Эгон Шиеле. Талант көп, уақыт аз

Бала кезінде Эгон Шиеле көп сурет салған. Негізінен темір жол, пойыз, семафорлар. Өйткені бұл шағын қаланың жалғыз көрікті жері болды.

Өкінішті, бірақ Эгон Шиеленің бұл суреттері сақталмаған. Ата-аналар ұрпақтарының хоббиін құптаған жоқ. Болашақта бала теміржол инженері болатын болса, өте талантты болса да, балалардың суреттерін неге сақтау керек?

отбасы

Эгон әкесіне қатты бауыр басып қалды, бірақ анасымен достық жұмыс істемеді. Ол тіпті «Өліп жатқан ана» картинасын салған, бірақ ол кезде анасы барлық тірілерден тірі еді.

Әкесі Адольф Эгон бірте-бірте есінен танып, ауруханаға баруға мәжбүр болған кезде бала қатты уайымдады, ол көп ұзамай қайтыс болды.

Болашақ суретші әпкесімен де тығыз қарым-қатынаста болған. Ол үлкен ағасымен бірнеше сағат бойы суретке түсіп қана қоймай, зерттеушілер олардың туыстық қатынасы бар деп күдіктенеді.

Басқа суретшілердің әсері

1906 жылы отбасымен ұрысып қалған Эгон өнер жолына аяқ басады. Ол Вена мектебіне түседі, содан кейін Көркемсурет академиясына ауысады. Сол жерде кездеседі Густав Климт.

Бір кездері жас жігіттің «тіпті тым көп таланты» бар екенін айтқан Климт оны веналық суретшілер қоғамымен таныстырды, оны меценаттармен таныстырды және оның алғашқы картиналарын сатып алды.

Шеберге 17 жасар жігіт не ұнады? Оның алғашқы туындыларына, мысалы, «Триесттегі айлаққа» қарасақ жеткілікті.

Ашық сызық, қою түс, жүйкелік мәнер. Сөзсіз талантты.

Әрине, Шиеле Климттен көп нәрсе алады. Бұл оның өзіндік стилін қалыптастырмай тұрып, алғашқы жұмысында байқалады. Бірі мен екіншісінің «Данаэін» салыстыру жеткілікті.

Сол жақта: Эгон Шиеле. Дана. 1909 Жеке коллекция. Оң жақта: Густав Климт. Дана. 1907-1908 жж Леопольд мұражайы, Вена

Ал Шиеле шығармаларында тағы бір австриялық экспрессионист Оскар Кокощканың әсері де бар. Олардың жұмыстарын салыстырыңыз.

Сол жақта: Эгон Шиеле. Ғашықтар. 1917 Belvedere галереясы, Вена. Оң жақта: Оскар Кокощка. Желдің келіні 1914 Базель өнер галереясы

Композициялардың ұқсастығына қарамастан, айырмашылық әлі де маңызды. Кокощка көбірек уақытша және басқа дүниелік туралы. Шиеле нағыз құмарлық, шарасыз және ұсқынсыз туралы.

«Венадан келген порнограф»

Льюис Крофтстың суретшіге арнаған романы осылай аталады. Ол қайтыс болғаннан кейін жазылған.

Шиель жалаңашты жақсы көрді және оны маньякалды үреймен қайта-қайта бояды.

Келесі жұмыстарды қараңыз.

Сол жақта: Отырған жалаңаш, шынтағына сүйеніп. 1914 Альбертина мұражайы, Вена. Оң жақта: биші. 1913 Леопольд мұражайы, Вена

Олар эстетикалық ма?

Жоқ, олар, жұмсақтап айтқанда, тартымсыз. Олар сүйекті және тым ашық. Бірақ Шиеленің пайымдауынша, сұлулық пен өмірді күшейтуші рөлін ойнайтын ұсқынсыз.

1909 жылы шебер кішігірім студияны жабдықтайды, онда кәмелетке толмаған кедей қыздар Эгонға сурет салуға келеді.

Жалаңаш жанрдағы ашық картиналар суретшінің негізгі табысына айналды - оларды порнография таратушылар сатып алды.

Алайда, бұл суретшіге қатыгез әзіл ойнады - өнер ортасының көпшілігі суретшіден ашық түрде бас тартты. Шиеле бұл тек жасырын қызғаныштан ғана көрді.

Жалпы, Шиеле өзін өте жақсы көретін. Баяндамашы анасына жазған хатынан мынадай үзінді келтіреді: «Мені дүниеге әкелгеніңізге қандай қуанған боларсыз».

Суретші өзінің көптеген автопортреттерін салды, оның ішінде өте ашық. Мәнерлі сурет, үзік сызықтар, бұрмаланған белгілер. Көптеген автопортреттер нағыз Шиелеге ұқсамайды.

1913 жылғы автопортрет және фотосурет.

Шиеленің мәнерлі қалалары

Бұл адам Эгон Шиеленің басты үлгісі болды. Бірақ ол провинциялық қалаларды да салған. Үй мәнерлі, эмоционалды болуы мүмкін бе? Шиеле алады. Кем дегенде оның «Үйде түрлі-түсті зығырмен» жұмысын алыңыз.

Қартайғандарына қарамастан, олар көңілді, сергек. Және күшті тұлғамен. Иә, бұл... үйлердің сипаттамасы.

Шиеле қалалық пейзажға сипат бере алды. Түрлі-түсті зығыр мата, әр плитка өз көлеңкесі, қисық балкондар.

«Тірілердің бәрі өлі»

Өлім тақырыбы - Эгон Шиеле шығармашылығының тағы бір лейтмотиві. Өлім жақындағанда сұлулық ерекше жарқырайды.

Шеберді де туған мен өлімнің жақындығы мазалайтын. Бұл жақындықтың драмасын сезіну үшін ол гинекологиялық емханаларға баруға рұқсат алды, ол кезде босану кезінде балалар да, әйелдер де жиі өлетін.

Осы тақырып бойынша ой толғау «Ана мен бала» картинасы болды.

Дәл осы жұмыс Шиеленің жаңа түпнұсқа стилінің басталуын білдіреді деп саналады. Оның шығармаларында Климтовскийдің өте азы қалады.

Күтпеген аяқталу

Шиеленің ең жақсы жұмыстары автордың үлгісі Валери Нойсель болған картиналар болып танылды. Міне, оның әйгілі портреті. Және әлі 16-ға толмағандар көруге жарамды санаулылардың бірі.

Модель Эгон Климттен «қарыз алды». Және ол тез арада оның музасы мен иесі болды. Валеридің портреттері батыл, ұятсыз және лирикалық. Күтпеген комбинация.

Бірақ мобилизациядан бұрын Шиеле көршісіне - Эдит Хармсқа үйлену үшін қожайынымен ажырасып кетті.

Валери шарасыздықтан Қызыл Крестке жұмысқа кетті. Онда ол скарлатинамен ауырып, 1917 жылы қайтыс болды. Шиелемен ажырасқаннан кейін 2 жыл өткен соң.

Эгон оның қайтыс болғанын біліп, «Адам мен қыз» картинасының атын өзгертті. Онда олар қоштасу кезінде Валеримен бірге бейнеленген.

«Өлім мен қыз» жаңа атауы Шиеленің бұрынғы қожайынының алдында өзін кінәлі сезінгені туралы керемет айтады.

Бірақ Шиеленің әйелімен бірге бақытты болуға уақыты болмады - ол испан тұмауынан жүкті болып қайтыс болды. Сезімімен тым жомарт емес Эгонның жеңіліске қатты ренжігені белгілі. Бірақ ұзақ емес.

Үш күннен кейін сол испандық өз өмірін аяқтады. Ол небәрі 28 жаста еді.

Өлерінен аз уақыт бұрын Шиеле «Отбасы» картинасын салған. Онда - ол, оның әйелі және олардың туылмаған баласы. Бәлкім, ол олардың жақын арада болатын өлімін алдын ала көріп, ешқашан болмайтын нәрсені басып алды.

Қандай қайғылы және мезгілсіз аяқталды! Осыдан аз уақыт бұрын Климт қайтыс болады, ал Шиеле Вена авангардының көшбасшысының бос орнын алады.

Болашақ үлкен уәде берді. Бірақ ол болмады. «Тым көп таланты» бар суретшінің уақыты жетпеді...

Және қорытындысында

Шиеле әрқашан танылады - бұл табиғи емес позалар, анатомиялық бөлшектер, истерикалық сызық. Ол ұятсыз, бірақ философиялық тұрғыдан түсінікті. Оның кейіпкерлері ұсқынсыз, бірақ көрерменде жарқын эмоциялар тудырады.

Ер адам оның басты кейіпкеріне айналды. Ал трагедия, өлім, эротика сюжеттің негізі.

Фрейдтің ықпалын сезінген Шиеленің өзі Фрэнсис Бэкон мен Люсиан Фрейд сияқты суретшілердің шабытына айналды.

Шиеле 28 жыл тым аз, әрі тым көп екенін өз мысалымен дәлелдеп, таңғаларлық шығармалар қалдырды.

***

Пікірлер басқа оқырмандар төменде қараңыз. Олар көбінесе мақалаға жақсы қосымша болып табылады. Сондай-ақ картина мен суретші туралы пікіріңізді бөлісе аласыз, сонымен қатар авторға сұрақ қоя аласыз.

Негізгі сурет: Эгон Шиеле. Шам гүлдері бар автопортрет. 1912 Леопольд мұражайы, Вена.