии, чудовищные ураганы на восточном побережье и наводнения в Техасе заставили задуматься о защите произведений искусства.

Например, ураган «Мария» в Пуэрто-Рико нанес значительный ущерб культурным ресурсам. сообщил, что 790 миллионов долларов было потрачено на сохранение исторического и культурного наследия.  

Люди все больше заботятся о страховании своих произведений искусства и хотят, чтобы жизненно важная информация и информативные отчеты были легко доступны в случае стихийного бедствия. Это означает, что коллекционеры произведений искусства обращаются, чтобы сохранить свои записи в безопасности и под рукой. 

От Федерального агентства по чрезвычайным ситуациям

Коллекционеры покупают больше произведений искусства, не видя их.

Рост числа миллениалов-коллекционеров можно объяснить более доступными и демократичными платформами, такими как , , и предлагающими различные ценовые категории. Uprise Art направлен на то, чтобы объединить новые таланты с «новым поколением коллекционеров» с объемом работ менее чем за 800 долларов.

дает специалистам по искусству свободу просматривать художников по цене, географии, среде и даже ориентации. Ищете квадратный кусок для стены гостиной? Вы можете установить фильтр для этого.

И большая часть этих онлайн-покупок происходит в Instagram.

Коллекционеры обращаются к социальным сетям, таким как Instagram, чтобы найти новое искусство. Согласно исследованию, 87% опрошенных коллекционеров произведений искусства просматривают Instagram более двух раз в день. Более того, 51.5% этих же коллекционеров купили произведения искусства у художников, которых они изначально нашли через приложение. С более чем 1 миллиардом пользователей Instagram достигает потребителей за пределами существующего арт-рынка.

Есть много корма: 90% галерей активно используют социальные сети для продвижения художников.

Внедрение в Instagram функции покупок в 2017 году помогло увеличить его использование в качестве торговой площадки. А в 2018 году Instagram расширил свою в истории Instagram. Компании теперь могут помечать продукты, чтобы один щелчок «Купить сейчас» перенаправлял потенциальных клиентов на веб-сайт для совершения покупок.

демонстрирует множество художников, которые могут понравиться широкому кругу коллекционеров.

Следовательно, онлайн-продажи выросли на 12%.

Но ежегодные темпы роста онлайн-продаж замедляются. Продажи на онлайн-рынке достигли примерно 4.22 млрд долларов в 2017 году (рост на 12% по сравнению с предыдущим годом), но это меньше, чем рост на 15% в годовом исчислении в 2016 году и рост на 24% в 2015 году.

Связано ли это с тем, что 43% галерей признают, что лояльность является проблемой, поскольку повторные онлайн-покупатели редки? Несмотря на то, что большинство их онлайн-покупателей — новые (так сказали 73%).

Станут ли онлайн-продажи стабильными? 2019 год может рассказать нам. 

демонстрирует художественные таланты со всего мира. 

Технологии создают более доступный глобальный рынок.

Почти три четверти (70%) галерей в этом году продали свои работы онлайн международным клиентам — по сравнению с 54% в 2017 году.

Прозрачность на арт-рынке растет, но до этого еще далеко.

Традиционный процесс продажи произведений искусства пронизан элитарностью, основанной на секретности. Многие утверждают, что прозрачность должна быть более распространенной, чтобы искусство развивалось здоровым образом.

Согласно, «На рынке, где все торгуются о цене, может показаться слишком высокой горой, чтобы сначала опубликовать свою лучшую цену, как мы видим и ожидаем во многих других областях онлайн-покупок».

Хотя арт-рынок, как известно, непрозрачен, когда дело доходит до раскрытия цен, 88% онлайн-покупателей произведений искусства считают прозрачность важным компонентом. при покупке произведений искусства в Интернете.

Потенциальные покупатели хотят быть образованными.

  также утверждает, что потенциальным покупателям нужны не только данные; они хотят получить образование на рынке и придают ценность образовательному опыту. В 2017 году 52% покупателей онлайн-произведений искусства заявили, что контент важен для их выбора платформы (на 24% больше, чем в 2016 году).

Например, онлайн-платформы позволяют галереям и художникам делиться своими ценами, а также другими информативными подробностями. Заинтересованные покупатели могут быстро узнать историю художников и увидеть работы одним нажатием кнопки.

Какие выводы мы можем сделать?

Технологии продолжают затрагивать все больше и больше аспектов арт-рынка.

Возможно, технологии улучшают мир искусства. Он обеспечивает прозрачность, доступ, организацию и защиту. Но многие аспекты мира искусства все еще не решаются или не могут принять этот нетрадиционный менталитет.

Мир искусства становится более доступным для более широкого, молодого, глобального класса коллекционеров благодаря росту инновационных платформ электронной коммерции и онлайн-инвентаризации.

Посмотрите, как технологии могут улучшить ваше коллекционирование произведений искусства с помощью .