تشيكانو تاتو: الجذور والمراجع الثقافية والفنانين

1. توجيه
2. الأنماط
3. شيكانو

يبحث هذا الدليل عن وشم شيكانو في الجذور التاريخية والمراجع الثقافية والفنانين الذين أتقنوا أيضًا هذه الحرفة.

باياس والورود المورقة وماري العذراء والمسبحات المعقدة هي أول ما يتبادر إلى الذهن عندما تفكر في وشم شيكانو. وعلى الرغم من صحة أن هذه بعض العناصر الرئيسية للأسلوب ، إلا أن جزء الوشم المحدد هذا له عمق مثل بعض العناصر الأخرى. من تاريخ لوس أنجلوس إلى التحف الأزتكية القديمة وحتى الأيقونات الرومانية الكاثوليكية ، لا يلقي هذا الدليل للوشم شيكانو نظرة على الجذور التاريخية والمراجع الأسلوبية والثقافية فحسب ، بل أيضًا الفنانين الذين أتقنوا هذه الحرفة.

الجذور التاريخية للوشم شيكانو

تؤكد درجات اللون الرمادي الناعمة على النهج التوضيحي لكثير من حركة وشم شيكانو. نظرًا لجذوره في الرسم بالقلم الرصاص وبالقلم الجاف ، فليس من المستغرب أن يجمع العمل الفني بين هذه الأساليب من حيث الأسلوب وخلفية ثقافية غنية بشكل لا يصدق. على الرغم من أن العديد من الناس على دراية بأعمال فريدا كاهلو ودييجو ريفيرا ، إلا أن فنانين آخرين مثل جيسوس هيلجويرا وماريا إيزكويردو وديفيد ألفارو سيكيروس كانوا أيضًا في طليعة الإبداع الفني المكسيكي. ركز عملهم ، جنبًا إلى جنب مع فنانين آخرين من أمريكا الجنوبية ، بشكل أساسي على تصوير الصراع السياسي والتمثيلات العائلية والرسوم التوضيحية للحياة اليومية. في حين أن هذه الأعمال قد تبدو بعيدة كل البعد عن وشم شيكانو المعاصر ، فإن الدراسات الخيالية والأساليب التوضيحية التي تجمع بين الواقعية والسريالية تشرح جزئيًا سبب تمتع الكثير من فن الشيكانو المعاصر بمظهر مميز معروف عنه.

كما هو الحال مع العديد من الحركات الفنية ، يمكن استعارة الجماليات والتقنيات ، ولكن ما يميز نمط الوشم هذا هو الثقافة والماضي وراءه ؛ فنانو الشيكانو لديهم تراث فلسفي وسياسي قوي. مع تاريخ يتضمن متطرفين مثل فرانسيسكو ماديرو وإميليانو زاباتا ، فلا عجب أنه من الثورة المكسيكية إلى ثقافة باتشوكو في أوائل الأربعينيات وما بعدها ، كان للكتابات والإجراءات الاجتماعية والسياسية تأثير كبير على وشم شيكانو الحديث. حتى قبل الأربعينيات من القرن الماضي ، عندما استخدم الشباب الأمريكيون المكسيكيون وأفراد من ثقافات الأقليات الأخرى Zoot Suits للتعبير عن استيائهم من السياسة والسياسات الأمريكية التقليدية ، غالبًا ما كان التعبير الفني الأسلوبي يستخدم كأداة فعالة. غالبًا ما تُستخدم اللوحات الجدارية في المحادثات الجدلية حول القانون المدني والحكومة.

المراجع الثقافية في Chicano Tattoos

السبب في أن الكثير من أسلوب وشم Chicano يبدو شخصيًا للغاية لأنه كذلك. أُجبر المهاجرون الذين شقوا طريقهم من المكسيك إلى أجزاء من تكساس وكاليفورنيا على التهميش بسبب تفشي العنصرية والطبقية والتمييز. في حين أن هذا تسبب في صراع مرير للسكان المهاجرين ، إلا أنه يعني أيضًا حماية ثقافتهم والحفاظ عليها سليمة لأجيال. مع بلوغ الهجرة ذروتها من عشرينيات القرن الماضي إلى أربعينيات القرن الماضي ، حارب العديد من شباب الشيكانو ضد الوضع الراهن. في عام 1920 ، بلغ هذا أخيرًا ذروته في أعمال شغب بدلة زوت التي أشعلتها وفاة شاب من أصل إسباني في لوس أنجلوس. قد يبدو هذا غير مهم في خلفية نمط وشم شيكانو ، لكن هذه لم تكن الحالة الأولى وليست الأخيرة لقمع التعبير عن الثقافة. ليس سرا أن الكثير من هذا الصراع أدى إلى اعتقالات ، والتي كانت في كثير من الأحيان نتيجة ثانوية لضغط المجتمع ضد الأجانب على المهاجرين. كان لهذا التحول السياسي بلا شك تأثير فوري على جمالية شيكانو.

بعد زوال ثقافة باتشوكو الفرعية ، تغيرت الحياة في لوس أنجلوس. قام الأطفال بتبادل بدلات Zoot للحصول على الكاكي والعصابات الهشة وأعادوا تعريف ما يعنيه كونك شيكانو لجيلهم. ظهرت المقاربات الأسلوبية التي تأثرت بشكل مباشر بالحياة خلف القضبان. باستخدام المواد القليلة التي كان لديهم في السجن أو الباريو الذي يرقى إلى المناظر الطبيعية في لوس أنجلوس ، استوحى الفنانون الإلهام مباشرة من تجاربهم الحياتية. تطورت مشاهد حياة العصابات ، والنساء الجميلات ، والسيارات الأنيقة ذات الحروف المزركشة ، والصلبان الكاثوليكية بسرعة من الرسوم التوضيحية المرسومة يدويًا مثل المناديل والبياضات المزينة بقلم حبر جاف والتي تسمى Paños إلى وشم شيكانو الشهير. استخدم السجناء البراعة المطلقة لتجميع آلة الوشم محلية الصنع ، وباستخدام الحبر الأسود أو الأزرق المتاح لهم فقط ، تصور ما يعرفونه بشكل أفضل. مثل معظم الأشخاص المتحمسين لفن الوشم ، تم استخدام هذه الحرفة كطريقة لامتلاك الجسد والتعبير عن الذات وإظهار القرب من الأشياء الأقرب.

في الواقع ، فإن تعقيدات أيقونات وشم شيكانو متشابكة للغاية في تاريخ الاضطرابات العرقية والاستقلال التدريجي بحيث يصعب على الغرباء فهمها. ومع ذلك ، فمن جزء لا يتجزأ من ثقافة الساحل الغربي أن العديد من الجوانب المساعدة للجمالية قد تم تناولها من قبل المجتمع السائد ، مما يجعل الوصول إليها أكثر سهولة وتقديرًا على نطاق واسع. تجسد أفلام مثل Mi Vida Loca والمجلة الموجودة تحت الأرض Teen Angels روح الأسلوب الذي ربما يكون مستمدًا من الماضي العنيف ولكنه كان نتاجًا خالصًا للحب والعاطفة. أدى افتتاح متاجر مثل Good Time Charlie's Tattooland وفنانين مثل Freddy Negrete ، مؤسسي مجتمع Los Angeles Chicano من السبعينيات حتى الوقت الحاضر ، إلى جعل الجماليات في طليعة مجتمع الوشم. Cholas و Payasas و Lowriders والنقوش والدموع التي تمثل الضائع: كل هذا وأكثر كان أسلوبًا للحياة تم تصويره في أشكال مختلفة من الفن ، بما في ذلك وشم Chicano. يتردد صدى هذه الأعمال الفنية بعمق لدى الناس في المجتمع لأنهم مستوحون بشكل مباشر من تاريخهم وتاريخهم. دليل على قوة هذه الصور هو أن الوصول إلى هذا النوع والاعتراف به مستمران في النمو.

الايقونية الوشم شيكانو

كما هو الحال مع معظم أيقونات الوشم ، فإن العديد من مفاهيم تصميم وشم شيكانو مهمة. تتشابك العديد من هذه التصميمات الأساسية مع جوانب ثقافة شيكانو. الأوشام التي تتميز بأشكال منخفضة ، وهي دعامة أساسية أخرى في أواخر الأربعينيات والخمسينيات من القرن الماضي والتي عارضت الجمالية الإنجليزية ، والثور ، والنرد ، وأوراق اللعب ، تتحدث عن أسلوب حياة لوس أنجلوس. الأوشام التي تصور الكوليوس مع أطفالهم "القيادة أو الموت" هي تصميم آخر غالبًا ما يخلط بين تقدير النزلاء لثقافة السيارة والشوق إلى حبيبتهم في الخارج. ربما تكون Payasas ، التي تعني "المهرج" بالإسبانية ، من بين أشهر الصور في هذا الأسلوب. مستوحاة من الأقنعة الدرامية والكوميدية التي تشبهها غالبًا ، تشير هذه الصور إلى توازن المشقة والسعادة في الحياة. غالبًا ما يصاحب هذه الأعمال قول "ابتسم الآن ، ابكي لاحقًا". القلوب المقدسة ، مريم العذراء ، الجماجم السكرية ، أيدي الصلاة وما شابهها ، كلها صور مستعارة من أرشيفات الرموز والقديسين الرومانية الكاثوليكية ؛ هذا الدين معروف على نطاق واسع في أمريكا الشمالية ، وحوالي 1940٪ من سكان المكسيك يمارسونه بمفردهم.

فناني الوشم في Chicano Tattooing

العديد من فناني الوشم الذين يعملون بأسلوب وشم شيكانو هم جزء من مجتمع شيكانو أنفسهم. هناك جانب مهم من جوانب الحفاظ على التراث واحترامه يجعل من الصعب اقتناؤه ؛ قد يكون من الصعب نسخ الصور إذا لم يكن هناك فهم حقيقي واتصال شخصي. ومع ذلك ، فإن التصميمات منتشرة جدًا في تاريخ الوشم لدرجة أن العديد من الفنانين أتقنوا الجمالية ويساعدون في الحفاظ على هذا الجزء المتكامل من ثقافة الوشم ونشره. تشوكو مورينو وفريدي نجريت وتشوي كوينتانار وتمارا سانتيبانيز هم في طليعة وشم شيكانو الحديث. كما هو الحال في أي اتجاه فني ، يمكن لكل فنان العمل في إطار الأيقونية الأسلوبية ، مما يمنحها لمسة فردية أكثر. من الواقعية باللونين الأسود والرمادي إلى الرسوم التوضيحية للجرافيت وحتى أسلوب تشيكانو الأمريكي التقليدي ، يجمع أسلوب وشم شيكانو بين العديد من جوانب ثقافة الوشم في مجموعة جميلة من التقنيات والمرئيات. ومن بين الفنانين الآخرين الذين يتمتعون بأسلوب شخصي مميز فريدي نيجريت ، ومستر كارتون ، وإل واينر ، وبانتشوس بلاكاس ، وخافيير ديلونا ، وجيسون أوتشوا ، وخوسيه أروجو مارتينيز. على الرغم من أن العديد من فناني الوشم هؤلاء لا يلتزمون بشكل صارم بأسلوب أو آخر ، فمن الواضح أن كل واحد منهم يقدر ثقافته وخبرته. ينعكس هذا بوضوح في عملهم الذي يحظى بتقدير كبير.

من الصعب التفكير في وشم شيكانو بدون كل الدلالات التاريخية والسياسية والفلسفية. لا يزال الكثير من الأعمال التاريخية والاجتماعية السياسية التي تم إنتاجها في الماضي مناسبًا بشكل صادم اليوم. لكن هذا جزء مما يجعل الأسلوب مثيرًا للإعجاب. تم التعبير عن الثقافة بشكل جميل من خلال هذا الشكل الفني ولا تزال تؤثر على الناس في جميع أنحاء العالم.

By جاستن مورو