» Məqalələr » Chicano Tatuirovkaları: Köklər, Mədəni İstinadlar və Rəssamlar

Chicano Tatuirovkaları: Köklər, Mədəni İstinadlar və Rəssamlar

  1. Kitabçası
  2. Styles
  3. Çikano
Chicano Tatuirovkaları: Köklər, Mədəni İstinadlar və Rəssamlar

Chicano döymələrinə dair bu bələdçi tarixi köklərə, mədəni istinadlara və sənətkarlığa yiyələnmiş sənətkarlara baxır.

Nəticə
  • Çikano sənətçilərinin güclü fəlsəfi və siyasi irsi var və bu döymə tərzi bunu əks etdirir.
  • 40-cı illərdən bəri Chicano döymə sənətinə dərin təsir göstərən həbsxana mədəniyyəti, əsasən, miqrantlara qarşı ksenofob sosial qüvvələrin əlavə məhsulu olan həbslərlə əlaqələndirilir.
  • Həbsxana məhbusları evdə hazırlanmış döymə maşını düzəldirdilər və yalnız əllərində olan qara və ya mavi mürəkkəbdən istifadə edərək, ən yaxşı bildiklərini çəkirdilər.
  • Qanqster həyatından səhnələr, gözəl qadınlar, çevik aşağı atlılar, yazılar, katolik ikonoqrafiyası - bütün bunlar Chicano döymələrinin əsası oldu.
  • Chuco Moreno, Freddy Negrete, Chui Quintanar, Tamara Santibanez, Mister Cartoon, El Weiner, Panchos Plakas, Javier DeLuna, Jason Ochoa və José Araujo Martinez Chicano döymələrinə görə çox hörmətli rəssamlardır.
  1. Çikano döyməsinin tarixi kökləri
  2. Chicano Tatuirovkalarında Mədəni İstinadlar
  3. Chicano tatu ikonoqrafiyası
  4. Chicano Tattooing-də Tatu rəssamları

Payalar, sulu qızılgüllər, Məryəm Məryəm və mürəkkəb təsbehlər Chicano döymələri dedikdə ağlınıza gələn ilk şeylərdir. Düzdür, bunlar üslubun bəzi əsas elementləri olsa da, bu xüsusi döymə fraksiyasının bəziləri kimi dərinliyi var. Los-Anceles tarixindən qədim Aztek artefaktlarına və hətta Roma Katolik ikonoqrafiyasına qədər, Çikano döyməsi üçün bu bələdçi təkcə tarixi köklərə, üslub və mədəni istinadlara deyil, həm də sənətkarlığa yiyələnmiş rəssamlara nəzər salır.

Çikano döyməsinin tarixi kökləri

Bozun hamar tonları Chicano döymə hərəkətinin çoxuna illüstrativ yanaşmanı vurğulayır. Qələm və ballpoint rəsmdəki köklərini nəzərə alsaq, üslub baxımından sənət əsərinin bu üsulları inanılmaz dərəcədə zəngin mədəni fonla birləşdirməsi təəccüblü deyil. Frida Kahlo və Dieqo Riveranın yaradıcılığı ilə bir çox insan tanış olsa da, Xesus Helguera, Maria Izquierdo və David Alfaro Siqueiros kimi digər rəssamlar da Meksika bədii yaradıcılığının önündə olublar. Onların işləri, digər Cənubi Amerika rəssamları ilə birlikdə, əsasən siyasi çəkişmələri, ailə təmsillərini və gündəlik həyatın illüstrasiyalarını təsvir etməyə yönəldilmişdir. Bu əsərlər müasir Chicano döymələrindən çox uzaq görünsə də, realizmi sürrealizmlə birləşdirən məcazi tədqiqatlar və illüstrativ yanaşmalar, müasir Çikano sənətinin çoxunun niyə məlum olduğu fərqli görünüşə malik olduğunu qismən izah edir.

Bir çox sənət hərəkatında olduğu kimi, estetika və texnikalar da götürülə bilər, lakin bu döymə üslubunda xüsusi olan şey onun arxasındakı mədəniyyət və keçmişdir; Çikano sənətçiləri güclü fəlsəfi və siyasi irsə malikdirlər. Fransisko Madero və Emiliano Zapata kimi radikalları əhatə edən bir tarixə malik olan Meksika İnqilabından tutmuş 1940-cı illərin əvvəllərindəki Paçuko mədəniyyətinə və ondan sonrakı dövrlərdə ictimai-siyasi yazıların və hərəkətlərin müasir Çikano döyməsinə böyük təsir göstərməsi təəccüblü deyil. Hələ 40-cı illərdən əvvəl, meksikalı amerikalı gənclər və digər azlıq mədəniyyətlərinin nümayəndələri ənənəvi Amerika siyasətindən və siyasətindən narazılıqlarını ifadə etmək üçün Zoot kostyumlarından istifadə etdikdə, bədii üslubi ifadə tez-tez təsirli vasitə kimi istifadə olunurdu. Fresklərdən mülki hüquq və hökumət haqqında dialektik söhbətlərdə də tez-tez istifadə olunurdu.

Chicano Tatuirovkalarında Mədəni İstinadlar

Chicano döymə üslubunun bu qədər şəxsi hiss etməsinin səbəbi elə olmasıdır. Meksikadan Texas və Kaliforniyanın bəzi hissələrinə yollanan miqrantlar geniş yayılmış irqçilik, sinifçilik və ayrı-seçkilik səbəbindən marjinallaşdırılmağa məcbur oldular. Bu, miqrant əhali üçün acı mübarizəyə səbəb olsa da, həm də onların mədəniyyətinin qorunması və nəsillər boyu toxunulmazlığı demək idi. 1920-ci illərdən 1940-cı illərə qədər miqrasiya pik həddə çatdıqda, bir çox Çikano gəncləri status-kvoya qarşı mübarizə apardılar. 1943-cü ildə bu, nəhayət, Los-Ancelesdə ispan əsilli bir gəncin ölümü ilə başlayan Zoot kostyumu iğtişaşları ilə nəticələndi. Bu, Chicano döymə üslubunun fonunda əhəmiyyətsiz görünə bilər, lakin bu, mədəniyyətin ifadəsinin boğulmasının ilk və son halı deyildi. Heç kimə sirr deyil ki, bu münaqişənin çox hissəsi həbslərlə nəticələnirdi ki, bu da çox vaxt cəmiyyətin miqrantlara ksenofobik təzyiqinin nəticəsi idi. Bu siyasi dönüş, şübhəsiz ki, Chicano estetikasına dərhal təsir etdi.

Paçuko subkulturasının dağılmasından sonra Los-Ancelesdə həyat dəyişdi. Uşaqlar Zoot kostyumlarını xırtıldayan xakilər və bandanalar üçün alver etdilər və Chicano olmağın onların nəsilləri üçün nə demək olduğunu yenidən müəyyənləşdirdilər. Barmaqlıqlar arxasında həyatın bilavasitə təsir etdiyi stilistik yanaşmalar meydana çıxdı. Həbsxanada və ya Los-Anceles mənzərəsini göstərən barrioda olan bir neçə materialdan istifadə edərək, rəssamlar birbaşa öz həyat təcrübələrindən ilham aldılar. Dəstə həyatının səhnələri, gözəl qadınlar, telkari hərflərlə yazılmış zərif avtomobillər və katolik xaçlar kürəkən qələmlə bəzədilmiş dəsmallar və Paños adlanan çarşaflar kimi əl ilə çəkilmiş illüstrasiyalardan ikonik Chicano döymələrinə çevrildi. Məhkumlar evdə hazırlanmış döymə maşını yığmaq üçün sırf ixtiraçılıqdan istifadə etdilər və yalnız əllərində olan qara və ya mavi mürəkkəbdən istifadə edərək, ən yaxşı bildiklərini təsvir etdilər. Tatu sənətinə həvəsli olan əksər insanlar kimi, bu sənət də bədənə sahib olmaq, özünü ifadə etmək və ən yaxın olan şeylərə yaxınlıq göstərmək üçün istifadə olunurdu.

Əslində, Chicano döymə ikonoqrafiyasının incəlikləri etnik iğtişaşlar və mütərəqqi müstəqillik tarixində o qədər qarışıb ki, kənar adamlar üçün bunu başa düşmək çətin ola bilər. Bununla belə, West Coast mədəniyyətinin o qədər ayrılmaz hissəsidir ki, estetikanın bir çox köməkçi aspektləri əsas cəmiyyət tərəfindən mənimsənilmiş və onu daha əlçatan və geniş şəkildə təqdir etmişdir. Mi Vida Loca və yeraltı jurnalı Teen Angels kimi filmlər şiddətli keçmişdən çəkilmiş, lakin sevgi və ehtirasın saf məhsulu olan üslubun ruhunu təcəssüm etdirir. Good Time Charlie's Tattooland kimi mağazaların və 70-ci illərdən bu günə qədər Los Angeles Chicano icmasının qurucuları olan Freddy Negrete kimi sənətkarların açılması estetikanı döymə ictimaiyyətinin ön planına çıxardı. Cholas, Payasas, Lowriders, yazılar, itirilmişləri təmsil edən göz yaşları: bütün bunlar və daha çoxu Chicano döymələri də daxil olmaqla müxtəlif sənət formalarında təsvir olunan həyat tərzi olmuşdur. Bu sənət əsərləri cəmiyyətdəki insanlarla çox dərin rezonans doğurur, çünki onlar birbaşa öz tarixlərindən, öz tarixlərindən ilham alırlar. Bu obrazların gücünə sübutdur ki, bu janrın əhatə dairəsi və tanınması artmaqda davam edir.

Chicano tatu ikonoqrafiyası

Ən çox döymə ikonoqrafiyasında olduğu kimi, bir çox Chicano döymə dizayn konsepsiyası əhəmiyyətlidir. Bu əsas dizaynların çoxu Chicano mədəniyyətinin aspektləri ilə iç-içədir. 1940-cı illərin sonu və 50-ci illərin ingilis estetikasına, pitbullara, zərlərə və kart destlərinə qarşı çıxan digər dayaq dayağı olan alçaq atlıları əks etdirən döymələr Los-Ancelesin həyat tərzindən danışır. "Sürün ya da öl" körpələri ilə xoloları təsvir edən döymələr, məhbusların avtomobil mədəniyyətinə olan qiymətlərini kənarda sevgilisinə həsrətlə qarışdıran başqa bir dizayndır. Ola bilsin ki, ispan dilində “təlxək” mənasını verən Payasas bu üslubda ən məşhur obrazlar sırasındadır. Tez-tez bənzədikləri dramatik və komediya maskalarından ilhamlanan bu portretlər həyatdakı çətinliklər və xoşbəxtlik tarazlığına işarə edir. “İndi gülümsə, sonra ağla” deyimi də tez-tez bu əsərləri müşayiət edir. Müqəddəs Ürəklər, Məryəm Məryəm, Şəkər Kəllələri, Dua edən Əllər və bu kimi şeylərin hamısı Roma Katolik simvollarının və müqəddəslərinin arxivlərindən götürülmüş şəkillərdir; bu din Şimali Amerikada geniş tanınır və Meksika əhalisinin təxminən 85%-i bu dinə təkbaşına etiqad edir.

Chicano Tattooing-də Tatu rəssamları

Chicano döymə üslubunda işləyən bir çox döymə sənətçisi Chicano cəmiyyətinin bir hissəsidir. İrsin qorunması və hörmətinin mənimsənilməsini çətinləşdirən mühüm aspekti var; həqiqi anlayış və şəxsi əlaqə olmadıqda şəkilləri təkrarlamaq çətin ola bilər. Bununla belə, dizaynlar döymə tarixində o qədər geniş yayılmışdır ki, bir çox sənətkar estetikanı mənimsəmiş və döymə mədəniyyətinin bu ayrılmaz hissəsini qoruyub saxlamağa və yaymağa kömək edir. Chuco Moreno, Freddy Negrete, Chui Quintanar və Tamara Santibanez müasir Chicano döymələrinin ön sıralarındadırlar. İstənilən bədii istiqamətdə olduğu kimi, hər bir rəssam stilistik ikonoqrafiya çərçivəsində işləyə bilər, ona daha fərdi toxunuş verir. Qara və boz realizmdən tutmuş qrafit təsvirlərinə və hətta Amerikanın ənənəvi Çikano üslubuna qədər, Chicano döymə üslubu gözəl texnika və vizual görüntülərdə döymə mədəniyyətinin bir çox aspektlərini birləşdirir. Fərqli şəxsi üslubu olan digər rəssamlar arasında Freddy Negret, Mister Cartoon, El Whyner, Panchos Placas, Javier DeLuna, Jason Ochoa və Jose Araujo Martinez var. Bu döymə sənətçilərinin bir çoxu bu və ya digər üsluba ciddi şəkildə riayət etməsələr də, hər birinin öz mədəniyyətini və təcrübəsini yüksək qiymətləndirdiyi aydındır. Bu, onların yüksək qiymətləndirilən işlərində aydın şəkildə əks olunur.

Çikano döymələrini bütün tarixi, siyasi və fəlsəfi mənalar olmadan düşünmək çətindir. Keçmişdə istehsal olunmuş tarixi və ictimai-siyasi işlərin çoxu bu gün də heyrətləndirici dərəcədə aktualdır. Ancaq üslubu bu qədər təsirli edən şeyin bir hissəsidir. Mədəniyyət bu sənət forması vasitəsilə gözəl şəkildə ifadə edildi və bütün dünyada insanlara təsir etməkdə davam edir.

JMChicano Tatuirovkaları: Köklər, Mədəni İstinadlar və Rəssamlar

By Justin Morrow