Клод Моненің көкнәр. Сурет бойынша 3 жұмбақ.
Мазмұны:
«Көкнәр» (1873), Клод Моненің ең танымал шығармаларының бірін мен көрдім. Орсей мұражайы. Алайда, ол кезде оған дұрыс қарамаған. Мен жанкүйер ретінде бармын импрессионизм, бұл мұражайдағы барлық шедеврлерден көз ашылды!
Кейінірек, әрине, мен «Макиді» дұрыс қарастырдым. Мен мұражайда кейбір қызықты мәліметтерді байқамағанымды байқадым. Егер сіз суретке мұқият қарасаңыз, сізде кем дегенде үш сұрақ болуы мүмкін:
- Көкнәр неге сонша үлкен?
- Неліктен Моне екі дерлік бірдей жұп фигураларды бейнеледі?
- Неліктен суретші суретте аспанды салмаған?
Мен бұл сұрақтарға ретімен жауап беремін.
1. Көкнәр неліктен үлкен?
Көкнәр өте үлкен түрде көрсетілген. Олардың көпшілігі бейнеленген баланың басының өлшемі. Ал көкнәрді фоннан алып, алдыңғы қатардағы фигураларға жақындатсаңыз, олар баланың да, бейнеленген әйелдің де басынан да үлкен болады. Неліктен бұл шындыққа жанаспайды?
Менің ойымша, Моне көкнәрдің көлемін әдейі ұлғайтты: ол тағы да осылайша бейнеленген заттардың шынайылығынан гөрі жарқын көрнекі әсерді беруді жөн көрді.
Бұл жерде, айтпақшы, оның кейінгі шығармаларындағы су лалагүлдерін бейнелеу техникасымен параллельді салуға болады.
Түсінікті болу үшін әр жылдардағы (1899-1926) су лалагүлдері бар картиналардың фрагменттерін қараңыз. Жоғарғы жұмыс ең ерте (1899), төменгісі ең соңғы (1926). Әлбетте, уақыт өте келе су лалагүлдері барған сайын дерексіз және азырақ егжей-тегжейлі болды.
Шамасы, «Көкнәр» - бұл Моненің кейінгі картиналарындағы абстрактілі өнердің басымдығының жаршысы ғана.
Клод Моненің картиналары. 1. Жоғарғы сол жақта: Су лалагүлдері. 1899 d) Жеке коллекция. 2. Жоғарғы оң жақта: Су лалагүлдері. 1908 d) Жеке коллекция. 3.Ортада: лалагүлі бар тоған. 1919 Метрополитен өнер мұражайы, Нью-Йорк. 4. Төменгі жағында: лалагүлдер. 1926 Нельсон-Аткинс өнер мұражайы, Канзас-Сити.
2. Неліктен суретте екі жұп бірдей фигура бар?
Моне үшін суретінде қозғалысты көрсету де маңызды болғаны белгілі болды. Ол бұған әдеттен тыс жолмен қол жеткізіп, екі жұп фигураның арасын таптағандай гүлдер арасындағы төбедегі әрең көрінетін жолды бейнелейді.
Көкнәр өскен төбенің түбінде оның әйелі Камилла мен ұлы Жан бейнеленген. Камилла дәстүрлі түрде «Қолшатырлы әйел» картинасындай жасыл қолшатырмен бейнеленген.
Төбенің үстінде Камилла мен оның ұлы да суретке түскен әйел мен баланың тағы бір жұбы бар. Сондықтан екі жұп өте ұқсас.
Төбедегі бұл жұп фигуралар, мүмкін, Моне ұмтылған қозғалыстың көрнекі әсері үшін ғана бейнеленген.
3. Неліктен Моне аспанды боямаған?
Тағы бір маңызды сәт сурет: Кенептің бос жерлеріне аспан қаншалықты нашар тартылғанына назар аударыңыз.
Мәселе импрессионизмнің техникасында деп болжауға болады: Моне күннің белгілі бір сәтінде жарық пен түстердің ойынын бейнелеу үшін бірнеше сағат, тіпті минуттар ішінде суреттер салған. Сондықтан ландшафттың барлық элементтеріне әрқашан уақыт жеткіліксіз болды. Барлық егжей-тегжейлерді өңдеу - бұл сырттағы жұмыс емес, студия жұмысы.
Айтпақшы, «Көкнәр» картинасы 1874 жылы импрессионистердің бірінші көрмесіне де қойылды, ол туралы мен мақалада толығырақ жаздым. Моненің «Әсері» кескіндемедегі импрессионизмнің тууы ретінде».
***
Пікірлер басқа оқырмандар төменде қараңыз. Олар көбінесе мақалаға жақсы қосымша болып табылады. Сондай-ақ картина мен суретші туралы пікіріңізді бөлісе аласыз, сонымен қатар авторға сұрақ қоя аласыз.
пікір қалдыру