문신을 한 지 얼마나 되었습니까?
의심 할 여지없이 문신은 오늘날 매우 좋은 위치에 있습니다. 우리는 환상적인 장비, 놀라운 색상, 멋진 디자인을 보유하고 있습니다. 그러나 어떻게 이런 일이 일어났으며 문신은 "처음에" 어떻게 되었습니까?
이 글에서는 피부에 영구적인 흔적을 남기기 위해 수세기 동안 사용되어 온 세 가지 방법에 대해 설명합니다. 물론 문신은 바디 아트에서 비롯됩니다. 더 내구성이 있지만 처음에는 더 제한적이었고 단순한 패턴만 허용되었습니다.
1. 드라파니
이제 시작하겠습니다. 지금까지 가장 고풍스럽고 급진적인 기술. 효과가 있었나요? 물론 기본은 똑같았으니까. "화가"는 날카로운 도구를 손에 들고 피부에 그림을 긁었습니다. 그는 윤곽을 따라 상처를 만든 다음 염료를 문지릅니다. 나중? 치유하고 짜잔! 피부에 영구적인 이미지가 남게 되었고, 스크래치의 정밀도에 따라 외관이 달라졌습니다. 이 기술을 생각할 때 우리는 고대와 남미로 돌아가야 합니다. 인디언 부족이 사용했습니다.
2. 바늘과 실.
잘 지내세요. 두 번째 기술은 재봉 속성을 기반으로 합니다. 우리는 바늘에 실을 꿰었습니다 (실은 짐승을 흔들 수 있습니다 - 하드 코어!). 지방이 섞인 그을음에 담그십시오. 그리고 ... 우리는 바느질합니다. 피부 아래에서 바늘과 실을 잡아 당겨 선택한 영역을 꿰매십시오. 따라서 염료가 주입되어야 하는 곳에 주입되고 그대로 유지됩니다. 그것은 매우 복잡한 템플릿을 만드는 것을 허용하지 않습니다(3D는 잊어도 됩니다!), 하지만 효과적이었습니다.
3. 날카로운 물건
못. 핀. 껍질 조각. 일. 파편. 여기에서 우리는 이미 오늘날과 유사한 방법을 사용하고 있습니다. 또한 인기를 얻고 있는 손 찌르기에서 파생될 수도 있습니다. 이것을 물감에 적신 날카로운 물건으로 피부를 두드리는 것으로 번역해 보겠습니다. 보다 정확한 방법이며 경우에 따라(마오리 문신과 얼굴 문신) 성능에 따라 특정 문신을 구별합니다. 일본에서는 바늘 세트도 사용되었습니다. 친숙한가요?
이것은 고대 기술에 대한 간략한 개요입니다. 우리는 패턴을 더 빠르고 쉽게 만들 수 있고 더 많은 색상을 사용할 수 있는 그런 진보된 시대에 살고 있어 기쁩니다!
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