ചിത്രീകരണ ടാറ്റൂകൾ: ചരിത്രം, ഡിസൈനുകൾ, കലാകാരന്മാർ

1. മാനേജ്മെന്റ്
2. ശൈലികൾ
3. ദൃഷ്ടാന്തമായ

ഈ ലേഖനത്തിൽ, ടാറ്റൂ ശൈലിയുടെ ചരിത്രം, ശൈലികൾ, കലാകാരന്മാർ എന്നിവ ഞങ്ങൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നു.

ലൈനുകളുടെയും ശൈലിയുടെയും ഗുണനിലവാരം കാരണം ഉടനടി തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും, ചിത്രീകരണ ടാറ്റൂകൾ ലളിതമായ സ്കിൻ ഡ്രോയിംഗുകളായി എളുപ്പത്തിൽ തെറ്റിദ്ധരിക്കപ്പെടും. പ്രാകൃതവാദം മുതൽ ആധുനികത വരെയുള്ള മാനുഷിക പ്രാചീനതയുടെ ആഴത്തിലുള്ള ഉത്ഭവത്തോടെ, അവരുടെ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ ജൈവവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമായ പെയിന്റിംഗ് ടെക്നിക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച ചരിത്രവും ശൈലികളും കലാകാരന്മാരും ഞങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നു.

ഇല്ലസ്ട്രേറ്റീവ് ടാറ്റൂകളുടെ ചരിത്രം

ചിത്രരചനയുടെ ചരിത്രത്തിൽ ഈ സാങ്കേതികതയെ ഫൈൻ ആർട്ടിന്റെ മുൻനിരയിൽ നിലനിർത്തിയ നിരവധി വ്യത്യസ്ത ചലനങ്ങളുണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, ചിത്രീകരണ ടാറ്റൂ ശൈലിയുടെ ഭാഗമായ നിരവധി കലാകാരന്മാരും സാങ്കേതികതകളും ചരിത്രപരമായ സന്ദർഭങ്ങളും ഉള്ളതിനാൽ, ഈ വിഭാഗത്തിലെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ ട്രെൻഡുകൾ ഞങ്ങൾ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്തിട്ടുണ്ട്. കൊത്തുപണിയും കൊത്തുപണിയും ശൈലിയും സ്കെച്ച് പോലുള്ള ആംഗ്യങ്ങളും മാസ്റ്റർപീസുകൾക്കായുള്ള പഴയ മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ പ്രാഥമിക രേഖാചിത്രങ്ങൾ, അബ്‌സ്‌ട്രാക്റ്റ് എക്‌സ്‌പ്രഷനിസം, ജർമ്മൻ എക്‌സ്‌പ്രഷനിസം എന്നിവയും മറ്റും ഞങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. ചിത്രീകരണ ടാറ്റൂ ശൈലിയിൽ നിരവധി വ്യത്യസ്ത സാങ്കേതിക വിദ്യകളും ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഡോട്ട്, ഡോട്ട് വർക്ക്, ലൈൻ വർക്ക്, ഷേഡിംഗ്... ടെക്സ്ചർ അല്ലെങ്കിൽ ആവശ്യമുള്ള രൂപത്തെ ആശ്രയിച്ച് മഷി പ്രയോഗ രീതികൾ വ്യത്യാസപ്പെടുന്നു. ഈ ശൈലിയിൽ കലാകാരന്മാർ പ്രവർത്തിക്കുന്ന നിരവധി മാർഗങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുത്താൻ ഞങ്ങൾ ശ്രമിച്ചിട്ടുണ്ട്, എന്നാൽ വ്യക്തിപരമായ അഭിരുചികളും ആശയങ്ങളും മനസ്സിൽ വെച്ച്, ഓപ്ഷനുകൾ ഏതാണ്ട് പരിധിയില്ലാത്തതാണ്!

ഏറ്റവും പഴക്കമുള്ള റോക്ക് ആർട്ട് ഏകദേശം 40,000 വർഷം പഴക്കമുള്ളതാണ്. ആത്മപ്രകാശനത്തിന് മാനവികതയോളം പഴക്കമുണ്ടെന്ന് തോന്നുന്നു, ഈ പെയിന്റിംഗുകൾ ലളിതമാണെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നുണ്ടെങ്കിലും, അവ അങ്ങനെയല്ല. ഏകദേശം 20,000-ൽ 2011 വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പുള്ള അൽതാമിറ ഗുഹയിലെ കാട്ടുപോത്ത് ചിത്രങ്ങൾ അവിശ്വസനീയമാംവിധം വിശദവും പ്രകടവുമാണ്. ക്യൂബിസത്തിന്റെ അമൂർത്ത രൂപങ്ങളിൽ മൃഗത്തിന്റെ രൂപം കാണിക്കുന്നു, അവ അവരുടെ ആധുനികതയിൽ വിചിത്രമായി വേട്ടയാടുന്നു. ചൗവെറ്റ് ഗുഹയെക്കുറിച്ചും ഇതുതന്നെ പറയാം, വെർണർ ഹെർസോഗിന്റെ ഒരു ഡോക്യുമെന്ററി ഫിലിം 30,000-ൽ ചിത്രീകരിച്ചു. ഫ്രാൻസിന്റെ തെക്ക് ഭാഗത്ത് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന Chauvet-Pont-d'Arc ഗുഹ, ഏകദേശം XNUMX,XNUMX വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പുള്ള റോക്ക് ആർട്ടിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച സംരക്ഷിത ഉദാഹരണങ്ങളിലൊന്നാണ്. ചലനം, വരികളുടെ ഗുണമേന്മ, പിഗ്മെന്റുകളുടെ പാളികൾ എന്നിവയെല്ലാം മനുഷ്യ ചിത്രീകരണത്തിന്റെ ഏറ്റവും മനോഹരമായ ഉദാഹരണങ്ങളാണ്. ഇത് ഒരു ചിത്രീകരണ ടാറ്റൂവിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണെന്ന് തോന്നുമെങ്കിലും, ഈ ശൈലി മനുഷ്യരാശിക്ക് എത്രത്തോളം അവബോധജന്യവും അവിഭാജ്യവുമാണെന്ന് ഗുഹകൾ തെളിയിക്കുന്നു.

ക്യൂബിസം, അബ്‌സ്‌ട്രാക്റ്റ് എക്‌സ്‌പ്രഷനിസം എന്നിവയിലും മറ്റും റോക്ക് ആർട്ടിന്റെ സ്വാധീനം കാണാൻ കഴിയുമെങ്കിലും, വാസ്തുവിദ്യാ നിർദ്ദേശങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നതോ പെയിന്റിംഗ് ആസൂത്രണം ചെയ്യുന്നതോ ആയ ഒരു പ്രാഥമിക രേഖാചിത്രമായാണ് ഡ്രോയിംഗ് സാധാരണയായി കാണുന്നത്. എന്നിരുന്നാലും, ഇപ്പോൾ വരെ, അവയിൽ ചിലത് ഇപ്പോഴും ചിത്രകാരന്മാർ അവരുടെ സൃഷ്ടികൾക്ക് പ്രചോദനമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ വിട്രൂവിയൻ മാൻ എടുക്കുക. പുരാതന റോമൻ വാസ്തുശില്പിയായ വിട്രൂവിയസ് വിവരിച്ച മനുഷ്യന്റെ അനുയോജ്യമായ അനുപാതങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഒരു രേഖാചിത്രം 15-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ അദ്ദേഹം നിർമ്മിച്ചു. ചിത്രം മാത്രമല്ല, പവിത്രമായ ജ്യാമിതിയുടെ ആശയവും അതിന്റെ ഉത്ഭവവും രീതികളും കാരണം ചിത്രീകരണ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ചിത്രീകരണത്തിന് പലപ്പോഴും പ്രകടമായ മാർഗങ്ങൾ ഉണ്ടെങ്കിലും, ആശയങ്ങളും സംഭവങ്ങളും പിടിച്ചെടുക്കാൻ സഹായിക്കും, അല്ലെങ്കിൽ പരസ്യത്തിനുള്ള ഒരു വിഷ്വൽ എയ്ഡ് ആയിപ്പോലും. വ്യക്തമായും, 1816-ൽ ക്യാമറ കണ്ടുപിടിക്കുന്നതിനുമുമ്പ്, ആളുകൾക്ക് ഡ്രോയിംഗ് ഉപാധികളില്ലാതെ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ അറിയിക്കാനോ പുനർനിർമ്മിക്കാനോ ഉള്ള മാർഗമില്ല, അതിനാൽ ലോകമെമ്പാടും നിരവധി ശൈലികൾ വികസിച്ചു.

ചിത്രീകരണ ടാറ്റൂകളുടെ ശൈലികളും കലാകാരന്മാരും

ബ്ലാക്ക് വർക്കിൽ സാധാരണയായി കാണപ്പെടുന്ന കൊത്തുപണികളും കൊത്തുപണികളും ഒരു ചിത്രീകരണ ടാറ്റൂവിന്റെ ഭാഗമാണ്. മരംമുറികളും ഈ കുടുംബത്തിൽ പെട്ടതായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. മിക്ക കേസുകളിലും, ഉദ്ദേശിച്ച പൂർത്തിയായ ഉൽപ്പന്നത്തിന്റെ ചിത്രീകരണങ്ങളിൽ വിശദമായ സൃഷ്ടി സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രാരംഭ ഘട്ടമായി ഡ്രോയിംഗുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഓഡ് ടാറ്റൂയിസ്റ്റ്, ആരോൺ അസീൽ, ഫ്രാങ്കോ മാൽഡൊനാഡോ എന്നിവരാണ് ഈ ഹെവി ലൈൻ ശൈലി പലപ്പോഴും അവരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ ഉപയോഗിക്കുന്ന ചില കലാകാരന്മാർ. ഗോയ, ഗുസ്താവ് ഡോറെ, അല്ലെങ്കിൽ ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട്, ടാറ്റൂ കലാകാരന്റെ വ്യക്തിപരമായ അഭിരുചികളെ ആശ്രയിച്ച് ഇതിന് വളരെ സർറിയൽ അല്ലെങ്കിൽ ഡാർക്ക് ലുക്ക് ഉണ്ടാകും. ക്രോസ് ഹാച്ചിംഗ്, പാരലൽ ഹാച്ചിംഗ്, ചിലപ്പോൾ ചെറിയ സ്ട്രോക്കുകൾ എന്നിങ്ങനെയുള്ള ഡ്രോയിംഗ് ടെക്നിക്കുകൾക്കൊപ്പം ഈ രീതിയിലുള്ള ചിത്രീകരണ ടാറ്റൂവിന് സാധ്യതയുള്ള കലാകാരന്മാർ സാധാരണയായി ഫൈൻ ലൈൻ സൂചികൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഈ പ്രത്യേക ലൈൻ ശൈലികൾ രോമങ്ങളുടെ ഘടനയോ വിന്റേജ് കൊത്തിയതോ കൊത്തിയതോ ആയ പ്രിന്റുകളുടെ രൂപഭാവം പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതിന് മികച്ചതാണ്.

കൊത്തുപണികളാലും കൊത്തുപണികളാലും പ്രചോദിതരായ ടാറ്റൂ കലാകാരന്മാർ പലപ്പോഴും ബ്ലാക്ക് വർക്ക് അല്ലെങ്കിൽ ഡാർക്ക് ആർട്ട് വിഭാഗത്തിൽ പെടുന്നു. എന്തുകൊണ്ടെന്ന് വളരെ വ്യക്തമാണ്; ഈ സൃഷ്ടികളെ സ്വാധീനിച്ച മുൻകാല വിഷ്വൽ ആർട്ടിസ്റ്റുകളും യജമാനന്മാരും പലപ്പോഴും നിഗൂഢ തത്ത്വചിന്ത, ആൽക്കെമി, മാജിക് എന്നിവയിൽ താൽപ്പര്യമുള്ളവരായിരുന്നു. ചിഹ്നങ്ങൾ, ഭൂതങ്ങൾ, പുരാണ ജീവികൾ എന്നിവയെ പല തരത്തിൽ ചിത്രീകരിക്കാം, എന്നാൽ ഈ കലാസൃഷ്ടികൾ സാധാരണയായി കറുപ്പ് അല്ലെങ്കിൽ കറുപ്പ്, ചാരനിറം എന്നിവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. അലക്സാണ്ടർ ഗ്രിം ഇതിന് വളരെ നല്ല ഉദാഹരണമാണ്. ഡെറക് നോബിളിനെപ്പോലുള്ള ചില കലാകാരന്മാർ നിറം ഉപയോഗിക്കുന്നു, പക്ഷേ ഇത് സാധാരണയായി രക്തചുവപ്പ് അല്ലെങ്കിൽ തിളക്കമുള്ള ഓറഞ്ച് പോലുള്ള വളരെ ആഴത്തിലുള്ള ടോണുകളാണ്. ക്രിസ്റ്റ്യൻ കാസസിനെപ്പോലുള്ള ചില കലാകാരന്മാർ ഒരേ ആശയങ്ങളിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട് വ്യത്യസ്ത ശൈലികൾ പിന്തുടരുന്നു; ഡാർക്ക് ആർട്ടും നിയോ ട്രഡീഷണലും സംയോജിപ്പിച്ച്, കാസസ് ഇപ്പോഴും വളരെ ധീരമായ ചിത്രീകരണ ടാറ്റൂവിലേക്ക് ചായുന്നു.

മറ്റൊരു ചിത്രീകരണ ടാറ്റൂ ശൈലി ജർമ്മൻ എക്സ്പ്രഷനിസത്തെ വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ചിട്ടുണ്ട്, ഇത് ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധത്തിന് മുമ്പുള്ളതും 1920 കളിൽ അത് ഉയർന്നതുമായ ഒരു സൗന്ദര്യശാസ്ത്രമാണ്. ഒരുപക്ഷേ ഈ കാലഘട്ടത്തിലെയും പ്രസ്ഥാനത്തിലെയും ഏറ്റവും സ്വാധീനമുള്ള കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളാണ് 28-ൽ 1918-ആം വയസ്സിൽ മരിച്ച എഗോൺ ഷീൽ. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പോർട്ട്‌ഫോളിയോ കൊറിയൻ കലാകാരന്മാരായ നാദിയ, ലിസോ, പാന്താ ചോയ് എന്നിവരുൾപ്പെടെ നിരവധി കലാകാരന്മാരെ പ്രചോദിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ട്. . ടാറ്റൂ കമ്മ്യൂണിറ്റിയിൽ ഇപ്പോൾ പ്രചരിക്കുന്ന ഫൈൻ ആർട്ട് റെപ്ലിക്കേഷൻ ട്രെൻഡിന്റെ ഭാഗമായി, ഷീലിയെയും മോഡിഗ്ലിയാനിയെയും പോലെയുള്ള ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ ആവിഷ്‌കാര ലൈനുകൾക്ക് നേർത്ത വര അനുയോജ്യമാണ്. ഈ പ്രസ്ഥാനത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട മറ്റ് ടാറ്റൂ ആർട്ടിസ്റ്റുകളുണ്ട്, പ്രത്യേകിച്ച് ഏണസ്റ്റ് ലുഡ്‌വിഗ് കിർച്ചനർ, കെയ്ത്ത് കോൾവിറ്റ്‌സ് തുടങ്ങിയ കലാകാരന്മാർ അവരുടെ അവിശ്വസനീയമായ പ്രിന്റുകൾക്ക് പേരുകേട്ടവരാണ്. ഈ ടാറ്റൂകൾക്ക് പലപ്പോഴും കട്ടിയുള്ള വരകളുണ്ട്, പക്ഷേ ഡിസൈനുകൾ ഇപ്പോഴും നേർത്ത വരയുള്ള ടാറ്റൂകൾ പോലെ ശക്തമായ ചലനം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു.

തീർച്ചയായും, എല്ലാ കലാപരമായ ചലനങ്ങളും അവിശ്വസനീയമാംവിധം വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്, എന്നാൽ അമൂർത്തമായ ആവിഷ്കാരം, ക്യൂബിസം, ഫ്യൂവിസം എന്നിവ നിറം, ആകൃതി, രൂപം എന്നിവയിൽ അടുത്ത് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, എന്നാൽ അവയിൽ ഓരോന്നിനും ചിത്രീകരണ ടാറ്റൂവിൽ അതിന്റേതായ സ്വാധീനമുണ്ട്. പിക്കാസോ, വില്ലെം ഡി കൂനിഗ്, സൈ ടുംബ്ലി തുടങ്ങിയ ഈ പ്രസ്ഥാനങ്ങളിൽ ഉൾപ്പെട്ട കലാകാരന്മാർ വളരെ വൈകാരികവും പലപ്പോഴും വളരെ വർണ്ണാഭമായതുമായ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിച്ചു. അമൂർത്ത രൂപങ്ങൾ, ഫാസ്റ്റ് ലൈൻ ചലനങ്ങൾ, ചിലപ്പോൾ വാക്കുകൾ, ശരീരങ്ങൾ, മുഖങ്ങൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച്, ഈ കലാകാരന്മാരും അവരുടെ ചലനങ്ങളും കളക്ടർമാരെയും കലാകാരന്മാരെയും ഒരുപോലെ പ്രചോദിപ്പിക്കുന്നു. അയ്ഖാൻ കരഡാഗ്, കാർലോ അർമെൻ, ജെഫ് സെഫെർഡ് എന്നിവരോടൊപ്പം പിക്കാസോയുടെ ചിത്രങ്ങൾ പകർത്തി അല്ലെങ്കിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ധീരവും ഉജ്ജ്വലവുമായ ശൈലി അവരുടേതുമായി കലർത്തി. പാരീസിയൻ ആർട്ടിസ്റ്റ് മൈസൺ മാറ്റെമോസ് വളരെ അമൂർത്തവും ചിത്രീകരണാത്മകവുമായ ടാറ്റൂ ആർട്ടിസ്റ്റാണ്, കൊറിയൻ ആർട്ടിസ്റ്റ് ഗോങ് ഗ്രീമിനെപ്പോലെ, കാൻഡിൻസ്‌കിയെപ്പോലെ തിളങ്ങുന്ന നിറങ്ങളും രൂപങ്ങളും ഉപയോഗിക്കുന്നു. സെർവാഡിയോ, റീത്ത സാൾട്ട് എന്നിവരെപ്പോലുള്ള കലാകാരന്മാരും ആവിഷ്‌കാരത്തിന്റെയും അമൂർത്തീകരണത്തിന്റെയും പ്രാകൃത ഉത്ഭവത്തിൽ നിന്ന് ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ള ഒരു വരി പങ്കിടുന്നു. അവരുടെ സൃഷ്ടികൾ സാധാരണയായി ആലങ്കാരികമാണ്, പക്ഷേ അത് ചിത്രീകരണ സൃഷ്ടിയുടെ ഭംഗിയാണ്: കലാകാരന്റെ വ്യക്തിത്വവും ശൈലിയും അത് എല്ലായ്പ്പോഴും മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു.

ജാപ്പനീസ്, ചൈനീസ് കലകൾ നൂറ്റാണ്ടുകളായി ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ദൃശ്യകലകളെ സ്വാധീനിച്ചിട്ടുണ്ട്. ഈ വിഭാഗത്തിൽ മാത്രം നിരവധി വ്യത്യസ്ത ശൈലികൾ ഉണ്ട്. കാലിഗ്രാഫിക് ലൈനുകൾ പലപ്പോഴും മനോഹരവും സ്വതസിദ്ധവുമാണ്, പക്ഷേ എങ്ങനെയെങ്കിലും തിരഞ്ഞെടുത്ത വിഷയത്തെ തികച്ചും ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ടാറ്റൂ ആർട്ടിസ്റ്റ് നാദിയ ഈ ശൈലിയിലേക്ക് ചായുന്നു, വ്യത്യസ്ത ലൈൻ വെയ്റ്റുകളും സ്കെച്ചി ടെക്സ്ചറുകളും ഉപയോഗിച്ച് അവളുടെ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. തീർച്ചയായും, Irezumi, ചിത്രീകരണ പച്ചകുത്തലിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. ഈ ജാപ്പനീസ് ടാറ്റൂകൾ മിക്കവാറും എഡോ കാലഘട്ടത്തിലെ ഉക്കിയോ-ഇ പ്രിന്റുകളിൽ നിന്നാണ് അവരുടെ സൗന്ദര്യാത്മകത വരച്ചത്. ഔട്ട്‌ലൈനുകൾ, പരന്ന വീക്ഷണം, പാറ്റേണിന്റെ ഉപയോഗം എന്നിവയെല്ലാം ഈ പ്രിന്റുകളിൽ സാധാരണയായി കാണപ്പെടുന്ന സവിശേഷതകളാണ്. ഇപ്പോഴും, ഭൂരിഭാഗം ജാപ്പനീസ് ഡിസൈനുകൾക്കും മിനുസമാർന്ന കറുത്ത രൂപരേഖയുണ്ട്, ടാറ്റൂ ആർട്ടിസ്റ്റ് ചർമ്മത്തിന് കുറുകെ പേന വരച്ചതുപോലെ. പാറ്റേണിന്റെ ഉപയോഗം കാരണം, ചിലപ്പോൾ നിറം, ഈ രൂപരേഖ പ്രധാനമാണ്. ഇത് ഡ്രോയിംഗുകൾ കൂടുതൽ വ്യക്തമാക്കുകയും പിഗ്മെന്റ് നിലനിർത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. ചിത്രീകരണ ടെക്നിക്കുകൾ സാധാരണയായി സൗന്ദര്യത്തിന് മാത്രമല്ല ഉപയോഗിക്കുന്നത്, ടാറ്റൂ ആർട്ടിസ്റ്റുകൾ ഈ രീതിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നതിന് കാരണങ്ങളുണ്ട്. ജാപ്പനീസ് ടാറ്റൂകൾ, ക്രിസന്തമം, മനോഹരമായി സങ്കീർണ്ണമായ കിമോണുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ഒന്നിലധികം ഡ്രാഗൺ സ്കെയിലുകൾ എന്നിവ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, വിശാലമായ രൂപരേഖ ഉപയോഗിച്ച് അവയെ എളുപ്പമാക്കുന്നു. ക്രിസ് ഗാർവർ, ഹെന്നിംഗ് ജോർഗൻസൻ, ആമി ജെയിംസ്, മൈക്ക് റുബെൻഡാൽ, സെർജി ബുസ്ലേവ്, ലൂപോ ഹോറിയോകാമി, റിയോൺ, ബ്രിണ്ടി, ലൂക്കാ ഓർട്ടിസ്, ഡാൻസിൻ, വെൻഡി ഫാം എന്നിവരാണ് ചിത്രീകരണ ടാറ്റൂവിന്റെ ഈ സിരയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന ചില കലാകാരന്മാർ.

ഉടൻ തന്നെ Irezumi നോക്കുമ്പോൾ, മറ്റൊരു തരം ചിത്രീകരണ ടാറ്റൂ ആയ നിയോ ട്രഡീഷണലിന്റെ സ്വാധീനം നിങ്ങൾക്ക് കാണാൻ കഴിയും. ഇത് ഒരേ ഉക്കിയോ-ഇ ഇറെസുമി പ്രിന്റുകളിൽ നിന്ന് മാത്രമല്ല, ആർട്ട് നോവ്യൂ, ആർട്ട് ഡെക്കോ ശൈലികളിൽ നിന്നും പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടതാണ്. പ്രത്യേകിച്ചും, ആർട്ട് നോവൗ ശൈലിയെ ജാപ്പനീസ് പ്രകൃതിയെ ഒരു ആശയമായി ഉപയോഗിച്ചതും ഫ്രെയിമുകൾ, മുഖങ്ങൾ, സസ്യങ്ങൾ എന്നിവയുടെ രൂപരേഖയിലേക്കുള്ള മനോഹരമായ വളഞ്ഞ വരകളും വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ചു. ആർട്ട് നോവൗവിന് പ്രചോദനം നൽകിയ ഭൂരിഭാഗം ജാപ്പനീസ് കരകൌശലങ്ങളേക്കാളും സമൃദ്ധവും അലങ്കാരവുമായിരുന്നു, എന്നാൽ ടാറ്റൂ കലാകാരന്മാരായ ഹന്ന ഫ്ലവേഴ്സ്, മിസ് ജൂലിയറ്റ്, ആന്റണി ഫ്ലെമിംഗ് എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ പാറ്റേൺ, ഫിലിഗ്രി, അലങ്കാരം എന്നിവയുടെ മികച്ച ഉപയോഗം നിങ്ങൾക്ക് കാണാൻ കഴിയും. ഈ കലാകാരന്മാരിൽ ചിലർ ഐമി കോൺവെൽ പോലെ വളരെ മനോഹരമായി കാണുന്നതിന് ചിത്രീകരണ ടാറ്റൂ ശൈലിക്ക് അപ്പുറത്തേക്ക് പോകുന്നു, എന്നിരുന്നാലും നിങ്ങൾക്ക് ഇപ്പോഴും ആർട്ട് നോവൗ ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ തീപ്പൊരി കാണാൻ കഴിയും. അൽഫോൺസ് മുച്ച, ഗുസ്താവ് ക്ലിംറ്റ്, ഓബ്രി ബേർഡ്‌സ്‌ലി തുടങ്ങിയ ചില ഫൈൻ ആർട്ട് മാസ്റ്റർമാർ; അവരുടെ സൃഷ്ടിയുടെ പല പുനർനിർമ്മാണങ്ങളും മഷിയിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്.

ഇറേസുമിയും ഉക്കിയോ-ഇയും സ്വാധീനിച്ച ഒരേയൊരു ചിത്രീകരണ ടാറ്റൂ ശൈലി നവ-പരമ്പരാഗതമല്ല. അതിന്റേതായ സമ്പന്നമായ ചരിത്രമുള്ള ജാപ്പനീസ് ആനിമേഷൻ, പാശ്ചാത്യ അഡാപ്റ്റേഷനുകൾ, ഡബ്ബുകൾ, സ്വന്തം പ്രോഗ്രാമിംഗിനായി ആനിമേഷൻ ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങിയ നെറ്റ്‌വർക്കുകൾ എന്നിവയിലൂടെ വിദേശത്ത് വ്യാപകമായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു. കാർട്ടൂൺ നെറ്റ്‌വർക്കിൽ പകലും വൈകുന്നേരവും ബ്ലോക്കായി ആദ്യം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട ടൂനാമി, ഡ്രാഗൺ ബോൾ Z, സെയിലർ മൂൺ, ഔട്ട്‌ലോ സ്റ്റാർ, ഗുണ്ടം വിംഗ് തുടങ്ങിയ ഷോകൾ അവതരിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ട്. സ്റ്റുഡിയോ ഗിബ്ലി പോലുള്ള ഉയർന്ന വൈദഗ്ധ്യമുള്ള ആനിമേഷൻ സ്റ്റുഡിയോകളുടെ ഭൗതികവൽക്കരണത്തിനും ഇത് സംഭവിച്ചു. ഇപ്പോഴും, പല ടാറ്റൂ ആർട്ടിസ്റ്റുകളോടും ആനിമേഷനിൽ നിന്നും മാംഗയിൽ നിന്നുമുള്ള കഥാപാത്രങ്ങൾ പകർത്താൻ ആവശ്യപ്പെടുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് ന്യൂ സ്കൂൾ ടാറ്റൂ വിഭാഗത്തിൽ. ചിത്രീകരണ ടാറ്റൂ ശൈലികളിൽ ജാപ്പനീസ് കോമിക്‌സ് മാത്രമല്ല, ആഗോള കോമിക്‌സും ഗ്രാഫിക് നോവലുകളും ഉൾപ്പെടുന്നു. മാർവൽ സൂപ്പർഹീറോകൾ അടുത്തിടെ ഒരു ക്രേസായി മാറിയിരിക്കുന്നു, 90-കൾ മുതൽ, പ്രിയപ്പെട്ട കഥാപാത്രങ്ങളോ രംഗങ്ങളോ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഡിസ്നി ടാറ്റൂകൾ എല്ലായ്പ്പോഴും കളക്ടർമാർക്കിടയിൽ ട്രെൻഡിലുണ്ട്. എന്തുകൊണ്ടെന്ന് കാണാൻ എളുപ്പമാണ്; ആളുകൾക്ക് ഇഷ്ടമുള്ളത് പ്രകടിപ്പിക്കാനാണ് ടാറ്റൂകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നത്…ആനിമേഷൻ, മാംഗ, കോമിക്‌സ്, പിക്‌സർ എന്നിവ അവരുടെ ചർമ്മത്തിന് ചായം പൂശാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന ഏറ്റവും ആവേശഭരിതരായ ചില ആരാധകരുണ്ട്. മിക്ക ആനിമേഷനുകളും കോമിക്‌സുകളും ആദ്യം വരച്ചവയാണ്... കൂടാതെ ഇക്കാലത്ത് നിരവധി സിനിമകളും പുസ്തകങ്ങളും കമ്പ്യൂട്ടർ നിർമ്മിതമാണെങ്കിലും, ടാറ്റൂവിന്റെ ചിത്രീകരണ ശൈലി സൂചിപ്പിക്കുന്ന വരികൾ ഇപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കുന്നു.

മറ്റൊരു ടാറ്റൂ ശൈലി ചിക്കാനോ ആണ്. ഈ വിഭാഗത്തിലെ ഭൂരിഭാഗം സൃഷ്ടികളും വളരെ ചിത്രീകരിക്കപ്പെടാനുള്ള പ്രധാന കാരണം അതിന്റെ സ്വാധീനവും ഉത്ഭവവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പെൻസിൽ, ബോൾപോയിന്റ് ഡ്രോയിംഗ് എന്നിവയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വേരുകൾ കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ, കലാസൃഷ്ടികൾ ഈ സാങ്കേതികതകളെ അവിശ്വസനീയമാംവിധം സമ്പന്നമായ സാംസ്കാരിക പശ്ചാത്തലവുമായി സംയോജിപ്പിച്ചതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല. ഫ്രിഡ കഹ്‌ലോയുടെയും ഡീഗോ റിവേരയുടെയും സൃഷ്ടികൾ പലർക്കും പരിചിതമാണെങ്കിലും, മറ്റ് കലാകാരന്മാരായ ജീസസ് ഹെൽഗ്യൂറ, മരിയ ഇസ്‌ക്വിയേർഡോ, ഡേവിഡ് അൽഫാരോ സിക്വീറോസ് എന്നിവരും മെക്‌സിക്കൻ കലാസൃഷ്ടിയിൽ മുൻപന്തിയിലാണ്. മറ്റ് തെക്കേ അമേരിക്കൻ കലാകാരന്മാർക്കൊപ്പം അവരുടെ സൃഷ്ടികൾ പ്രധാനമായും രാഷ്ട്രീയ കലഹങ്ങൾ, കുടുംബ പ്രതിനിധാനം, ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ ചിത്രീകരണങ്ങൾ എന്നിവയിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു. പിന്നീട്, ബാറുകൾക്ക് പിന്നിലെ ജീവിതം നേരിട്ട് സ്വാധീനിച്ച ആധുനിക ശൈലിയിലുള്ള സമീപനങ്ങൾ ഉയർന്നുവന്നു. ജയിലിലോ ലോസ് ആഞ്ചലസ് ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിലെ ബാരിയോകളിലോ ഉള്ള കുറച്ച് സാമഗ്രികൾ ഉപയോഗിച്ച്, കലാകാരന്മാർ അവരുടെ കലാപരമായ മുൻഗാമികളെപ്പോലെ സ്വന്തം ജീവിതാനുഭവങ്ങളിൽ നിന്ന് നേരിട്ട് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ബോൾപോയിന്റ് പേന അലങ്കരിച്ച തൂവാലകൾ, പാനോസ് എന്ന കിടക്ക തുടങ്ങിയ കൈകൊണ്ട് വരച്ച ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് ഗാംഗ് ലൈഫിന്റെ രംഗങ്ങൾ, സുന്ദരികളായ സ്ത്രീകൾ, ഫിലിഗ്രി അക്ഷരങ്ങളുള്ള മിനുസമാർന്ന കാറുകൾ, കാത്തലിക് ക്രോസുകൾ എന്നിവ അതിവേഗം വികസിച്ചു. തടവുകാർ വീട്ടിലുണ്ടാക്കിയ ടാറ്റൂ മെഷീൻ കൂട്ടിച്ചേർക്കാൻ തികഞ്ഞ ചാതുര്യം ഉപയോഗിച്ചു, അവർക്ക് ലഭ്യമായ കറുപ്പ് അല്ലെങ്കിൽ നീല മഷി മാത്രം ഉപയോഗിച്ച്, അവർക്ക് നന്നായി അറിയാവുന്നത് ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ചുക്കോ മൊറേനോ, ഫ്രെഡി നെഗ്രെറ്റ്, ചുയി ക്വിന്റനാർ, താമര സാന്റിബനസ് എന്നിവരാണ് ആധുനിക ചിക്കാനോ ടാറ്റൂയിങ്ങിൽ മുൻനിരയിലുള്ളത്.

നിങ്ങൾക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ, ഒരു ചിത്രീകരണ ടാറ്റൂയിൽ നിരവധി വ്യത്യസ്ത ശൈലികൾ, സംസ്കാരങ്ങൾ, കഥകൾ, ആശയങ്ങൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. ടാറ്റൂവിന്റെ ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ ഭംഗി അത് ഒരു വരിയുടെ ഉപയോഗത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു എന്നതാണ്; ടാറ്റൂ ചർമ്മത്തിന് പകരം ഒരു കടലാസിൽ വരയ്ക്കാമെന്ന് തോന്നുന്നുവെങ്കിൽ, അത് ഒരു ഉദാഹരണമാണ്. തീർച്ചയായും, ചില ടാറ്റൂകൾ മറ്റുള്ളവയെ അപേക്ഷിച്ച് കൂടുതൽ ചിത്രീകരണത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, എന്നാൽ വൈവിധ്യമാർന്ന രൂപങ്ങൾ, ശൈലികളുടെ എണ്ണം, കലാകാരന്റെ കഴിവ് എന്നിവ കൂടുതലാണ്... ഈ പ്രത്യേക ശൈലിയെക്കുറിച്ചുള്ള എല്ലാം ടാറ്റൂവിന്റെ കലാരൂപത്തിന് പ്രചോദനവും അത്യന്താപേക്ഷിതവുമാണ്.

By ജസ്റ്റിൻ മോറോ