Novas tatuaxes escolares: orixes, estilos e artistas

1. Guía
2. Estilos
3. Escola nova

Neste artigo, exploramos as orixes, os estilos e os artistas que traballan dentro da estética da tatuaxe da New School.

Tons intensamente brillantes, personaxes atractivos, formas redondeadas e conceptos de debuxos animados fan da tatuaxe New School unha estética moi animada que se inspira nunha gran variedade de lugares para o seu estilo. Cos fundamentos de American Traditional, Neotraditional, así como de anime, manga, videoxogos e cómics, hai algunhas cousas das que este estilo non toma prestado. Nesta guía, botaremos unha ollada ás orixes, influencias estilísticas e artistas que compoñen esta estética de tatuaxe da New School incriblemente intensa.

As orixes da nova escola de tatuaxe

Unha das poucas cousas que a xente non nota sobre as tatuaxes da New School é como as súas bases se cimentan na tradición americana. Moitas das regras establecidas hai moito tempo polos tatuadores tradicionais axudan á lexibilidade e ao envellecemento saudable das tatuaxes. As liñas negras atrevidas axudan a evitar o sangrado da cor, as formas e os patróns grandes facilitan a creación de tatuaxes moi lexibles; isto é algo que a Escola Nova ten no seu corazón. Tamén hai unha conexión bastante obvia co Neo Traditional; podes ver a influencia do Art Nouveau e a estética xaponesa nos artistas, xeralmente con bastante claridade. Non obstante, as diferenzas tamén son fáciles de ver. Cos avances tecnolóxicos nos pigmentos de tinta, os tatuadores poden usar cores vibrantes que van desde o fluorescente ata o neón. Tendo en conta de onde tira a iconografía New School, estas tonalidades axudan a reforzar os aspectos de debuxos animados do estilo. E unha cousa máis: a tatuaxe da New School está influenciada principalmente pola cultura pop diversa. Os xogadores de tinta, os fans dos cómics, os personaxes de anime e manga... todos eles atopan un fogar aquí.

As verdadeiras orixes da tatuaxe New School pérdense na tradución e no tempo debido á afluencia de solicitudes de clientes, os cambios na industria e o ambiente xeralmente pechado e exclusivo da comunidade de tatuadores. Algunhas persoas sosteñen que o estilo New School ten a súa orixe nos anos 1970, mentres que outros ven os 1990 como a verdadeira aparición da estética que coñecemos agora. A pesar diso, Marcus Pacheco é considerado pola maioría dos tatuadores como un dos principais precursores do xénero, con todo, algúns historiadores da tinta consideran este cambio de estilo non só unha evolución do artista e da arte, senón tamén provocado por un cambio no estilo. gustos dos clientes. Cómpre sinalar que a década de 90, sen dúbida, viu un rexurdir do interese real pola cultura pop de masas; podemos ver a tinta daquela época, incluíndo un gran número de debuxos animados e influencias de Disney, así como composicións de graffiti e moito máis. Betty Boop, tatuaxes tribais, Fresh Prince of Bel Air, Pokemon, Zelda; estas son algunhas das ideas de tinta máis emblemáticas dos anos 90, época na que os conceptos se fundían e chocaban.

En realidade, ten sentido que a finais do século XX a cultura pop se converta na vangarda da cultura estética e do cambio, e esta información vaise difundir constantemente en novos formatos. En 20, Internet foi finalmente totalmente comercializado, e os usuarios recibiron unha cantidade incrible de material visual e intelectual, máis que nunca. Quizais o ISP máis coñecido, coñecido polo seu slogan 'You've Got Mail', é AOL, que en si mesmo é un testemuño do poder de internet e da cultura pop. Aínda que Internet apareceu a finais dos 1995, os 1980 e principios dos 90 foron unha época de novas ideas, estilos e unha abundancia de información e inspiración que influíron en moitos artistas e industrias.

Moitas veces hai unha división entre os artistas tradicionais estadounidenses e os artistas da New School. As regras, técnicas e métodos dos tatuadores adoitan estar moi vixiados e só se transmiten a través de artistas e estudantes dedicados. Non era só a demanda de novos deseños por parte dos clientes, senón tamén a esperanza dalgúns artistas de progresar e compartir novos conceptos e formas de traballar; traballar fóra das regras. Coa invención e integración pública de Internet, esta promoción fíxose máis sinxela. A tatuaxe americana tradicional ampliouse con Neo Trad, New School e outros mil estilos diferentes e asumiu esta antiga forma de arte.

Novos estilos de tatuaxe escolar

Como se mencionou anteriormente, os estilos modernos neotradicionais tamén se poden ver facilmente na tatuaxe da New School. Pero a influencia da estética xaponesa vén non só da iconografía de Irezumi e das técnicas decorativas Art Nouveau, senón tamén da cultura dos videoxogos, dos cómics e, na maioría das veces, tamén do anime e do manga. Esta influencia débese non só ao amplo acceso público a Internet, senón tamén á televisión por cable. Aínda que a animación xaponesa ten unha incrible historia propia, o recoñecemento no exterior non se estendeu ata que as adaptacións, dobraxes e redes occidentais comezaron a usar o anime para a súa propia programación. Toonami, que apareceu por primeira vez como un bloque de día e noite en Cartoon Network, presentou programas como Dragon Ball Z, Sailor Moon, Outlaw Star e Gundam Wing. Isto tamén foi debido á materialización de estudos de animación altamente cualificados como Studio Ghibli, que se asociou con Disney en 1996, proporcionando un público bastante novo e amplo. Todos estes pasos axudaron a achegar o anime, o manga, os cómics e outros movementos culturais xaponeses aos fanáticos occidentais, que logo recorreron aos tatuadores da New School, os únicos artistas da industria capaces ou interesados ​​en facer realidade as súas marabillosas tatuaxes de soños de nerd.

O mesmo pódese dicir de Disney. Na década de 1990, Disney gozou dun renacemento propio, producindo algunhas das súas películas máis famosas e queridas. Aladino, A Bela e a Besta, O Rei León, A Sirenita, Pocahontas, Mulan, Tarzán e moitos máis formaron parte desta nova vida do repertorio de Disney. E aínda hoxe, estas películas emblemáticas forman a columna vertebral da carteira de tatuaxes da New School. Unha cousa que se pode dicir facilmente sobre o estilo é a paixón obvia detrás do traballo; moitas obras contemporáneas da Escola Nova están baseadas na nostalxia ou na infatuación da infancia. Heroes de cómics, personaxes animados - todos estes son quizais os conceptos máis comúns dentro do estilo. E ten sentido; As tatuaxes adoitan ser unha forma de mostrar ao mundo exterior as túas conexións ou paixóns máis profundas. Hai unha devoción dentro da tatuaxe da New School e da industria en xeral que se pode ver noutras poucas comunidades, pero esas outras comunidades súper dedicadas definitivamente inclúen xogadores, amantes dos cómics e novelas gráficas e fans do anime. De feito, Xapón ten unha palabra especial para este tipo de persoas: otaku.

Aínda que os debuxos animados son, con moito, a maior influencia nas tatuaxes da New School, o graffiti é outra gran parte da torta. A pesar da enorme popularidade do graffiti no underground da década de 1980, a popularidade do graffiti alcanzou un máximo histórico nos anos 90 e 2000. Wild Style e Style Wars foron dúas películas que chamaron a atención do público sobre a arte na rúa a principios dos 80, pero co auxe de artistas como Obie e Banksy, o graffiti converteuse rapidamente nunha forma de arte dominante. Os tatuadores da New School utilizaron as cores brillantes, as sombras e as liñas elegantes e vertiginosas dos artistas de rúa como inspiración para o seu propio traballo, e ás veces as fontes poden formar parte do deseño.

New School Tatuadores

Debido á fácil adaptabilidade do estilo de tatuaxe da New School, moitos artistas optan por traballar neste estilo e inflúen nel cos seus gustos e paixóns persoais. Michela Bottin é unha artista coñecida polas súas perfectas recreacións de moitos personaxes de Disney, desde Lilo e Stitch ata Hades de Hércules, así como criaturas Pokémon e estrelas de anime. Kimberly Wall, Brando Chiesa, Laura Anunnaki e Lilian Raya tamén son coñecidas pola súa escritura moi colorida, incluíndo moitas inspiracións manga. Logan Barracuda, John Barrett, Jesse Smith, Mosh e Jamie Rhys son representantes da New School con formas e estilos de debuxos animados surrealistas. Artistas como Quique Esteras, Andrés Acosta ou Oas Rodriguez adoitan combinar o seu traballo con estilos neotradicionais e realistas, creando un aspecto completamente novo.

Unha vez máis, baseada na tatuaxe tradicional americana e neotradicional, a tatuaxe da New School é unha estética notablemente forte que se basea na cultura pop para crear un estilo totalmente novo que resoa profundamente en moitos. A historia, as calidades estilísticas e os artistas da técnica de tatuaxe New School crearon un xénero que adoran os xogadores, os amantes do anime e os fans dos cómics; este estilo labrou un lugar na comunidade só para eles e para moitos outros.

By Justin Morrow